Concept Art Online Portfolio Website

Ces cinq conseils devraient permettre de jeter les bases d'un site professionnel d'art conceptuel.

1. Trouvez le style qui vous ressemble

Avant de commencer à postuler auprès de différentes entreprises, vous devez être en mesure de distiller votre style caractéristique ou votre identité créative en quelques mots. S'il est bon d'être un artiste polyvalent, il ne faut pas pour autant être étiqueté comme un "touche-à-tout, maître de rien". Le fait d'avoir une identité ou un style distinctif (ou quelque chose d'approchant) aide également les employeurs et les clients potentiels à savoir ce qu'ils attendent de vous et à visualiser les types de projets que vous pouvez prendre en charge.

2. Connaître son public (et ce que l'on veut faire)

Par public, nous entendons les types de studios et d'entreprises auprès desquels vous souhaitez postuler. Les différents studios ont des styles, des cultures et même des logiciels préférés différents. Déterminez les entreprises auxquelles vous souhaitez postuler et faites des recherches approfondies sur le type de travail qu'elles produisent, les types d'artistes qu'elles recherchent et ce que vous pourriez apporter à l'entreprise.

Lorsque vous créez votre site, veillez à y inclure des œuvres d'art qui mettent en évidence le type de travail que vous souhaitez continuer à effectuer. Si une entreprise vous apprécie pour ce que vous avez dans votre portfolio, il est probable qu'elle vous demandera la même chose. N'incluez donc rien que vous ne connaissiez pas à 100 % ou pour lequel vous n'êtes pas enthousiaste.

3. Choisissez votre meilleur travail

Un site portfolio est une galerie numérique des meilleurs travaux d'un créatif - une vitrine des talents, des capacités et du potentiel d'un artiste. N'incluez pas toutes les œuvres que vous avez réalisées au cours de votre carrière. Limitez plutôt votre choix à une vingtaine d'œuvres. Essayez de montrer un éventail de compétences dans votre portfolio d'art conceptuel : incluez des images qui mettent en évidence vos talents en matière d'anatomie, de conception de vêtements, d'éclairage, de peinture d'arrière-plan, etc.

4. Rédiger une biographie professionnelle, mais conversationnelle

Dans votre biographie, vous décrivez votre parcours universitaire et professionnel. Vous pouvez également donner un aperçu de ce que vous êtes en dehors de l'art et du design. Parlez de vos centres d'intérêt, des valeurs qui vous tiennent à cœur, de vos inspirations, etc. Veillez toutefois à trouver l'équilibre entre un ton professionnel et un ton conversationnel. Il est important de rester professionnel, mais vous ne devez pas non plus être trop rigide et ennuyeux.

5. N'oubliez pas vos coordonnées

C'est la partie la plus importante de votre biographie après votre travail ! Indiquez votre adresse électronique, votre numéro de téléphone (si cela vous convient) et les sites de médias sociaux que vous utilisez pour publier des images.