Se você está procurando um novo livro de design gráfico para adicionar à sua coleção, veio ao lugar certo. Pesquisamos tudo o que foi publicado em 2017 e reunimos os melhores e mais brilhantes. Esses são os livros que inspirarão seu próximo trabalho, ensinarão a você a história do design e ficarão ótimos na sua estante - porque o que é um estúdio de design sem uma biblioteca impressionante?
Há 40 livros em nossa lista, com contribuições de designers famosos como Aaron Draplin e Jessica Hische. Há livros sobre a influência do minimalismo, a função do simbolismo e a história visual da tipografia. Receba dicas criativas de designers experientes designersVocê pode também mergulhar nos designs mais influentes de todos os tempos e se atualizar em críticas acadêmicas oportunas.
Qual foi o livro de design que você comprou mais recentemente? Conte-nos no Twitter @useformat!
1. Mínimo: A nova simplicidade no design gráfico
Apresentando o trabalho de mais de 150 designers minimalistas em 500 ilustrações coloridas, Mínimo é uma exploração sobre a influência do minimalismo na formação do design moderno. O autor Stuart Trolley também traça o atual ressurgimento do minimalismo até a primeira onda do movimento na década de 1960.
2. Graphis Design Annual 2017
Apresentando trabalhos de quase 500 nomes, incluindo nomes como Toshiaki e Hisa Ide, ARSONAL e John Krull, a edição deste ano da Graphis Design Annual O Graphis oferece a você uma variedade de trabalhos de origem global. A Graphis vem promovendo os melhores trabalhos de design em seus livros anuais há décadas, desde a sua criação em 1944; cada um deles é um acréscimo digno da coleção de livros de um designer. Além dos Design Annuals, a Graphis também apresenta coleções dos melhores trabalhos de estudantes, fotografias e muito mais.
3. Draplin Design Co: Praticamente tudo
Se você nunca ouviu falar de Aaron DraplinSe você é um fã de RedBull, imagine Paul Rand com uma paixão por RedBull. De anedotas pessoais a conselhos e dicas de carreira, Draplin Design Co: Praticamente tudo apresenta o renomado designer do Field Notes contando tudo com sua voz distinta e carismática.
4. Herbert Leupin: Coleção de pôsteres 28
Encontre inspiração em 28ª edição da Coleção de Pôsteres. Publicado pelo Museum für Gestaltung Zürich, o foco deste livro de pôsteres é o pioneiro designer suíço Herbert Leupin, marcando o centenário de seu nascimento.
5. Símbolos: A Handbook for Seeing
Desde o selo da Magna Carta até o logotipo da Nike, o simbolismo é uma arte poderosa que pode levar uma vida inteira para ser dominada. Símbolos oferece aos leitores uma análise detalhada da arte e de seu papel no design gráfico na última década. Criado por Mark Fox e Angie Wang, da Design é brincadeira.
6. Creative Pep Talk: Inspiração de 50 artistas
Criado pelo ilustrador, podcaster e palestrante Andy J. Miller, Conversa estimulante criativa está repleto de palavras de sabedoria e motivação, além de impressões coloridas de mais de 50 designers importantes, incluindo James Draplin, Mike Perry, Oliver Jeffers e Lisa Congdon.
7. Recorte isso: Colagem Contemporânea em Design Gráfico
Corte isso fornece uma visão completa do florescente e inovador mundo da colagem no design gráfico, apresentando entrevistas com 50 designers e estúdios importantes, incluindo Hort, Paul Sahre e atelier bingo (foto aqui). Criado por Ryan Doyle e Mark Edwards, que trabalham juntos sob o nome DR.ME.
8. Making and Breaking the Grid, segunda edição, atualizada e ampliada: Um workshop de layout de design gráfico
Há dois momentos na carreira de um designer: o dia em que você aprende a criar grades e o dia em que você as quebra. Não importa o nível de habilidade ou o setor em que você se concentra, Criando e quebrando a grade é o livro de layout que todos os designers gráficos acharão útil.
9. Livro 4 sobre o design de embalagens
Veja todos os melhores trabalhos dos prêmios Pentawards de 2015 e 2016 em Livro 4 sobre o design de embalagenspublicado pela Taschen para comemorar o 10º aniversário do prestigiado prêmio de design de embalagens, que teve início em 2007. Além de mais de 400 designs de produtos de mais de 30 países, Livro 4 sobre o design de embalagens também apresenta ensaios perspicazes sobre branding e design.
10. Dicionário de cores do designer
Explore o extenso e poderoso mundo das cores no futuro clássico, Dicionário de cores do designer. Designer gráfico Sean Adams discute 30 cores importantes para designers, abordando a história criativa e o significado cultural de cada uma delas.
11. The Golden Secrets of Lettering: Design de letras desde o primeiro esboço até a arte final
Melhore seu jogo de letras com Os segredos de ouro do lettering. Este texto do designer gráfico Martina Flor está repleto de amostras, truques e instruções fáceis de usar que ajudarão você a transformar seus esboços desenhados à mão em letras digitais refinadas.
12. A história visual do tipo
Em A história visual do tipo, designer tipográfico Paul McNeil conduz os leitores por uma história abrangente do tipo com exemplos e explicações de mais de 320 tipos de letras notáveis, desde meados do século XV até hoje.
13. Como desenhar o tipo e influenciar pessoas: Um livro de atividades
Saiba como usar o tipo de letra como uma forma de evocar respostas emocionais específicas em você. Sarah Hyndman's Como desenhar o tipo e influenciar as pessoas livro de atividades. Este livro é uma boa introdução ao design de tipos, tanto para pessoas que trabalham com tipos com frequência quanto para quem é novo na área.
14. Gráfico: 500 Designs que Importam
De anúncios de revistas a campanhas globais, descubra 500 dos designs mais renomados e influentes de todos os tempos na Phaidon's 500 designs que importam. Derivado do Arquivo Phaidon de Design Gráfico, Este livro oferece uma visão geral completa da história do design, começando no século XV até os dias atuais.
15. Vinil . Álbum . Capa . Arte: O catálogo completo da Hipgnosis
O catálogo completo da Hipgnosis apresenta um visual cronológico de capas de álbuns com design inovador, do AC/DC ao Zeppelin e todos os demais. Fundada em 1967, a agência de design Hipgnosis mudou a arte da capa do álbum com seu trabalho revolucionário, ganhando vários Grammys pelo design de embalagens.
16. O livro de ideias de design gráfico: Inspiração de 50 mestres
Aprenda os principais fundamentos de design de alguns dos melhores designers da atualidade com o livro de Steven Heller e Gail Anderson Livro de ideias de design gráfico. Este texto é uma introdução acessível aos principais conceitos de design, com temas que incluem forma, narrativa, cor e tipo.
17. Tipo de lixo: Tipografia - Letras - Crachás - Logotipos
Tipo de lixo é a história da obsessão de Bill Rose por encontrar e reavivar as fontes e a tipografia dos Estados Unidos do pós-guerra antes que elas sejam completamente esquecidas.
18. Letras personalizadas dos anos 20 e 30
Letras personalizadas dos anos 20 e 30O livro mais recente do designer gráfico britânico Rian HughesHughes, um dos autores do livro, leva os leitores a um mergulho profundo nas históricas letras Art Déco dos anos 20 e 30. Hughes inclui mais de 4.500 exemplos de design Art Déco e Futurista, para que você tenha uma visão geral abrangente dessa era interessante.
19. Design de livros de receitas
Descubra alguns dos melhores designs gráficos que aparecem em livros de receitas de todo o mundo em Design de livros de receitas.
20. House Industries: O processo é a inspiração
Contado por meio de estudos de caso, entrevistas e histórias, o House Industries explora a busca por inspiração e como as ideias se tornam realidade. O processo é a inspiração.
21. Como se tornar um designer gráfico de sucesso
Em Como se tornar um designer gráfico bem-sucedido, designer Neil Leonard descreve todos os detalhes práticos que você precisa saber para começar a trabalhar com design gráfico. Você aprenderá o que é necessário para ter sucesso no design com as pessoas que também tiveram sucesso.
22. História do design gráfico de Meggs
Agora em sua 6ª edição, História do design gráfico de Meggs fornecerá a você todas as ferramentas necessárias para entender a história do design e colocá-la em prática. Esta nova edição foi atualizada para incluir o design de mais áreas do mundo, bem como os mais recentes desenvolvimentos em design da Web e multimídia.
23. Paul Rand: A Arte de um Designer (nova edição)
Paul Rand: A arte de um designer é uma visão geral abrangente da obra do influente designer gráfico americano trabalhoVocê pode encontrar o livro de fotos do seu pai, com insights sobre suas teorias, práticas e técnicas.
24. Revival Type: Tipos de letra digitais inspirados no passado
Tipo Revival O livro é centrado no renascimento do tipo digital e oferece uma análise exploratória sobre a reinvenção de fontes pré-digitais na esteira da revolução digital. Ele foi escrito por Paul Shaw, que leciona na Parsons e projetou ou co-projetou 18 fontes premiadas.
25. Gráficos de design automotivo
De Ford a Cadillac, o livro da Taschen Gráficos de design automotivo é uma coleção abrangente do design extraordinário, e muitas vezes negligenciado, do setor automotivo. Com oito décadas de exemplos de design gráfico de fabricantes de carros icônicos e obscuros, este livro é uma janela para a história da publicidade e dos carros.
26. Faça Design: Por que a beleza é a chave para tudo
Com base em exemplos como os da Pixar e da Apple, o projeto do designer Alan Moore Fazer design desafiará você a criar melhor e com mais propósito.
27. The Politics of Design: A (Not So) Global Manual for Visual Communication
Criado pelo designer e pesquisador Ruben Pater, A política do design explora as influências culturais e políticas por trás de símbolos, tipografia, mapas e muito mais, para que você possa projetar além das fronteiras.
28. Pinguim clássico: Capa a Capa
Desde os clássicos da infância até os lançamentos mais recentes, Pinguim clássico oferece uma visão geral de algumas das capas de livros mais icônicas da Penguin. Com curadoria do diretor criativo da Penguin, Paul Buckley, o livro também traz comentários de artistas e escritores como Jessica Hische, James Franco e Jillian Tamaki.
29. Design para pessoas: Histórias sobre como (e por que) todos nós podemos trabalhar juntos para melhorar as coisas
Contado por meio de percepções de alguns dos maiores nomes de nossa geração, o livro de Scott Stowell Design para pessoas explora como os designers podem trabalhar melhor em conjunto para criar um trabalho melhor. O livro apresenta estudos de caso do trabalho de Stowell em sua empresa de design, Abertoalém de uma variedade de contribuições de outros designers.
30. Faça isso agora! Inspiração criativa e a arte de fazer as coisas acontecerem
Faça isso agora! está repleto de trabalhos excepcionais e conselhos abrangentes que alimentarão seu desejo de aprender e criar; apresenta alguns dos artistas gráficos Anthony Burrill's Você também pode encontrar trabalhos mais conhecidos e novas peças.
31. Rants and Raves de Design Gráfico: Bon Mots sobre Persuasão, Entretenimento, Educação, Cultura e Prática
A mais recente coleção de ensaios do designer gráfico Steven Heller, Comentários e sugestões sobre design gráfico é uma crítica educada e uma análise oportuna sobre a conexão entre a cultura popular e o design gráfico.
32. Por favor, faça isso ficar bonito: o processo de design gráfico
Composto por entrevistas e percepções de mais de 50 dos principais designers do mundo, compilado pelo designer Peter Ahlberg, da AHL&CO, Por favor, faça com que isso fique bonito oferece uma visão íntima do processo de design gráfico das principais mentes do setor.
33. Faça acontecer: Materiais e Técnicas para Design Gráfico
Seu trabalho pode ir além da tela com Faça acontecerVocê pode encontrar em um texto cheio de conselhos práticos baseados em impressão de Livros da Dopress. Saiba mais sobre os mais novos materiais e técnicas a serem explorados ao transferir seus designs para a impressão.
34. Show Posters: A arte e a prática de fazer pôsteres de shows
Saiba como criar pôsteres de shows incríveis e icônicos com Mostrar pôsteres dicas e instruções passo a passo para você conquistar os fãs. Este livro dos designers de pôsteres da Fábricas de energia O site da Apple Inc. está repleto de exemplos, de bandas como Passion Pit e Black Keys.
35. Anuário Internacional de Design de Comunicação 2016/2017
Com 1.000 páginas repletas do melhor design contemporâneo (e espaço em branco adequado), O Anuário Internacional de Design de Comunicação cataloga o melhor de 2016 e 2017.
36. Design gráfico orientado por dados: Codificação criativa para comunicação visual
Design gráfico orientado por dados explora como a tecnologia e os dados estão influenciando a maneira como os designers estão criando e pensando em design, para melhor ou para pior.
37. White Space Is Not Your Enemy: A Beginner's Guide to Communicating Visually Through Graphic, Web & Multimedia Design (3a edição)
Conheça as mais novas tendências em web design com a terceira edição do livro de Kim Golombisky e Rebecca Hagen O espaço em branco não é seu inimigo, um texto introdutório clássico de design que foi recentemente atualizado para refletir o cenário mutável do design on-line.
38. Pictogramas: A evolução pictográfica e a criação gráfica do hanzi
Descubra o desenvolvimento e a evolução do alfabeto chinês reconhecido mundialmente, o Hanzi, em Pictogramas: A evolução pictográfica e a criação gráfica do hanzi.
39. Estratégia criativa e o negócio do design
Em Estratégia criativa e o negócio do designEm sua palestra, Douglas Davis orienta os designers sobre como incorporar o pensamento estratégico em seus projetos.
40. Design to Renourish: Design Gráfico Sustentável na Prática
Design para renovar é uma leitura essencial para designers que desejam aprender a incorporar a vida sustentável em suas práticas de design.
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