En tant que professionnel de la création, vos compétences sont très recherchées. Tout le monde ne peut pas faire ce que vous faites. Vous avez étudié votre métier, consacré du temps à la construction d'une solide expérience professionnelle. site web de portfolio en ligne et peut gérer son entreprise comme un pro. Lorsque vous en êtes à ce stade de votre carrière et que vous décrochez des contrats à tour de bras, cela peut être une bénédiction mitigée.
D'une part, vous pouvez subvenir à vos besoins financiers. D'autre part, il est facile de se détourner de ses activités artistiques. Peut-être deviez-vous à l'origine photographier des mariages pour financer votre documentaire d'investigation, mais plusieurs années plus tard, votre disque dur contient plus d'albums de mariage que de séquences documentaires.
C'est un problème courant auquel sont confrontés tous les professionnels de la création. Quand on a de l'argent, on n'a pas de temps, et vice versa. La meilleure façon de travailler sur vos projets personnels est de maximiser votre temps en refusant les emplois qui vous intéressent moins. Cela peut être difficile au début, mais vous devez prévoir des heures consacrées à votre projet de passion.
La prochaine chose dont vous avez besoin, c'est d'un financement. Vous avez fait preuve de courage en refusant un emploi rémunéré, mais que faire maintenant ? Vous avez encore besoin d'argent pour réaliser votre projet personnel. C'est l'énigme des professionnels de la création. Heureusement, il existe quelques moyens de financer l'aspect artistique de votre activité sans perdre un temps précieux dans des contrats qui ne vous inspirent pas.
1. Demander une subvention
Les subventions sont des sommes d'argent accordées pour soutenir des projets culturels ou de recherche. Elles sont généralement accordées par des institutions privées à but non lucratif ou des organisations gouvernementales.
Les subventions disponibles dépendent du pays dans lequel vous vivez. Il existe souvent des conditions liées au lieu de résidence et à l'âge. Les bourses sont généralement divisées en trois catégories : les bourses de début de carrière, les bourses de milieu de carrière et les bourses de niveau établi.
Il existe plusieurs types de subventions avec de nombreuses échéances. Certaines subventions financent de petits projets. D'autres peuvent fournir suffisamment d'argent pour travailler sur des projets pendant un an.
Avant d'introduire une demande, il est important de lire attentivement les critères d'éligibilité. Vérifiez également si la subvention est adaptée à votre type de travail. S'il existe un créneau dans lequel votre travail s'inscrit, vérifiez s'il existe une subvention qui correspond à vos intérêts.
Une fois que vous avez trouvé une subvention qui vous convient et qui correspond à votre projet, il est impératif que vous suiviez à la lettre les instructions relatives à la demande. Lorsqu'il y a de "l'argent gratuit" sur la table, il y a aussi beaucoup de concurrence. Pour trier les candidats, l'organisme de financement saisira toutes les occasions de vous refuser une subvention.
S'ils précisent qu'il faut utiliser des trombones et que vous avez utilisé des agrafes, ils jetteront tout simplement votre candidature à la poubelle. Alors, mettez les points sur les i et les barres sur les t !
D'autres conseils pour une candidature réussie sont d'éviter le jargon, de définir votre projet dans le premier paragraphe et d'avoir une documentation de haute qualité. Il n'est toutefois pas nécessaire de faire preuve d'un grand sérieux. Un peu d'humour et de personnalité peuvent faire ressortir votre candidature.
Vous voulez en savoir plus sur les subventions ? Voici les 5 conseils pour rédiger de meilleures subventions de la directrice de la photographie de National Geographic, Sarah Lean.
2. Participer à une résidence d'artiste
Imaginez un endroit où vous pouvez travailler sur votre projet de passion et où vous avez tout à votre disposition pour y parvenir. Ces lieux magiques s'appellent des résidences d'artistes et il en existe de toutes tailles et de toutes formes dans le monde entier.
Elles constituent une ressource extrêmement précieuse pour les artistes et fournissent souvent une allocation, une chambre, un studio et même des repas. Une résidence de photographie devrait fournir du matériel et des équipements de laboratoire. Cela peut être un poids énorme sur vos épaules et vous permettre de vous concentrer sur la réalisation d'un travail de grande qualité.
Les résidences sont compétitives et peuvent être fastidieuses à organiser. Toutes les bonnes choses s'accompagnent de beaucoup de paperasserie ! Cependant, l'opportunité peut s'accompagner d'un accès à une communauté partageant les mêmes idées, d'opportunités de réseautage et de possibilités d'exposition.
Pour trouver des listes de résidences d'artistes, consultez des sites tels que Res Artis et Résidence illimitée.
Parmi les résidences prestigieuses, citons Rayon de lumière (NYC, ÉTATS-UNIS) Le Banff Centre (Alberta, CA) Vermont Studio Center (Vermont, États-Unis) Centre international des arts Omi (New York, États-Unis)
3. Utiliser une plateforme de crowdfunding
Vous avez essayé de postuler à des résidences d'artistes et à des bourses, mais vous n'avez pas eu de chance. Cela ne doit pas vous décourager. Pour un artiste émergent, il peut être difficile d'obtenir sa première récompense. Cela peut être particulièrement difficile si les projets que vous souhaitez créer sont particulièrement coûteux.
Pour les projets personnels qui nécessitent des déplacements ou du matériel spécifique, il se peut que vous ayez besoin d'un soutien financier pour démarrer. Que pouvez-vous faire ? Faites du crowdfunding ! Vous avez probablement vu d'autres personnes de votre communauté promouvoir leurs campagnes de crowdfunding sur Kickstarter et Indiegogo. Si votre projet est convaincant, il est temps d'ouvrir un compte.
Le crowdfunding permet à votre communauté d'investir en vous. En règle générale, un site de crowdfunding comprend une déclaration vidéo et une description de votre projet. Cette vidéo explique ce que le don soutiendra, pourquoi il est important et comment il vous aidera en tant qu'individu.
En d'autres termes : qu'est-ce que cet argent vous permettra de faire ? Avez-vous déjà fait un don à une campagne de crowdfunding ? Réfléchissez à ce qui vous a poussé à délier les cordons de votre bourse. En fin de compte, les personnes qui vous entourent veulent que vous réussissiez et se précipitent généralement pour vous aider. Si vous parvenez à faire en sorte que votre communauté soit aussi enthousiaste que vous à l'égard de votre projet, elle se ralliera rapidement à votre cause.
Ne sous-estimez pas la façon dont une série de petits dons peut représenter une somme importante vous permettant de réaliser un petit projet - chaque petit geste compte !
Une stratégie intelligente pour les artistes qui utilisent le crowdfunding consiste à créer des incitations supplémentaires. En fonction du montant donné, vous pouvez offrir de petites éditions ou des œuvres d'art en guise de récompense. Par exemple, pour un don de $100, vous pouvez envoyer une photographie 20 x 16″ d'une édition de 20 exemplaires. Plus le don est important, plus le prix est élevé.
Le fait de fournir quelque chose en échange d'un don rend le crowdfunding réciproque. Il s'agit davantage d'un système de troc que d'une œuvre de charité. Ils vous aident à réaliser votre projet artistique et, en échange, vous leur fournissez une œuvre d'art originale ou en édition limitée.
4. Vendre son propre livre photo
Si le crowdfunding n'est pas votre truc, vous pouvez aller droit au but et vendre une édition photo ou un petit tirage d'un livre photo pour collecter des fonds.
Vous pouvez créer un livre de votre travail par l'intermédiaire de sociétés d'auto-édition populaires telles que Blurb, Artifact Uprising et Lulu. Tout comme l'internet a rendu le crowdfunding plus facile et plus accessible, il a également créé des opportunités d'autoédition à un prix abordable.
C'est un excellent moyen de collecter des fonds mais, mieux encore, vous pouvez en profiter pour promouvoir votre travail. L'auto-édition d'un livre peut être un moyen fantastique d'élargir votre public. Des sites populaires tels que Autopublier, c'est être heureux ont connu un essor considérable en réponse à la tendance à la création de livres d'artistes. L'élargissement de votre public aux amateurs de livres peut vous ouvrir de nouvelles perspectives.
5. Gagner une commission
Peut-être avez-vous envie d'exercer votre créativité d'une manière différente. Consultez les offres de commandes d'œuvres d'art émanant d'institutions publiques et privées pour trouver celle qui correspond à votre projet. Vous pouvez ainsi obtenir des récompenses tout en travaillant sur un sujet lié à votre projet et en le finançant en même temps.
Les annonces de commandes ont tendance à apparaître dans les organisations artistiques, les offres d'emploi et les sites web des conseils artistiques gouvernementaux. L'avantage des commandes est qu'elles permettent de transformer une future exposition en opportunité de financement.
Les demandes de commande impliquent souvent non seulement une proposition, mais aussi un budget, un modèle ou un rendu 3D et une série de maquettes. Attention toutefois, travailler sur une commande peut entraîner le risque de devoir faire des compromis. Il s'agit d'une conséquence du travail avec un comité ou d'une série de conditions logistiques.
Vous devez vous assurer que votre idée correspond à ce que vous recherchez et garder votre ego sous contrôle. Rédiger une demande pour quelque chose que vous n'obtiendrez pas est une perte de temps que vous pourriez consacrer à votre projet personnel, ce qui va à l'encontre de l'objectif recherché.
Comment avez-vous financé votre projet personnel ? Faites-le nous savoir en taguant @useformat sur Twitter, Instagram ou Facebook !
Toutes les images par Unsplash, Artifact Rising
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