Sou motivado pela sensação de fazer conexões, ajudar as pessoas a serem notadas pelas coisas incríveis que estão fazendo e compartilhar coisas bonitas com o mundo.
- Minha enorme bolsa de marcadores Copic, cheia de marcadores de todos os tipos, lápis e canetas
- Régua
- Borracha
- Meu caderno de desenho atual
- Uma caixa cheia de canetas de tinta acrílica
- Uma enorme caixa de ferramentas com canetas Gelly Roll, meu novo item favorito
- Tabelas de cores para meus marcadores
- Fones de ouvido, é claro!
Quem é você e o que você faz?
Meu nome é Jaime Derringer e dirijo uma revista de design on-line chamada Design Milk, juntamente com seus sites irmãos Leite para cães e Leite Adorne sou um profissional de artista à noite.
Sou de Nova Jersey, mas moro em San Diego, na Califórnia, onde como uma quantidade enorme de burritos e passo muito tempo ao ar livre. Adoro ler, fazer caminhadas e explorar a Califórnia, e atualmente estou aprendendo a fazer música digital. Sou casado e tenho uma filha pequena, o que é muito divertido.
O Design Milk começou originalmente como um hobby e se transformou em um negócio de maneira inesperada. Adoro o que faço todos os dias e esse é o trabalho mais longo que já tive.
Meu trabalho artístico pessoal é inspirado em muitas coisas, desde criaturas submarinas e monstros de ficção científica até música eletrônica e geologia.
Qual é a ferramenta essencial (ou a mais surpreendente) em seu kit de ferramentas criativas que você nunca pode deixar em casa?
Marcadores - eles são minha ferramenta preferida. Adoro o controle que eles me proporcionam. Eles não são sofisticados e gosto do fato de terem uma qualidade infantil.
Você não apenas faz arte, mas também criou a Design Milk. O que veio primeiro, a arte ou a apreciação dela?
A arte e a apreciação sempre estiveram dentro de mim! Quando criança, eu desenhava, pintava, criava coisas, fazia música, dançava, cantava, etc. Sempre fui criativa, mas em algum momento perdi meu impulso. O Design Milk certamente o despertou novamente, então eu diria que é tanto a galinha quanto o ovo.
É muito importante destacar artistas e designers: é isso que fazemos todos os dias no Design Milk e é o que mais me apaixona. Sou motivado pela sensação de fazer conexões, ajudar as pessoas a serem notadas pelas coisas incríveis que estão fazendo e compartilhar coisas bonitas com o mundo.
Suas ilustrações geralmente começam, aparentemente, com uma linha simples e depois ganham vida própria. Você pode nos mostrar uma ilustração e o processo por trás dela?
Bem, todos os meus trabalhos começam da mesma maneira: deixando uma marca. Não planejo nada. Cada marca é feita em resposta à marca anterior e assim por diante. Em minhas Estudos asiáticos A série "The New York Times", inspirada em meu estudo da língua e da cultura japonesas, é uma resposta minimalista a uma linha caligráfica ousada. Em minha Resumo (ainda sem título!), eu exploro camadas de cores, formas e mídias. Isso também fica evidente em cada um de meus trabalhos. caderno de desenho peça que fiz. Mantenho um caderno de esboços há cerca de 9 anos... alguns anos são mais proveitosos do que outros, mas ultimamente parece que é uma parte mais significativa do que faço.