Qu'y a-t-il de plus intrigant que l'art NSFW ("Not Safe For Work") ? Sur le site de CréateursVice, la plateforme artistique et culturelle en ligne de Vice, sait que vous voulez voir des choses chaudes. C'est pourquoi elle a lancé une exposition IRL intitulée NSFW : Regard féminin au musée du sexe de New York.
Exposition jusqu'au 24 septembre, NSFW : Regard féminin comprend vingt artistes féminines émergentes dont les œuvres inédites abordent le désir, les corps et l'imagerie inappropriée au bureau à travers un éventail varié de médiums. Les œuvres sélectionnées sur Instagram donnent une exposition terrestre au mouvement féministe du net art, qui ne cesse de croître, tandis que l'art textile, la peinture, la photographie et le cinéma offrent des représentations diverses et tactiles de méditations personnelles sur la sexualité.
Il ne s'agit pas de NSFW pour le plaisir du scandale. L'accent mis sur les artistes féminines remet en question le concept historique du "regard masculin". Inventé par la critique de cinéma féministe Laura Mulvey en 1975, le "regard masculin" fait référence à la manière dont la sexualité féminine est représentée par des artistes masculins, d'un point de vue masculin et pour le plaisir des spectateurs masculins. Le monde de l'art a toujours célébré les artistes masculins qui produisent des formes féminines nues reflétant les perspectives masculines sur le désir féminin et réduisant les femmes représentées à l'état d'objet.
Il n'a jamais été aussi important de donner un mégaphone à des voix comme celles-là. Leur travail est magnifique et parle de l'expérience universelle d'avoir un pouvoir sexuel et d'être en vie.
Les NSFW : Regard féminin renverse ce paradigme, récupérant le corps féminin nu et la représentation de la sensualité féminine pour les créatrices. En d'autres termes, il s'agit d'une exposition qui rejette le modèle de l'homme-artiste et de la femme-muse. L'exposition explore plutôt l'identité sexuelle féminine d'une manière intimement liée à la propre identité de l'artiste et à la bio-politique actuelle autour de la forme féminine.
"Il n'a jamais été aussi opportun et important de donner du pouvoir aux artistes féminines qui sont stimulantes, intelligentes et franchement impolites", a déclaré le président de la Commission européenne. Créateurs Kara Weisenstein, rédactrice en chef de l'émission, a expliqué l'impulsion qui l'a motivée. "Dès l'enfance, on enseigne aux femmes que le sexe est quelque chose de dangereux. La société régule le regard féminin de la même manière qu'elle régule de manière obsessionnelle le corps des femmes. Dans le climat politique actuel, où les libertés civiles des êtres humains non conformes de toutes races, orientations, confessions et nationalités sont menacées, il n'a jamais été aussi important de donner un mégaphone à des voix comme celles-là. Leur travail est magnifique et parle de l'expérience universelle d'avoir un pouvoir sexuel et d'être en vie".
C'est cette urgence qui est à l'origine de ce projet, NSFW : Regard féminin explore le sexe et les corps selon les termes des artistes participants. Les œuvres sont liées par un fort courant de résistance aux notions de sexualité féminine comme quelque chose qui peut être étroitement défini ou contrôlé. Ce qui émerge plutôt, c'est une image de la sexualité à la fois comme entité privée et publique, avec autant de versions qu'il y a de femmes.
Nous avons rassemblé ci-dessous cinq artistes qui ont servi des regards sérieux dans le spectacle (ou des regards, pour ainsi dire).
Koak
Koak travaille dans un style unique qui allie le néo-expressionnisme à une tradition de conception de personnages inspirée de la bande dessinée. Elle est titulaire d'une maîtrise en beaux-arts dans le domaine de la bande dessinée, ce qui transparaît de manière intéressante dans son travail. Les peintures de Koak, qui comprennent une série en cours intitulée NoodiesElle dépeint le plaisir, le désir et la détresse des femmes dans une palette vibrante et avec un effet pictural quasi pornographique. Ses personnages prennent forme dans des coups de pinceau exagérément courbés et des corps bulbeux. Les "vertus" et les "défauts" de la forme féminine sont mis en scène dans ses gestes - leur état émotionnel transparaît dans leurs membres.
Joanna Grochowska
Dans les photographies de Joanna Grochowska, les modèles sont transformés en figures inquiétantes, grotesques, semblables à des mannequins, souvent ligotés et le visage couvert. Leurs poses se situent entre la passivité et la douleur ; elles apparaissent comme des poupées érotiques sans visage. La photographe polonaise qualifie son procédé de "mannequinisation sophistiquée", faisant référence à la soumission d'un corps qui n'existe que pour le voyeurisme. Le travail de Grochowska interroge de manière critique la photographie de mode et son interaction inhérente entre la douleur et la beauté. La théorie critique et les poupées de Hans Bellmer se cachent sous la surface de ses images.
Pixy Liao
Pixy Liao est une artiste basée à New York qui s'intéresse de près à son identité chinoise et à ses relations personnelles. Elle explore les partenariats à dominante féminine, l'intimité, la douceur et la "méchanceté" à travers la photographie, la sculpture et le travail conceptuel. Son petit ami - la personne et le concept - est à l'origine d'un certain nombre de ses œuvres. Dans Une collection de pénisLiao lui fournit du tissu rose extensible et du fil et lui demande de construire 100 variantes d'un pénis mou. En Relation expérimentale (photo), elle crée une série photographique dans laquelle elle et lui expérimentent d'autres possibilités de relations hétérosexuelles. La pratique de Liao est autobiographique et intime. Il s'agit d'une série de réflexions ouvertes sur sa propre sexualité et son identité, à travers lesquelles elle construit sa visibilité et son corps selon ses propres termes.
Erin M. Riley
Erin M. Riley travaille la laine et le coton, créant des tapisseries teintes à la main qui reproduisent souvent des images tirées des médias sociaux. Elle recrée des photos de webcam nues sous forme de tapisseries, en conservant l'effet de pixel numérique d'une manière qui brouille les genres du net art et du textile. L'œuvre met également en évidence le manque de pertinence des critiques qui tournent en dérision le net art parce qu'il "n'exige aucune compétence". Dans le même ordre d'idées, plusieurs autres œuvres de Riley recréent des fenêtres de bureau affichant des images pornographiques. La pornographie peut-elle être de l'art ? Sa réponse est oui. En travaillant sur ces thèmes - auxquels s'ajoutent une bonne dose d'images d'attirail de drogue, de tampons et de divers instruments d'épilation -, Riley se réapproprie la notion de travail textile en tant que pratique traditionnellement "féminine". Pour Riley, l'art textile est en effet féminin, mais dans le sens où il affiche de manière authentique une féminité non apologétique et non mythifiée à travers un regard féminin.
Amanda Charchian
Amanda Charchian, née à Los Angeles, crée des photographies éditoriales et commerciales d'une grande sensualité féminine. Son travail est folklorique, plein d'images bibliques et parfois presque sataniques. Les femmes de Charchian sont mythifiées en toute connaissance de cause ; si les corps de ses sujets sont certainement "NSFW", ils se présentent néanmoins comme non sexuels pour le spectateur. Le travail de Mme Charchian s'inspire du concept des phéromones - elle s'intéresse aux corps nus en tant qu'outils de communication. Pour Charchian, la photographie de nu est un échange entre le sujet et le photographe ; aucun des deux n'est plus passif ou plus actif que l'autre, et le photographe et le sujet disposent tous deux d'une licence artistique lorsqu'ils créent une image. Pensez à Terry Richardson, mais à l'opposé.
Les NSFW : Regard féminin L'exposition comprend Aneta Bartos, Anna Biller, Amanda Charchian, Nona Faustine, Monica Kim Garza, Rebecca Goyette, Joanna Grochowska, Koak, Natalie Krick, Natalie Krim, Joanne Leah, Kristen Liu-Wong, Pixy Liao, Maidenfed, Shona McAndrew, Sophia Narrett, Polly Nor, New Level of Pornography, Taira Rice, Erin M. Riley, Amy Ritter, Lissa Rivera, Scientwehst, Tschabalala Self, Marie Tomanova, Brandi Twilley, Paula Winkler, Jessica Yatrofsky. L'exposition est présentée au Museum of Sex, 233 Fifth Avenue New York City jusqu'au 24 septembre.
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