La photographie de nature morte consiste à photographier des objets et des sujets inanimés. Elle englobe un large éventail de sujets et de styles et s'applique aussi bien aux beaux-arts qu'à la photographie commerciale. Essayez ces idées de prises de vue dignes d'un portfolio pour faire jaillir votre créativité.
Lorsque la plupart des gens entendent le terme "nature morte", cela évoque probablement les peintures de la Renaissance et de l'âge d'or hollandais que la plupart d'entre nous ont vues à un moment ou à un autre. Ces tableaux mettent en scène des tables garnies de fruits, de livres, de fleurs et d'autres objets inanimés, soigneusement sélectionnés pour raconter une sorte d'histoire symbolique.
Aujourd'hui, la photographie de nature morte peut inclure des versions contemporaines de ce type d'art, mais il s'agit également d'une catégorie beaucoup plus large. La photographie de produits étant devenue de plus en plus essentielle au succès de nombreuses entreprises, elle est devenue de plus en plus créative et artistique. Certains types de photographies d'architecture peuvent également être considérés comme des natures mortes.
Les meilleurs photographes de natures mortes travaillent aujourd'hui dans différents domaines de la photographie, allant des beaux-arts à la photographie commerciale. Si vous aimez rendre l'ordinaire extraordinaire grâce à la photographie et que vous préférez généralement les studios contrôlés où vous pouvez ajuster les éléments de votre prise de vue jusqu'à ce que tout soit absolument parfait, alors la photographie de natures mortes pourrait bien être votre domaine de prédilection. Consultez les sites suivants exemples de photographes de natures mortes pour trouver l'inspiration pour votre propre portfolio.
La meilleure façon de se faire une idée de la variété de la catégorie de la photographie de nature morte est de voir comment différents photographes abordent ce genre. Que vous préfériez l'argentique ou le numérique, l'art représentatif ou l'art symbolique, la photographie créative ou la photographie commerciale, vous ne manquerez pas de trouver ici une source d'inspiration.
La photographie de natures mortes permet d'attirer l'attention sur des choses que l'on ne remarque pas habituellement, comme les propriétés uniques de différents matériaux. Le portfolio de natures mortes d'AnimusJ est rempli d'explorations de différents matériaux et textures, et même si les objets photographiés sont ordinaires, ils sont présentés d'une manière qui évoque une ambiance lunatique distincte. Vous pouvez commencer à expérimenter ce type de photographie de nature morte dès maintenant, puisqu'il s'agit de créer de l'art à partir de textures et de matériaux ordinaires.
Crédit photo : AnimusJ
Bien que la photographie de nature morte implique que le sujet soit uniquement constitué d'objets inanimés, vous pouvez toujours incorporer des courbes qui évoquent la forme humaine, ou même des rendus de la forme humaine. Cet exemple de photographie de nature morte est très humain, même s'il ne contient que des objets de décoration. Les deux vases en forme de femme et l'image d'un visage sur le vase à bougie créent une ambiance sensuelle, et la lumière de la bougie évoque quelqu'un qui se trouve juste à l'extérieur du cadre.
Crédit photo : Dan Mitchell
La photographie de nature morte ne doit pas nécessairement être représentative d'objets ou de scènes réels. Si vous vous intéressez davantage à la photographie d'art et à la création d'œuvres d'art symboliques plutôt que représentatives, vous pouvez repousser les limites de la photographie de nature morte pour créer des images qui ressemblent davantage à des rendus numériques ou à des explorations de couleurs. Ces types d'images permettent d'explorer des thèmes de manière moins littérale et seraient parfaitement à leur place sur les murs d'une galerie d'art.
Crédit photo : Manuel Shcaffernak
Une grande partie de la photographie publicitaire et commerciale d'aujourd'hui évoque le style traditionnel des natures mortes qui trouve son origine dans ces vieilles peintures européennes. Il n'est pas nécessaire d'être un photographe professionnel de produits ou de publicité pour acquérir les compétences nécessaires à la création de ce type d'images. En prenant des objets ordinaires mais beaux, tels que des flacons de parfum, et en créant des compositions autour d'eux, vous pouvez créer un portfolio digne d'intérêt.
Crédit photo : Amanda Sellem
Les photos de natures mortes d'aujourd'hui s'inspirent également de l'ancienne tradition artistique en ce sens qu'elles constituent souvent une sorte de paysage de table. La composition comprend un arrangement d'objets, une surface ou une table, et le cadre est étroitement cadré autour de la scène. Cependant, vous n'êtes pas obligé de suivre cette règle dans vos photographies de natures mortes. En effectuant un zoom arrière et en capturant une plus grande partie de la scène, vous pouvez fournir à l'observateur plus de contexte et plus d'informations sur l'histoire de votre image.
Crédit photo : Cory Dawson
Alors que les photographes d'architecture abordent généralement leur sujet en essayant de capturer l'essence d'un bâtiment ou d'une pièce entière, un photographe de natures mortes sera plus enclin à trouver des scènes plus petites qui existent dans le contexte plus large de la pièce et à se concentrer sur celles-ci. Si vous aimez explorer l'architecture, essayez de la regarder avec les yeux d'un photographe de natures mortes et voyez si cela influence votre façon de photographier.
Crédit photo : John Englefield
De nombreux photographes travaillant dans le domaine de la photographie commerciale de produits font également office de concepteurs de production. Si ce n'est pas votre cas, envisagez de vous associer à quelqu'un qui possède ces compétences. La conception du décor de vos photos de produits ouvre un monde de possibilités conceptuelles, car vous pouvez concevoir le décor de manière à créer un contexte spécifique pour l'article. Ces crocs sur le thème de l'espace ont été placés dans un décor qui ressemble au vert d'une autre planète, un décor parfait et ludique pour le produit.
Crédit photo : Cody Guilfoyle
Vos compositions de natures mortes peuvent être encore plus attrayantes avec un peu de magie en post-production. Les images de ce type ne nécessitent même pas de produits, d'accessoires ou d'équipements particulièrement compliqués, mais elles peuvent avoir un impact considérable sur votre portfolio. Avec Photoshop, vous pouvez créer des compositions surréalistes et magiques qu'il serait beaucoup plus difficile de réaliser directement à partir de l'appareil photo, ce qui en fait une compétence qu'il vaut la peine de pratiquer.
Crédit photo : Brandon Titaro
La photographie de natures mortes laisse une large place au jeu et à l'humour, et vous n'avez pas besoin d'outils particulièrement complexes pour donner vie à vos concepts. La clé de ce type d'images est de consacrer une bonne partie du temps à la préproduction de la séance photo. Bien que les photographes adorent pouvoir prendre un appareil photo et commencer à photographier, le fait de passer un peu de temps à réfléchir à des concepts créatifs peut donner lieu à des images très fortes.
Crédit photo : Adam Nigro
Comme pour tous les types de photographie, l'éclairage est la clé d'une image forte. Des scénarios d'éclairage différents créent des produits finaux complètement différents. Avec la photographie de natures mortes, vous pouvez obtenir une image finale rêveuse et diffuse ou une image nette et sévère, comme dans cet exemple, en modifiant l'éclairage. Que vous préfériez la lumière naturelle ou la lumière du studio, expérimenter différents scénarios d'éclairage est un bon moyen de changer vos photos de natures mortes.
Crédit photo : Brandon Titaro
Vous n'avez pas besoin d'une installation complexe pour trouver de nouvelles idées de prises de vue de natures mortes qui vous permettront d'étoffer votre portfolio. Il existe de nombreuses images de nature morte que vous pouvez capturer en vous promenant simplement avec votre appareil photo, et si vous souhaitez faire un peu de conception de production ou de stylisme de produit, vous pouvez utiliser des objets ordinaires que vous possédez déjà pour créer de nouvelles scènes de nature morte.
Il n'est pas nécessaire de créer des scènes complexes pour prendre des photos de natures mortes mémorables et dignes d'un portfolio. Lorsque vous commencez à chercher, vous vous apercevez qu'il y a des opportunités de photos tout autour de vous si vous savez comment les voir. Les jeux d'ombre et de lumière intéressants peuvent constituer un excellent sujet pour les photographes de natures mortes. La lumière changeant au cours de la journée, les images de natures mortes que vous pouvez capturer changent également.
Crédit photo : Michelle Aarlaht
L'un des thèmes récurrents des natures mortes traditionnelles est la nature éphémère de notre séjour sur terre et l'inévitabilité de la mort. Des thèmes lourds, nous le savons, mais puisqu'ils sont tellement ancrés dans le genre de la nature morte, les explorer dans votre photographie est un moyen efficace de vous rattacher à la tradition tout en vous l'appropriant. Cette série de photos comprend des objets tels que des fleurs séchées et des os, qui apparaissent fréquemment dans les natures mortes, mais qui sont présentés d'une manière tout à fait moderne.
Crédit photo : Allen Schill
La photographie de nature morte peut fournir de nombreuses informations sur un objet. Dans cet exemple de bouteille de vin, la terre, les baies et les herbes qui l'entourent servent de cadre décoratif mais donnent également une idée du terroir fruité et herbacé dans lequel les raisins ont poussé. L'un des défis de ce type de photographie de produits est de garder l'image esthétiquement intéressante tout en s'assurant que les composants sont pertinents pour l'histoire que vous essayez de raconter.
Crédit photo : Piergiulio Fiore
Même les natures mortes traditionnelles, comme les légumes de cette photo, peuvent être transformées en quelque chose d'extraordinaire par la façon dont elles sont arrangées. Ici, l'inspiration vient de l'art japonais de l'ikebana, qui consiste à arranger des fleurs. Au lieu de fleurs, des produits courants comme le chou frisé, la tomate et le gingembre sont utilisés pour créer une belle composition. Ce thème de la transformation de l'ordinaire en art revient souvent dans la photographie de natures mortes.
Crédit photo : Nocera Ferri
Si vous souhaitez mettre en place une séance de photos de nature morte peu coûteuse chez vous, vous n'avez pas nécessairement besoin de créer des compositions d'ikebana artistiques. Même les aliments les plus banals, comme ce sandwich au beurre de cacahuète et à la confiture, peuvent faire l'objet d'une photographie de nature morte. Sous l'objectif d'un photographe spécialisé dans les natures mortes, il devient une magnifique (et appétissante) combinaison de textures et de couleurs. Il n'est pas nécessaire d'avoir des compétences en stylisme alimentaire pour recréer ce type d'image.
Crédit photo : Marlene Rounds
Vos séances de photos de natures mortes peuvent être des études sur les règles individuelles de composition. En photographie, l'équilibre fait référence à la disposition des différents éléments d'une photo afin de leur donner le même poids. Ce photographe pousse le thème plus loin en équilibrant le sujet lui-même - une tour de rochers et une bouteille de complément - en une tour parfaitement équilibrée. Vous pouvez créer cet effet à l'aide d'accessoires qui soutiennent les rochers et d'un peu de magie Photoshop.
Crédit photo : Adam Nigro
Certaines natures mortes font immédiatement penser au spectateur à tout ce qui est implicite en dehors du cadre, ou à tout ce qui s'est passé avant que la photo ne soit prise. Cette approche cinématographique de la photographie de nature morte, axée sur l'histoire, consiste à s'assurer que les éléments de la photo peuvent être considérés ensemble comme des indices d'une histoire plus large. Ici, les deux verres, la boîte d'allumettes et la tache de rouge à lèvres suggèrent une liaison romantique juste en dehors du cadre.
Crédit photo : Lindsey Wernli
Avec le bon éclairage, vous pouvez obtenir des natures mortes étonnamment profondes et sombres à partir d'objets qui pourraient ne pas sembler dramatiques à première vue. La nourriture est le sujet idéal pour ce style de nature morte, car elle peut véhiculer des thèmes de sensualité et d'indulgence. L'astuce pour réaliser ce type de nature morte consiste à utiliser des fonds sombres - un tableau noir est un bon accessoire à avoir sous la main - et à accentuer le contraste et les ombres.
Crédit photo : Cory Dawson
Un bon moyen de constituer un portfolio intéressant de photos de natures mortes et de vous lancer de nouvelles idées de photos de natures mortes est d'explorer les environs de votre domicile, où vous pourriez trouver des textures et des objets nouveaux et inhabituels à photographier. De cette manière, vous n'avez pas à vous soucier de créer des scènes dans votre maison ou votre studio. Au lieu de cela, vous n'avez qu'à chercher des sujets qui se trouvent là, attendant que vous les trouviez.
Crédit photo : John Englefield
Si vous disposez d'un objectif macro ou d'un accessoire macro, vous pouvez capturer les petits détails et les textures de manière beaucoup plus détaillée qu'avec des objectifs ordinaires. Cette approche macro de la photographie de natures mortes est très populaire pour la photographie de produits cosmétiques, où la texture est l'un des principaux arguments de vente. Pour obtenir cet aspect ultra-brillant et parfait, vous devrez probablement faire un peu de post-traitement dans Photoshop pour atténuer les irrégularités.
Crédit photo : Cody Guilfoyle