Comment fixer le prix d'une œuvre d'art pour qu'elle se vende ?

Êtes-vous totalement perdu lorsqu'il s'agit de fixer le prix d'une œuvre d'art ? Qu'il s'agisse de savoir comment fixer le prix d'une commission ou de vendre par l'intermédiaire d'une galerie, notre guide est là pour vous aider !

artiste dans son atelier

Apprendre à fixer le prix d'une œuvre d'art est un véritable défi pour de nombreux artistes. Si vous ne savez pas par où commencer et que vous vous demandez comment fixer le prix de vos œuvres d'art d'une manière équitable, représentez votre effort, et se vendront, ce guide vous sera d'une grande utilité !

Il est très important pour les artistes de bien comprendre des choses comme les prix des commissions, le prix des œuvres déjà réalisées et les différences entre la vente indépendante et la vente par l'intermédiaire d'une galerie. En fin de compte, la plupart des artistes ont besoin d'un revenu pour pouvoir continuer à faire de l'art. En créant un superbe portfolio et en fixant le prix de vos œuvres de manière appropriée, vous pourrez continuer à faire ce que vous aimez et, mieux encore, être payé pour cela !

Comment fixer le prix d'une œuvre d'art sur la base d'éléments comparables

Aussi étonnant que soit votre art, il n'existe pas en vase clos, indépendamment des autres œuvres d'art. Pour déterminer le prix de votre œuvre, vous devez examiner attentivement l'endroit où vous comptez la vendre et les autres œuvres comparables qui sont vendues dans cet espace. L'évaluation de l'art dépend toujours d'autres œuvres similaires, que cela nous plaise ou non !

Cela peut être difficile à accepter, parce que, bien sûr, vous connaissez votre art et l'effort qu'il représente, motivationVous connaissez mieux l'œuvre d'art et les émotions qu'elle suscite que n'importe qui d'autre. Mais si vous voulez sérieusement fixer le prix de vos œuvres pour les vendre, il est temps de commencer à comparer votre travail à celui d'autres artistes.

Sur quel marché vendez-vous ?

La première étape consiste à déterminer le marché sur lequel vous envisagez de vendre vos œuvres d'art. Vous concentrez-vous sur la vente locale, dans votre ville ou votre région immédiate ? Peut-être avez-vous l'intention de vendre vos œuvres à l'échelle nationale, voire internationale. Selon l'endroit où vous comptez vendre, vous devrez déterminer le prix de vos œuvres en fonction des prix pratiqués par les artistes qui vendent sur le même marché. Le prix courant de votre type d'art dans votre ville peut être plus élevé que, par exemple, le prix courant sur un marché en ligne qui vend des œuvres d'artistes du monde entier à l'échelle internationale, tel que Saatchi Art.

vente d'œuvres d'art dans une galerie

Si vous vendez principalement à travers une galerieIl s'agit d'un marché différent de celui de la vente directe aux consommateurs, par exemple. En connaissant le marché sur lequel vous vendez, vous pourrez observer d'autres artistes qui vendent des œuvres similaires sur le même marché et vous faire une idée des prix que les gens de votre marché sont prêts à payer.

Quels sont les artistes qui vous ressemblent ?

Fixer le prix d'une œuvre d'art implique de fouiner un peu. Vous devez prendre le temps de vous familiariser avec d'autres artistes qui réalisent des œuvres similaires aux vôtres. Examinez leurs portefeuilles en ligne pour vérifier les détails de leur travail et leurs tarifs. Il y a quelques points à prendre en considération, en particulier :

  • Matériaux
  • Taille de la composition
  • Objet
  • Compétences techniques requises
  • le niveau d'expérience, ou depuis combien de temps ils vendent des œuvres d'art dans le commerce

Tous ces paramètres sont importants pour l'évaluation d'un tableau. Vous devez donc être honnête avec vous-même et essayer d'identifier des artistes comparables dont les prix peuvent vous servir de guide pour fixer les vôtres.

Ensuite, surtout si vous débutez et que vous n'avez pas encore beaucoup de ventes à votre actif, il est probablement préférable de fixer le prix de vos œuvres au niveau le plus bas de la fourchette des artistes similaires (en veillant à couvrir vos frais et à vous verser un salaire horaire correct). Si d'autres personnes vendent des œuvres similaires aux vôtres à un prix inférieur au vôtre et que vous n'avez pas encore de réputation, vous passerez à côté de ventes qui devraient être les vôtres !

Il peut être difficile de se comparer objectivement à d'autres artistes, mais essayez de vous mettre à la place de votre client. Que recherche-t-il ? À qui pourrait-il envisager d'acheter plutôt qu'à vous ? Faites de votre mieux pour vous livrer à cet exercice et, si vous avez du mal, demandez à quelqu'un qui n'est pas un ami ou un membre de votre famille (et donc plus susceptible de voir votre travail d'un œil très favorable) de vous aider.

Ne laissez pas les émotions entrer en ligne de compte dans l'évaluation de vos œuvres d'art

Tout artiste connaît le sentiment d'être plus attaché à certaines œuvres qu'à d'autres. C'est tout à fait normal. Mais lorsqu'il s'agit de déterminer le prix de vos œuvres, il est important d'être aussi rationnel que possible.

En effet, vous voulez que vos clients comprennent votre structure de prix. Si une pièce est beaucoup plus chère que les autres parce qu'il s'agit d'un coup de cœur, vous risquez de mettre un acheteur potentiel intéressé dans une position inconfortable en lui demandant pourquoi elle coûte si cher par rapport aux autres. Cela peut l'empêcher de se renseigner !

Comment utiliser une formule

Une fois que vous avez une idée de la fourchette de prix idéale pour vos œuvres d'art, en vous basant sur des artistes comparables sur votre marché, voyez si vous pouvez trouver une fourchette de prix pour vos œuvres d'art. formule que vous pouvez utiliser et qui vous permettra de vous situer dans cette fourchette. Au minimum, votre formule doit couvrir le coût des matériaux que vous utilisez et un salaire horaire.

Par exemple, supposons que vous fixiez un prix par pièce d'environ $600. Si vos matériaux coûtent $100 et qu'il vous faut environ 20 heures pour réaliser vos pièces, vous pouvez vous payer environ $25 par heure pour atteindre le prix cible ($100 pour les matériaux, 20 x $25 pour la main-d'œuvre). Si vous constatez que des pièces similaires se vendent sur votre marché à environ $500, vous devrez peut-être réduire un peu votre taux horaire.

Avec plus d'expérience et plus de ventes à votre actif, vous serez en mesure d'augmenter ce taux horaire, alors essayez d'être honnête avec vous-même sur ce que ce taux devrait être aujourd'hui.

Comment établir les prix des commissions

Les artistes qui réalisent des œuvres sur commande ont à leur disposition un grand nombre d'opportunités extraordinaires. Mais vous devez vous assurer que le prix de vos commandes est conforme à celui des autres artistes de votre marché. Si vous vendez des commandes personnalisées, vous voudrez certainement apprendre à fixer le prix des commandes afin d'obtenir des commandes régulières.

Heureusement, un grand nombre des principes que nous avons appris jusqu'à présent s'appliquent. Si vous faites portraits personnalisésPour cela, vous devez vous faire une idée des prix des portraits sur votre marché et établir une formule avec un taux horaire qui soit juste pour vous, mais qui vous permette de vous situer dans une fourchette de prix dans laquelle votre travail se vendra réellement.

Il est très pratique d'avoir une formule à laquelle vous pouvez vous référer pour les prix des commissions, car vous pouvez moduler votre prix en fonction de la complexité de l'œuvre, et il sera facile pour votre client de comprendre comment vous êtes parvenu à ce prix.

Par exemple, si le prix de votre peinture de portrait est de $400, il est compréhensible que le prix de la commission pour une peinture à deux personnages soit plus élevé en raison du temps supplémentaire nécessaire, et vous pouvez utiliser votre formule et une estimation du temps qu'il vous faudra pour calculer le prix.

Si vous êtes un artiste qui travaille sur commande, vous devez rechercher un constructeur de site web qui offre les avantages suivants l'épreuvage client intégréIl est donc facile de rester en contact avec votre client tout au long du processus.

Comprendre la différence entre le commerce de détail et le commerce de gros

vendre votre art

Lorsque vous commencez à travailler, vous allez probablement vendre principalement par l'intermédiaire de votre boutique en ligne. Même si vous êtes représenté par une galerie, vous pouvez toujours vendre des œuvres originales, des tirages ou des commandes directement aux clients par l'intermédiaire de votre magasin.

La vente directe aux clients est appelée vente en gros (même si vous ne vendez qu'une seule pièce), et la vente par l'intermédiaire d'une galerie est appelée vente au détail. Si vous vendez en gros, vous pouvez utiliser les conseils dont nous avons parlé jusqu'à présent. Mais si vous vendez par l'intermédiaire d'une galerie ou d'un détaillant d'œuvres d'art en ligne qui prend une commission, la fixation du prix de l'œuvre d'art nécessitera de comprendre la part qu'ils prendront.

Supposons que vous fixiez le prix de vos commissions artistiques à environ $500 par pièce. Il y a de fortes chances que si vous vendez par l'intermédiaire d'une galerie, vous receviez 50% du prix de vente. Dans ce cas, votre prix de vente à la galerie devrait être d'environ $1000.

Si vous vendez par l'intermédiaire d'une galerie, les prix de votre boutique en ligne doivent être alignés sur ceux de la galerie. Ils n'apprécieront pas de savoir que les clients peuvent trouver votre travail à un prix bien inférieur ailleurs, après avoir consacré du temps et des ressources à votre promotion.

Comment intégrer une stratégie de marketing dans votre tarification ?

Il est judicieux de considérer la tarification des œuvres d'art comme un élément de votre stratégie globale de communication. stratégie de marketing artistique. Les prix de vos commandes d'œuvres d'art vous situent dans une certaine partie du marché. Comment tirer parti de votre stratégie de prix ?

Le fait d'avoir des pièces originales dont le prix est un peu plus élevé que le reste (peut-être sont-elles beaucoup plus grandes, par exemple) peut donner l'impression que le reste de vos pièces est une bonne affaire en comparaison. Même si vous savez que vous ne vendrez probablement pas facilement la pièce la plus grande et la plus chère, cela crée une valeur perçue plus élevée pour l'ensemble de votre travail.

De même, la présence d'œuvres originales étonnantes dans votre portfolio en ligne pourrait inciter les amateurs de votre travail qui n'ont pas nécessairement le budget ou l'œuvre d'art originale à aller voir les reproductions à vendre. Vous pourriez créer une galerie réservée aux reproductions, afin que tous ceux qui aiment votre travail artistique puissent y trouver leur compte.

Considérer le long terme

Lorsqu'il s'agit de déterminer le prix d'une œuvre d'art, on peut être tenté d'aller le plus haut possible. Mais, comme nous l'avons montré, ce n'est pas une bonne idée. Quel est l'intérêt d'avoir un tas de peintures $5000 dans votre magasin si aucune d'entre elles ne se vend ? Considérez plutôt cela comme un jeu de longue haleine. Commencez par fixer le prix de vos œuvres sur la base de ces lignes directrices, et n'oubliez pas que vous pouvez toujours augmenter vos prix, dans la limite du raisonnable.

Quel est donc le meilleur moment pour augmenter votre tarif ? Si le prix de vos commandes d'œuvres d'art n'a pas changé depuis un certain temps et que vous obtenez un travail régulier, vous pouvez probablement passer à une fourchette supérieure. Si vous venez de remporter un concours artistique ou a fait l'objet d'un article dans une publication bien connue, c'est un bon signe que vous pouvez également augmenter la valeur de votre art !

Il est préférable de vendre du travail de manière cohérente et de construire votre marque que de se lancer directement dans la fixation d'un prix très élevé pour les œuvres d'art. Vous aurez ainsi plus de chances d'acquérir la réputation nécessaire pour justifier ces prix plus élevés,

Créer une boutique en ligne

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Avoir un grand portfolio artistique en ligne est un outil très important pour tout artiste. En présentant vos œuvres d'art dans un portfolio en ligne, vous permettez aux gens de vous découvrir, de se tenir au courant de vos derniers travaux et d'en savoir un peu plus sur vous et sur vos récompenses. C'est une autre façon de justifier les prix des œuvres d'art !

Vous n'avez pas encore de portfolio en ligne ? Choisissez un constructeur de site web avec un boutique en ligne intégréepour que vous n'ayez pas à gérer de problèmes d'intégration gênants, ainsi que de beaux modèlesDe cette manière, votre travail peut briller d'une manière attrayante et professionnelle. Si vous ne savez pas par où commencer, recherchez un portfolio en ligne qui offre un aperçu de votre travail. essai gratuitqui vous permet de le tester pendant quelques semaines avant de vous engager.

Inclure une page de présentation bien rédigée

Vous serez plus à même de demander des commissions plus élevées si les gens en savent plus sur vous en tant qu'artiste, alors assurez-vous d'inclure un lien fort, informatif et bien conçu. déclarations d'artistesainsi que d'un page d'accueil. C'est ici que vous faites part de votre parcours et de tout concours artistique ou bourse d'art que vous avez à votre actif. N'oubliez pas : une meilleure expérience équivaut à une meilleure évaluation de l'art !

Soyez clair sur les prix des commissions

Votre portfolio en ligne doit également comprendre des descriptions des produitsIl s'agit d'outils très puissants qui peuvent inciter les acheteurs potentiels à passer à l'acte. N'oubliez pas d'inclure les prix, y compris les prix des commandes d'œuvres d'art.

Personne n'a envie de contacter un artiste pour lui demander un prix. N'obligez donc pas vos clients à franchir une étape supplémentaire inutile (ou pire, à cliquer pour quitter votre site web). Envisagez d'inclure une page de tarification avec tous les prix de vos commissions pour leur simplifier la tâche.

Vous pouvez également créer une galerie spécifique pour les commandes, afin que les gens puissent voir exactement le type de travail génial que vous avez créé pour d'autres personnes et qu'ils soient inspirés pour commander le leur ! (Vous avez besoin d'autres conseils sur la façon de gérer votre site web ? Consultez notre guide pour choisir des images pour votre portfolio.)

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Bien qu'il ne soit pas toujours agréable de s'asseoir et de calculer la valeur monétaire du travail que vous avez réalisé avec tant de cœur, il est extrêmement important pour votre carrière d'artiste de savoir comment fixer le prix de vos œuvres. Maintenant que vous disposez des outils nécessaires, vous pouvez commencer à mettre en place une boutique en ligne avec des prix et des incitations qui amèneront vos clients à passer des commandes en un rien de temps !

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