Recentemente, fizemos uma parceria com a Ello, uma plataforma para artistas compartilharem seus trabalhos, para um concurso. Pedimos à comunidade Ello que compartilhasse suas melhores imagens inspirado pela comunidadeVocê pode ver que o concurso foi realizado com centenas de inscrições incríveis. Esses cinco artistas se destacaram com trabalhos de ilustração, fotografia e colagem que falavam de suas perspectivas únicas sobre pertencer a uma multidão.
Para o fotógrafo James Emmerman, que frequentemente fotografa a vida noturna queer de Nova York, o tema da comunidade é parte integrante de sua prática. Ele descreve seus retratos como um processo de representação colaborativa, mostrando "momentos em que os limites entre fotógrafo e modelo, e a beleza posada e sincera, se transformam em algo mais".
O trabalho dos ilustradores Niege Borges e Tim Singleton é inspirado de forma semelhante por comunidades queerAmbos os artistas usam cores fortes para celebrar espaços nos quais as pessoas podem expressar livremente quem são. Para o ilustrador Yi Xiao Chen e o designer gráfico Maarten De Naeyer, a comunidade é explorada por meio de indivíduos; seu trabalho sugere como fazer parte de um grupo pode informar a identidade singular de uma pessoa.
Continue lendo para ver as imagens vencedoras e saber mais sobre os artistas. O Ello realiza regularmente concursos gratuitos, que exploram uma ampla gama de temas e oferecem prêmios que variam de subsídios em dinheiro a oportunidades de publicação. Dê uma olhada em seus concursos atuais Convites para artistas para você encontrar as últimas chamadas para inscrição.
Niege Borges
Sobre o artista:
Niege Borges é uma ilustradora e designer gráfica que mora no Brooklyn e é originária do Brasil. Seu foco é desenhar pessoas, a natureza e a vida cotidiana. Desde que se tornou freelancer em 2013, ela trabalhou com uma série de clientes de design, incluindo Unilever, Ogilvy, Christie's, Visa, Shutterstock e Armani.
Como esse trabalho representa a comunidade?
"Eu me inspiro na comunidade queer e em mulheres fortes, então essas três peças são sobre isso. As duas primeiras são inspiradas no voguing, que é um ótimo exemplo de uma comunidade de pessoas que se reúnem para celebrar quem são."
O que significa comunidade para você?
"A comunidade é onde nos sentimos aceitos e compreendidos. É onde nos sentimos capacitados e livres para sermos nós mesmos."
James Emmerman
Sobre o artista:
James Emmerman é um fotógrafo e editor de fotos que vive no Brooklyn, onde atualmente é editor assistente de fotos na Vanity Fair. Ele já trabalhou com publicações como Milk, Them, Pitchfork, Vice, Slate, e muitos outros.
Como esse trabalho representa a comunidade?
"A linha que separa a fotografia artística da fotografia documental não é exatamente uma linha. As duas se sobrepõem; elas fluem uma para a outra. Fiz dessa relação o tema de minha fotografia. O resultado, nesse caso, é uma série de retratos de personagens que fiz no último ano.
"Esta é uma seleção de imagens da série, que são tanto posadas quanto sinceras. Além da distinção entre belas artes e documentário, elas questionam o espaço liminar entre a representação artística e a autorrepresentação. Quando as imagens criam a realidade e quando a realidade cria a imagem?
"Conheci muitos de meus modelos enquanto fotografava a vida noturna queer em Nova York. Depois de passarmos algum tempo juntos, trabalhamos em colaboração para definir o visual e a sensação de cada sessão. A direção veio de ambos os lados da câmera. Grande parte do meu trabalho e da minha vida existe na cultura queer e não binária, embora nenhuma identidade específica seja o foco desta série."
O que significa comunidade para você?
"Em sua essência, acho que a fotografia se baseia em ver verdadeiramente o mundo fora de você. Portanto, não há dúvida de que a comunidade é absolutamente essencial para minha prática e, sem dúvida, o fator mais influente para meu crescimento como artista. Estou especialmente ciente disso agora, pois vejo que grande parte da criação de arte está se tornando uma questão de holofotes em vez de representação. Estou sempre trabalhando para manter a comunidade na vanguarda da minha mente ao fotografar, fazendo a mim mesmo perguntas como "como essa imagem serve ao sujeito e à sua (ou nossa) comunidade?
"Conheci a maioria dos meus temas ao fotografar a vida noturna queer em Nova York, na qual comecei a me concentrar em 2014. Não é difícil se inspirar na aparência selvagem e na criatividade sem pudor da comunidade queer de Nova York. Eu estava conhecendo pessoas tão talentosas e interessantes na vida noturna que, depois de desenvolver um pouco minha prática, comecei a convidar as pessoas para o estúdio para sessões de retratos mais formais.
Mas meu objetivo com esses retratos nunca é "capturar" meus objetos. As imagens não são definitivas. Em vez disso, elas refletem momentos de representação colaborativa - momentos em que os limites entre fotógrafo e modelo se transformam em algo mais. E acho que, nessa troca, defino a comunidade da melhor maneira que sei."
Yi Xiao Chen
Sobre o artista:
Yi Xiao Chen é um ilustrador, artista visual e médico chinês-australiano que vive atualmente em Perth, Austrália Ocidental.
Como esse trabalho representa a comunidade?
"Meu trabalho é principalmente retrato e o estilo que desenvolvi pode ser melhor descrito como retrato redutivo ou semi-abstrato. Tento transmitir o máximo possível de individualidade e personalidade ao meu tema usando formas e formatos básicos. Costumo me inspirar em detalhes em vez de indivíduos específicos. Como certos gestos, a maneira como a luz incide sobre a pele, combinações de cores, a maneira como um corpo interage com seu ambiente. Para mim, as figuras em meus desenhos são como personagens de um filme estrangeiro ou estranhos que você encontra brevemente em um lugar exótico; impressões ou lembranças em vez de pessoas reais."
O que significa comunidade para você?
"Para mim, comunidade significa respeitar e facilitar o direito dos outros à felicidade e à segurança, independentemente da nacionalidade, cultura ou localização geográfica."
Estúdio Skrew
Sobre o artista:
O Skrew Studio é um estúdio de artes visuais com sede em Leuven, Bélgica, criado pelo artista gráfico Maarten De Naeyer. Além de criar pôsteres, capas de álbuns e outros trabalhos de marca, o Skrew Studio é especializado em designs abstratos geométricos e arrojados.
Como esse trabalho representa a comunidade?
"Uma série sobre a superfície quebrada da solidão oculta. Falta de um senso comum de comunidade na vida cotidiana."
O que significa comunidade para você?
"Uma citação muito boa que li recentemente se encaixa perfeitamente nesse tema e fala comigo: 'Muitas pessoas são boas em falar sobre o que estão fazendo, mas na verdade fazem pouco. Outras fazem muito, mas não falam sobre isso; são elas que fazem uma comunidade viver'. É uma citação de Jean Vanier."
Tim Singleton
Sobre o artista:
Tim Singleton é um designer gráfico e ilustrador que vive e trabalha em Toronto. Trabalhou internamente com organizações sem fins lucrativos nacionais, agências e uma variedade de pequenas empresas e start-ups.
Como esse trabalho representa a comunidade?
"A comunidade é onde você pode se sentir seguro, protegido e incentivado a ser você mesmo. Ela permite que você cresça, prospere e busque a felicidade, independentemente da aparência dessa felicidade."
O que significa comunidade para você?
"A comunidade não é necessariamente um lugar ou um espaço, mas um sentimento que permite a criação de vínculos e a conexão entre as pessoas."