Quando um fotógrafo opta por se especializar, isso significa que um nível de especialização foi alcançado. Cada nicho, não importa o quão fácil o fotógrafo o tenha feito parecer, vem acompanhado de imensos desafios exclusivos para aquele assunto. Quando você domina essas técnicas, é mais fácil permanecer nesse nicho, pois poucos o fizeram - porque é difícil.
Fotografia de casamento? Imprevisível, estressante e, na última década, os fotógrafos tiveram que lidar com amigos e familiares segurando smartphones diretamente na linha de visão durante os votos.
Fotografia de produtos? Tente fazer com que uma impressora pareça interessante. Eles conseguem.
Depois, há a comida: estranha, pastosa, escamosa, sem graça, queimada, viscosa - sem habilidade, até mesmo uma boa comida pode parecer ruim.
Uma fotografia de comida tem uma função fundamental: ela deve deixar você com fome, deve fazer com que você queira comer Isso, qualquer que seja que é. Às vezes, sinceramente, não sabemos o que é, se eles fizeram isso bem, só sabemos que o fotógrafo fez com que parecesse bom.
Em segundo lugar, deveríamos estar desejando aquela comida daquele chef, restaurante ou marca especificamente. Deveríamos estar enviando o perfil desse restaurante para nossos parceiros dizendo Estamos indo.
Esse é o resumo.
Em um momento ou outro, a maioria de nós já tentou tirar uma bela fotografia de uma refeição incrível em um restaurante bacana para parecermos pessoas descoladas e chiques, mas provavelmente não conseguiu. Essa única vela de luz de chá não fará justiça a você. galinha cornish recheada com cogumelos selvagens e jus. Isso não é culpa de você. A fotografia de alimentos é altamente técnica e, como tal, cheia de mentiras.
A parte complicada da fotografia de alimentos é que nem todos os alimentos, por mais saborosos que sejam, são bem fotografados em seu estado natural ou sob luz natural. Os alimentos nessas fotos apetitosas provavelmente se beneficiaram da luz de estúdio, possivelmente tratados com meios ou sprays de envidraçamento para imitar a condensação, melhorar o brilho, e alguns foram misturados com meios ou corantes para melhorar sua viscosidade, cor e profundidade. Depois, é claro, há a pós-produção.
Até mesmo para fotos menos produzidas no Instagram, os fotógrafos se posicionam com pratos em frente às janelas, enquanto uma luz de preenchimento faz todas aquelas sombras, o fotógrafo fica em uma cadeira para obter o ângulo certo. Você não está fazendo tudo isso no brunch.
Por favor, não faça isso no brunch.
Para os fotógrafos que desejam entrar nesse nicho e precisam de inspiração, ou para os chefs e editores que procuram o fotógrafo certo, reunimos uma lista dos melhores talentos. Os fotógrafos de alimentos desta rodada dominaram o meio; suas imagens são um banquete para os olhos.
Vamos comer!
Hilaire Baumgartner
Hilaire Baumgartner faz com que os sabores se destaquem com cores, contraste e estilo lúdico. Fotógrafa comercial que já trabalhou com a Adobe, Delish e Clean Eating Magazine, Baumgartner é especializada em imagens vibrantes e dinâmicas de alimentos, bebidas e produtos. Embora a fotografia de alimentos tenha sido recentemente saturada com o super sensual e carnudo, seu trabalho se destaca por seu tom limpo e alegre. Ela também incorpora movimentos com frequência, o que é perfeito para canais digitais.

Sarah Pflug
A qualidade suave e cinematográfica da fotografia de Sarah Pflug faz com que os temas pareçam sonhadores e nostálgicos. O efeito é evocativo; não é qualquer torta de pêssego, é a melhor torta de pêssego daquela lanchonete que você visitou anos atrás naquela viagem...
O belo e naturalista trabalho de Pflug se encaixaria perfeitamente em um livro de receitas lançado pela Phaidon (livros de receitas são outro lugar onde você pode encontrar inspiração para a fotografia de alimentos, mas os portfólios on-line são gratuitos). Esse fotógrafo de Toronto também está disponível para projetos locais, caso você queira criar um livro de receitas digno da Phaidon ou preencher o calendário de mídia social do seu restaurante com conteúdo.


Também é uma prova do talento de Pflug o fato de eu estar incluindo essa imagem de um polvo, embora ele seja meu pior medo.
Crie seu portfólio com o Format
Criador de portfólio on-line classificado como #1 pelos fotógrafos.
Ashleigh Britten
A estética suave, porém dramática, de Britten combina perfeitamente o estilo de vida com a fotografia de alimentos. Há algo muito convidativo em seu uso da luz natural - e na falta dela. Suas imagens fazem uso de uma profundidade de campo sedutora, tons terrosos e picos vibrantes. Essa fotógrafa de marca baseada em Kent traz tato e aspiração às suas fotografias - você pode imaginar vividamente o floco de um Kouign-amann ou a salmoura do mar. Formada em fotografia pela RITEm sua carreira, Britten não apenas dominou a habilidade técnica da fotografia de alimentos, mas também a arte de capturar a atmosfera - um elemento importante que chefs e donos de restaurantes reconhecem como crucial para a experiência.


Tão bonito, tão aconchegante. Você consegue viver em uma tigela de músculos? É errado você querer isso?
Joel Goldberg
Trabalhando com clientes como The Food Network, The New York Times e Shake Shack, Goldberg conhece todo o espectro de estilo e fotografia de alimentos. As paletas sofisticadas, quase monocromáticas, usadas para o NYT, de alguma forma, ainda produzem imagens deliciosas. Seremos simplesmente adultos comedidos ao comer bolo no café da manhã, fazendo isso com o jornal de domingo. Goldberg tem a mesma capacidade de criar composições divertidas e brilhantes que transformam alimentos em padrões e texturas em design. Às vezes, você é brilhantemente contido, e exagerado quando o prato exige isso. Parece um menu adorável.


Andrea Di Lorenzo
O portfólio de Di Lorenzo é rico e convidativo. Esse profissional experiente (desculpe-me) é conhecido na Itália por suas fotografias de alimentos e bebidas, além de atuar (não estou fazendo isso de propósito) como professor na Universidade de Roma. Di Lorenzo coloca um ponto final na "Aqueles que não puderem, ensinem" Você pode fazer isso porque ele pode, e ele faz, e faz mais uma vez. Seu trabalho impressionante vai do macro: hambúrgueres sedutores e suculentos, ao quadro completo: pratos pequenos centrados, delicados, refinados e compostos. Sabendo exatamente a técnica a ser aplicada a cada um deles, ele usa a profundidade de campo, a escala e o contraste para obter um efeito de dar água na boca.




Se você me dissesse que o hambúrguer tinha glacê médio, eu diria que vou arriscar.
Nadim Sabella
Levando-nos ao que tradicionalmente é considerado fast-food, Nadim Sabella é o tipo de talento que pode estabelecer expectativas deliciosamente irreais. Sabemos que não será assim e, ainda assim, Sabella fez com que parecesse tão bom que, mesmo sabendo disso, você o quer de qualquer maneira. Depois de elevar o nível do fast food, Sabella se sente igualmente à vontade para destacar a arte dos pratos finos e de tudo o que está entre eles. Apresentado em publicações internacionais, os clientes do fotógrafo de São Francisco incluem os vinhos Casamigos e Vinafore.


Lente de Lenka
O sombrio e temperamental claro-escuro popularizada pela série da Netflix Mesa do Chef A luz precisa iluminar o alimento da maneira certa, dando vida a esses pontos focais de forma vibrante, macia e escamosa. Lenka aperfeiçoou isso, e o portfólio de seu site segue um belo gradiente do escuro para o claro, mostrando uma variedade de temas e abordagens perfeitamente adequados ao prato. Lenka também oferece generosamente um guia sobre fotografia de alimentos usando flash. Ela oferece outros serviços em seu nicho, incluindo estilo de alimentos e desenvolvimento de marca para chefs.


Delicioso, glúten proibido, nada mais pode me reduzir a níveis Gollum de dualidade e angústia. Nós queremos, nós precisamos.
John Troxell Photography
Refinado ou rústico, com um único ingrediente ou com a alta gastronomia que se segue, John Troxell transmite a experiência com perfeição. Troxell passou anos como diretor de fotografia em produções cinematográficas e é um profissional em acompanhar uma cena do início ao fim. Ele incorpora o movimento em várias colaborações, criando capturas realmente atraentes. Não é de surpreender que um ex-diretor de fotografia seja destemido ao trabalhar em uma chama aberta, fazendo jus à técnica culinária.


Dan Robb
Tendo trabalhado com os clientes Lindt, The Food Network e Chef's Plate, entre outros, Robb, de Toronto, causou uma forte impressão no setor de fotografia comercial de alimentos. Além disso, em mim, porque quero comer tudo o que vi em seu portfólio e, francamente, estou muito chateado com o fato de a tecnologia ainda não ter atendido a essa demanda. As composições mais atraentes de Robb são naturalmente iluminadas, calorosas e convidativas.




Eu nem sei o que é essa coisa no canto inferior esquerdo... Eu sei que contém glúten, dependendo da qualidade, eu deixarei para você meus pertences terrenos ou desaparecerei por três semanas - apenas traga para mim.
Yasmin Alishav
Yasmin Alishav combina design gráfico arrojado com maestria culinária. Uma união que faz todo o sentido quando você entende que ela foi educada em Le Cordon Bleu e Faculdade de Design do Centro de Arte. Seu trabalho demonstra imensa habilidade técnica na representação do tema, da luz e da textura, mas também um nível de conceito de arte refinada. Essa dupla ameaça, sem dúvida, continuará a criar pratos incríveis e as imagens para documentar seu brilhantismo. É difícil restringir as imagens, eu não conseguiria e, portanto, não o farei.




Os sites dos membros do Format foram tão impressionantes que me deixaram inspirado e com um pouco de fome.
Se você deseja criar seu próprio portfólio que seja bom o suficiente para comer, confira estes modelos de sites deliciosos.