Grafite, mural e arte de rua são um negócio sujo. Você está escalando prédios altos, esgueirando-se por becos e correndo o risco de ser preso. Além disso, há o perigo adicional que vem com o fato de você estar nas ruas tarde da noite. Isso não é exatamente fazer trabalhos em um estúdio particular. É mais rude, mais corajoso e mais sombrio.
Para as mulheres artistas, que já têm um momento difícil com representação igualitária no mundo da arteSe você não tem acesso ao grafite, o grafite pode ter uma barreira maior para entrar. É um dos maiores clubes de meninos que existem. Mas há algumas mulheres incríveis desafiando esse estereótipo.
Conversamos com seis artistas de rua muito bem-sucedidos (três mulheres e três homens) para descobrir como o gênero influencia o trabalho deles. Os desafios do grafite, do mural e da arte de rua são realmente diferentes para as mulheres em comparação com os homens?
ELLE
ELLE, Artista
Venho de uma mistura de grafite, arte de rua e agora pintura de murais, e todos esses mundos são muito diferentes. Pessoalmente, não sinto que estou perdendo oportunidades por ser mulher, mas os números dizem o contrário.
Quando você analisa as estatísticas de mulheres representadas em museus e galerias, a porcentagem de artistas mulheres é muito baixa. No entanto, não sei como seria se eu fosse um homem, não sei quais seriam as oportunidades.
Quando comecei, queria ser chamada de ELLE, porque significa "ela" em francês, para que as pessoas soubessem que meu trabalho era feminino. Na época, eu não tinha visto muitas mulheres grafiteiras e queria que tivéssemos uma presença. Eu queria representar as mulheres.
Especialmente no início, a falta de presença feminina foi um grande motivo para eu ir o mais alto possível, atingir outdoors e pintar o máximo possível - para provar que as mulheres podem fazer isso e da mesma forma.
Certa noite, eu estava jantando com um colecionador de arte que me disse, na minha cara: 'Não coleciono arte de mulheres'. Quando perguntei o motivo, ele disse: 'As mulheres se casam, têm filhos e param de fazer arte - é um mau investimento'.
O que acontece com o mundo da arte e com a arte como carreira é que ela não é tão bem documentada e rastreada quanto os empregos comuns. É difícil ver o sexismo, a menos que você analise as estatísticas. Se você não estiver em um escritório, não poderá ver o sexismo de uma forma típica. Muito raramente alguém será tão brutal e honesto na minha cara, como esse cobrador em particular.
Além disso, há os desafios de ser fisicamente uma mulher. Eu estava na rua, sozinha, colando cartazes, e um homem chegou em um carro e me disse que queria cortar meus pés. Como mulher, você pode ser um alvo, enquanto os homens não são.
Por fim, as mulheres estão lutando contra os estereótipos femininos, pois é tradicionalmente desaprovado se sujar, escalar coisas altas e sair à noite sozinha. Mas, para mim, isso foi ainda mais motivador - adoro quebrar as regras.
Anthony Lister
Anthony Lister, artista
Na verdade, não considero relevante o fato de um pintor ser homem ou mulher, desde que seja um pintor. O que importa é o bom trabalho. As artistas femininas têm se destacado entre as melhores, desde Lady Pink até Swoon, são muitas.
Eu nem mesmo uso o termo "artista feminina" porque ele é condescendente no sentido de que, bem, sim, elas são mulheres. É meio irrelevante. Eu tenho esse estado de espírito porque tenho uma filha pequena e corro com ela de skate e faço peças nos bueiros com ela e o irmão dela.
Acho que a consciência de gênero vem de um ambiente aprendido, em vez de ser algo geneticamente enraizado. Acho que as meninas são ensinadas a ser meninas e, pela forma como sou pai, acho que isso está mudando. Acho que a chave para um equilíbrio justo entre os sexos é criar seus filhos com respeito e ser respeitoso.
Conheço muitas mulheres que poderiam pintar as calças de muitos homens, e elas são bem-sucedidas. Por isso, é decepcionante saber que elas são retidas no setor de galerias.
No final das contas, você corre o risco de parecer ser exatamente aquilo que está tentando destruir, ao se excluir ou se agrupar. Não me refiro apenas às mulheres - digamos que apenas artistas homossexuais se apresentem ou apenas pessoas da África ou de Fiji. Isso pode parecer racista ou sexista por sua própria ativação.
Essa é a parte em que eu penso: "Espera aí, não somos apenas pintores? Eu só gosto de mensagens construtivas, criativas e positivas. Acho que shows só de mulheres são ótimos e, se forem temáticos, isso também é ótimo. Eu gostaria de poder sair agora e dizer: 'Sou uma mulher'. Isso realmente mudaria um pouco a opinião de todos.
Dan Bergeron
Dan Bergeron, artista
Acho que este é provavelmente o melhor momento na história do mundo para você ser uma artista mulher, porque há mais portas se abrindo. Em 2016, o ponto de vista do homem branco não é necessariamente tão interessante, e a cultura popular está celebrando e abraçando cada vez mais o ponto de vista feminino.
Quinze anos atrás, teria sido muito difícil para uma mulher ganhar credibilidade e respeito como parte da comunidade do grafite. Se alguém lhe disser que você não pertence ou que não pode fazer algo, isso torna mais difícil ou mais assustador tentar? No entanto, a arte de rua é mais igualitária e há mais espaço para diferentes materiais, perspectivas e abordagens.
Alguns dos meus artistas favoritos são mulheres (Swoon, Maya Hayuk) e não vejo necessidade de categorizar os artistas como homens e mulheres. Acho que o que há de mais poderoso em ser uma artista de rua é que, se você explorar sua feminilidade e a perspectiva de ser uma mulher, isso é interessante, esclarecedor e fortalecedor. Isso é interessante, esclarecedor e fortalecedor.
Veja Beyoncé, por exemplo. Ela continua a insistir na perspectiva de como é ser uma mulher negra e esse é um ponto de vista poderoso e intrigante. Além da maneira como ela criou sua marca, ela está realmente sendo direta com você sobre sua posição no mundo e isso é muito interessante.
Bolo
Bolo, artista
Às vezes era difícil me sentir igual quando entrei em cena pela primeira vez. Muitas vezes me sentia inferior em um grupo de grafiteiros ou artistas de rua do sexo masculino. Como se eu fosse menos valorizado, apesar de ter um talento real e tangível que poderia me apoiar.
Certa vez, alguns de nós estávamos em um círculo, um colega nosso acabou de ser pego pelo esquadrão de vândalos, e todos estavam discutindo o assunto. Eu entrava na conversa e, quando o fazia, percebia que ninguém me respondia. Percebi que era porque eles estavam me ouvindo, mas não me reconheciam. Parecia que eu era um fantasma, mas na verdade acho que era porque eu era mulher.
Nos últimos anos, fiquei meio que isolado da cena, o que é estranho, porque pode ser uma coisa tão inclusiva. Sempre tive a tendência de não participar do aspecto mais social de tudo isso, e me conectava à comunidade por fora.
Essa é minha interpretação, é claro. Acho que tenho a tendência de me ver mais como alguém de fora do que realmente sou. Mas também gosto de trabalhar sozinho, pois é a maneira de me conectar comigo mesmo e com o trabalho de uma forma que é difícil para mim fazer com qualquer outra coisa. Provavelmente também é por isso que sou um artista de estúdio tão eficiente.
Como mulher, sinto que não tenho segurança física nas ruas, e nunca terei. Por isso, eu saía e pastava muito durante o dia no Brooklyn e na cidade. Eu conseguia sair à noite quando meu ex-marido vinha comigo, e me sentia mais segura dessa forma.
Acho que há barreiras que precisam ser quebradas no cenário artístico em geral. Muito disso tem a ver com a diferença entre as vendas de arte de homens e mulheres e também com a diferença entre os artistas expositores.
Se isso mudar em breve, isso se estenderá a todas as subdivisões que compõem o total. Já estamos separados em alguns aspectos e, para mim, isso pode ser sentido principalmente no aspecto econômico. Sei que muitas pessoas acham que as exposições só de mulheres são prejudiciais, mas como não tenho uma solução viável para resolver o problema, também não tenho problemas com exposições só de mulheres.
Sei que o contexto enfatiza isso logo de cara, o que pode afetar a maneira como o trabalho é abordado e visto inicialmente. Mas aí começamos a entrar em assuntos que não posso controlar, e é nesse momento que me desculpo educadamente.
Tamara Alves
Tamara Alves, Artista
Sou do sul de Portugal e cresci em uma pequena aldeia, por isso não tive muito contato com pessoas que pintavam. Depois fui para a universidade e conheci alguns rapazes que pintavam e eles me ensinaram a fazer isso e a fazer algumas pinturas ilegais. Comecei a incorporar o que eu gostava no grafite e na arte de rua em meu trabalho como artista plástico.
Acho que muitas mulheres têm medo. Conheci uma garota recentemente e ela é muito boa, mas do jeito que ela fala sobre isso, ela tem medo. Até os meninos ficam com medo. Acho que as meninas, por ser um mundo tão masculino, deixam isso de lado e dizem que isso não é para mim.
Antes de a arte de rua ser "a grande" coisa que é agora, meu trabalho artístico sempre foi um pouco rude. Eu tentava copiar as paredes em minha tela e, por fazer isso, não era vista como uma obra de arte feminina, sensível ou feminina. Por isso, as pessoas ficavam um pouco desconfiadas. Sentia que não levavam meu trabalho a sério e fui recusada por algumas galerias.
Naquela época, eu achava que era porque eu era uma garota. Tenho certeza de que meu trabalho era bom e achei que havia algo mais. Não quero usar isso como desculpa, mas senti que estar neste mundo era um pouco difícil.
É um trabalho árduo para o seu corpo, você tem que pintar em uma escala maior e subir e descer dos andaimes. Embora os caras com quem trabalhei sejam muito legais, somos todos iguais. Embora, por ser uma garota, você tenha que aturar conversa de menino, mas é divertido. Eles são incríveis, sinto que somos todos irmãos e irmãs. Acho que aqui em Portugal, se você é mulher, eles tentam abrir as portas para você porque não somos muitas.
Algumas das meninas precisam se destacar um pouco mais porque acho que elas têm um pouco de medo de pintar. Só para que todos saibam que as meninas estão aqui e que fazemos um trabalho incrível. Mas também não sou muito fã da separação. Acho que o que valemos se deve ao nosso trabalho artístico e não ao fato de eu ser uma "mulher". Já participei de exposições só de mulheres e foi legal porque era como se as meninas estivessem dominando isso agora, mas não era uma separação. Acho que as pessoas ainda precisam ver que as meninas estão trabalhando com essa forma de arte.
Scott Marsh
Scott Marsh, artista
Estou criando arte há cerca de sete anos. Sempre estive mais na cena do grafite do que na cena da arte. Quando eu era criança, fazer grafite era um tabu total. Mesmo na universidade, em 2008, ninguém usava tinta spray, nenhum dos meus professores tinha qualquer conhecimento sobre o meio. Eu era meio que deixado à minha própria sorte.
Agora, com o surgimento da arte de rua, o grafite parece estar no centro das atenções. Se você me perguntasse, quando eu era adolescente, se eu achava que poderia ganhar a vida usando uma lata de spray, eu teria rido de você.
Acho que eu teria que ser uma mulher no mundo da arte por um tempo para ver se você se sente diferente. Para ser sincero, não vejo diferença, há muitas mulheres criando trabalhos incríveis e elas são tão admiradas quanto os homens.
No entanto, no grafite, é muito mais difícil aparecer como uma garota, pois há muita besteira e bravata nessa cena. Por esse motivo, não há muitas mulheres na "arte de rua" com mais de 10 anos de experiência em grafite, o que, na minha opinião, torna as pessoas artistas fortes.
Há garotas em todos os lugares que arrasam. Em Sydney, Georgia Hill é provavelmente uma das melhores artistas da atualidade e tem o respeito total de toda a comunidade.
Não tenho certeza se existe uma mentalidade de clube de meninos, pelo menos não em Sydney. Talvez eu não perceba isso porque estou nele sem saber? Há vários grupos de garotas em Sydney, como o Stay Fly e o Ladies Network, que parecem se unir mais do que os rapazes.