De pisos em ziguezague a placas de torta de cereja, o Twin Peaks é icônica. O mundo que David Lynch e Mark Frost criaram em 1990 continua a influenciar artistas de todos os gêneros, muito tempo depois de o último episódio de TV ter ido ao ar. Para a alegria dos Peak Freaks (na verdade, um termo para os fãs da série), a série retornará em 21 de maio com 18 episódios - mas isso é praticamente tudo o que se sabe. Será que o agente especial do FBI Dale Cooper vai tomar café na lanchonete Double R? Podemos esperar ver Audrey Horne dançando no Great Northern Hotel com paredes de madeira? O retrato emoldurado de Laura Palmer ainda está na sala de estar de sua família? Até mesmo o trailers promocionais são desprovidos de pistas.
Com um pouco do nosso próprio trabalho de detetive, localizamos o diretor de arte dos novos episódios de Twin Peaks para ver se conseguíamos descobrir mais coisas. Cara Brower é um profissional experiente com créditos anteriores no filme dos irmãos Coen Hail, Caesar! e o filme de David Fincher Gone Girl. No conjunto de Twin PeaksEm sua primeira visita ao Brasil, ela trabalhou junto com Lynch para transformar sua visão em realidade, o que parece ser um trabalho invejável, embora de alta pressão.
Sem dar alguns saltos loucos e completamente improváveis (Brower nos disse que adora o design escandinavo de meados do século - talvez a delegacia de polícia tenha recebido um novo visual nórdico, ou algo assim), não há spoilers nesta entrevista. Lynch colocou o elenco e a equipe em um acordo de não divulgação. Isso mesmo, você não poderá falar nada sobre a série até que a proibição de cinco anos, que entrou em vigor durante a produção em 2015, termine.
"Esse projeto é muito especial para David", explicou Brower por telefone, de Los Angeles. "Ele quer que todos fiquem tão surpresos quanto possível - o banimento de cinco anos é a melhor maneira de garantir que nenhum segredo seja revelado."
No entanto, ficamos sabendo como ela teve a oportunidade de trabalhar em Twin Peaks e como é trabalhar para Lynch. Ela também nos contou seu cenário favorito dos episódios antigos, aquele que a conquistou como fã muito antes de conseguir o emprego. Além disso, para quem estiver interessado em levar suas habilidades de design para Hollywood, os conselhos de carreira de Brower devem ser levados a sério. Não é um erro que ela tenha conseguido um cobiçado crédito de direção de arte para um clássico cult.
Format: Cara, vamos direto ao assunto. Como foi trabalhar no Twin Peaks com David Lynch?
Cara Brower: Sempre gostei de filmes e uma das coisas que mais gosto em meu trabalho é trabalhar com meus heróis. Trabalhar com David Lynch foi o ponto alto da minha carreira até agora. Ele é tudo o que você espera que ele seja. Se você já viu uma entrevista com ele, ele é essa pessoa. Ele é aquela pessoa peculiar, pé no chão, super criativa e excêntrica que você quer que ele seja, e eu simplesmente o adorava.
Ele sabia o nome de todos no set. Ele cumprimentava todo mundo pela manhã. Acho que ele provavelmente já tem todos os seus projetos em mente, é realmente fascinante. Quando você faz uma pergunta, ele fecha os olhos e você percebe que há uma câmera de cinema projetando a cena em sua mente. Ele é um ícone por um motivo e faz jus a tudo o que você espera que ele seja.
Como diretor de arte, o que você faz exatamente?
O mundo do cinema é uma grande máquina. Todos têm uma especialidade para que todas as bases sejam cobertas. Há equipes que cobrem todos os aspectos. O departamento de arte faz os cenários, desde ilustrações de conceitos até móveis e adereços. Como diretor de arte, meu trabalho é entender a visão do diretor e a visão do designer de produção e garantir que os cenários sejam construídos de acordo com essa visão.
Twin Peaks tem uma visão tão específica. Você sentiu que estava sob muita pressão para realizar o trabalho?
Eu era um grande fã da série e meu medo se dissipou quando conheci David. O que é realmente interessante é que ele não vê a série, ou qualquer um de seus filmes, como algo estilizado. É apenas a maneira como ele vê o mundo, e isso me impressionou.
Sei que você não pode falar sobre nenhum dos novos episódios, mas há alguma direção de arte dos episódios antigos que realmente o cativou?
Meu conjunto favorito do programa original é o Sala vermelha. É icônico e completamente um mundo que veio diretamente da mente de David. Ninguém mais poderia ter criado esse cenário - é uma verdadeira arte.
É tão simples e eficaz também. Quando você vê os pisos chevron em preto e branco com as cortinas vermelhas (ou mesmo apenas as cortinas vermelhas), sabe que está no mundo de David Lynch. Se você assistir a muitos de seus trabalhos anteriores, poderá ver o motivo chevron por toda parte - há até mesmo um piso chevron pintado em Eraserhead.
The Red Room é um mundo onde a lógica desafia a realidade, onde tudo pode acontecer, e é um exemplo perfeito dos mundos surreais e oníricos que tornam o trabalho de David tão único, icônico e, em última análise, Lynchiano.
Uma foto rara de Kyle MacLachlan reprisando seu papel como Dale Cooper. (Suzanne Tenner/Showtime)
Você pode nos contar um pouco sobre como começou a trabalhar nesses novos episódios de Twin Peaks?
Estudei cenografia no Royal College of Art's Escola Nacional de Cinema e Televisão na Inglaterra. Foi lá que comecei a trabalhar com cinema, no Reino Unido, mas como não tinha visto, voltei para os Estados Unidos e me mudei para Los Angeles. Se você pretende trabalhar com cinema, esta é a cidade ideal.
Conheci algumas pessoas da Inglaterra com contatos em Los Angeles e fui subindo na carreira. Fiz o melhor trabalho possível em cada um deles e isso fez com que mais pessoas me conhecessem, mais apresentações. Conheci Ruth De Jong por meio de um amigo e nos demos muito bem.
Ruth começou a trabalhar com Jack FiskJack, que é um designer de produção muito renomado. Jack e David Lynch estudaram juntos no ensino médio. Quando David pediu a Jack para trabalhar nos novos episódios de Twin Peaks, Jack estava ocupado com O Regresso e recomendou sua protegida, Ruth. Quando Ruth se tornou a designer de produção, ela me contratou como diretor de arte.
Você sabia que haveria novos episódios quando foi abordado sobre o trabalho?
Eu tinha visto o burburinho no Twitter e pensei: "Eu pagaria para trabalhar nisso! Quando soube que a Ruth tinha conseguido o emprego e ela me ligou, achei que fosse morrer. Sinceramente, foi um sonho que se tornou realidade. Um dos melhores dias da minha vida.
É incrível saber que foi uma boa experiência trabalhar com você. Twin Peaks porque poderia facilmente ser: 'David foi horrível, foi péssimo e tudo foi ruim'.
Bem, definitivamente tive algumas experiências ruins em outros sets. Tenho uma lista de diretores "proibidos de voar" - pessoas do setor sobre as quais ouvi histórias de terror e das quais sei que devo ficar longe.
Você trabalhou com os irmãos Coen em Hail, Caesar!. Como eles eram?
Joel e Ethan são muito fascinantes de se observar porque são como uma pessoa só ou, na verdade, dois lados da mesma moeda. Joel é mais extrovertido, e Ethan é mais reservado. É o yin e o yang, e você sempre os vê juntos. Você sempre os vê juntos. Eles estão sempre juntos conversando sobre tudo e trocando ideias entre si. Eu diria que eles são muito reservados. Você não chega a conhecê-los pessoalmente quando está trabalhando em um projeto com eles. Eles são tão apaixonados pelo que estão fazendo que estão em seu próprio mundo, criando esse mundo. É incrível ver isso.
Qual é a sua parte favorita de ser um diretor de arte?
Além de trabalhar com diretores, gosto da possibilidade de explorar períodos de tempo. Um dia estarei pensando na década de 1950 e explorando esse mundo em profundidade, depois será a Inglaterra romana para outro projeto. Você pode mergulhar de cabeça em mundos diferentes muito mais do que arquitetos ou designers de interiores.
Você tem interesse em design de interiores?
Não me formei em design de interiores, mas na verdade comecei a fazer interiores com Ruth De Jong entre os projetos de filmes. Ela abriu uma empresa de móveis e design com seus irmãos chamada De Jong & Co. Acabamos de concluir um restaurante em Santa Monica.
Você tem um visual que está gostando muito no momento?
Minha avó era uma grande fã do design escandinavo de meados do século. Depois que eu terminei Twin PeaksQuando você se lembra, eu fui ficar com ela por alguns meses. Ela ficou muito doente e acabou falecendo. Sempre fui muito influenciado por ela no que diz respeito à minha estética de design. Ultimamente, tenho assistido a muitos documentários sobre designers escandinavos que ela adorava, como Alvar Aalto.
Você tem algum conselho para novos diretores de produção e de arte?
Eu recomendaria que eles estudassem design de interiores, arquitetura, cenografia ou cenografia teatral - uma área do design em que você adquire habilidades arquitetônicas porque é isso que é necessário para criar cenários. Se você quiser entrar no mercado, precisa ter habilidades que sejam úteis. Isso o torna valioso e você subirá rapidamente na carreira.
Se você quiser fazer parte do departamento de arte, eu não recomendaria ir para a faculdade de cinema e fazer curtas-metragens. Essas pessoas não tendem a ter habilidades que contribuam para a equipe. Por mais que eu queira contratar essas pessoas, não posso, porque você precisa ter habilidades tangíveis para a construção.
Então eu diria: não tenha atitude. Seja humilde. Aproveite todas as chances que você tiver e tire o máximo proveito delas. Trabalhei em um filme que acabou se tornando um filme ruim, mas que me levou a contatos e amigos valiosos que resultaram em grandes filmes. Você não consegue instantaneamente um emprego como "designer de produção". Você precisa subir na hierarquia, e os melhores designers de produção com quem trabalhei atuaram em todos os níveis do departamento de arte. Eles entendem perfeitamente como o departamento funciona e o que faz um bom cenário porque desenham cenários há anos.
Tudo se resume a trabalhar duro e criar uma boa reputação para você. Você nunca sabe qual conexão o levará a um projeto diferente ou a uma equipe diferente. O mundo é muito pequeno e todo mundo conhece todo mundo. Quando você adquire a reputação de ser uma pessoa difícil, é difícil escapar dela.
H/t Em Twin Peaks para capturas de tela de salas vazias