10 galeries d'art récupérées qui vont au-delà du White Cube

Ces galeries d'art non conventionnelles réaffectent des espaces historiques, qu'il s'agisse d'anciennes usines ou d'un ancien poste de police.

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Les artistes ont toujours su trouver des solutions créatives pour faire face aux loyers prohibitifs des grandes villes. Les artistes émergents débrouillards parviennent souvent à créer des espaces de galerie fonctionnels à partir de minuscules devantures de magasins, de garages vides, voire de leurs propres appartements. Au cours des dernières décennies, même les grandes galeries ont adopté cette approche de tout faire pour créer un espace pour l'art.

Dans des villes comme Berlin, où les bâtiments désaffectés abondent, les galeristes réaffectent souvent des sites aussi divers et inattendus qu'un bunker de la Seconde Guerre mondiale ou une gare historique. Dans d'autres endroits également, de Bruxelles à Brooklyn, tout, d'une ancienne brasserie à un ancien commissariat de police, a été récupéré pour servir de galerie d'art.

En raison de la richesse de leur histoire et de leur contexte social, ces galeries d'art mettent les artistes et les conservateurs au défi de produire des œuvres plus complexes et plus complexes que celles présentées sur des murs blancs stériles.

Sortir du cube blanc traditionnel est également positif pour le public, car cela permet non seulement de vivre une expérience artistique enrichissante, mais aussi, parfois, d'obtenir des informations précieuses sur le quartier et son passé coloré. Nous avons rassemblé dix des espaces d'art les plus intéressants et les plus inhabituels qui ont eu des vies très différentes par le passé.

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1. WIELS

WIELS (abréviation de Wielemans Ceuppens, les premiers propriétaires), qui était autrefois l'une des plus grandes salles de brassage d'Europe, est devenue l'une des galeries d'art les plus reconnaissables de Belgique. Depuis l'achèvement de sa restauration en 2007, ce bâtiment Art déco des années 1930 a accueilli plus de 65 expositions et hébergé plus de 130 résidents dans ses neuf studios. L'héritage architectural de WIELS inspire non seulement les expositions, mais aussi son programme éducatif. L'organisation de la galerie se concentre sur des initiatives socio-artistiques et encourage le renouveau économique et culturel de son voisinage immédiat et de la grande ville de Bruxelles.

L'ancien poste de police

2. L'ancien poste de police

Caché dans les profondeurs de la banlieue sud-est de Londres, l'ancien poste de police édouardien de Deptford a été réhabilité en centre d'art bricolé. Avec toute l'architecture existante encore intacte, y compris les cellules carrelées d'origine avec les latrines, c'est un cadre inoubliable pour les expositions. En raison de l'espace limité à l'intérieur des cellules, des conteneurs d'expédition ont été placés dans la cour pour abriter un lieu supplémentaire appelé Cartel, qui comprend 42 studios distincts ainsi qu'une station de radio.

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3. Boîte Freiraum

Peut-être l'une des plus jeunes organisations de la liste, Box Freiraum à Berlin-Friedrichshain n'a ouvert ses portes qu'au cours de l'été 2014. Niché dans une cour tranquille, le petit bâtiment a un passé impressionnant. Construit en 1893 pour servir d'entrepôt à des autocars, il a ensuite été utilisé pendant la RDA comme entrepôt de stockage, puis comme marché d'antiquités. Rénové en 2008 par l'architecte Carolina Majto, Box Freiraum a présenté plusieurs grandes expositions locales et internationales, la dernière étant TMoCa Opening 1977, présentant les images de la photographe iranienne Jila Dejam.

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4. L'ancienne usine américaine de canettes

Complexe industriel historique construit en 1885 à Gowanus, Brooklyn, l'Old American Can Factory se compose de six bâtiments différents et abrite plus de 200 artistes. La diversité des œuvres des artistes résidents est à peu près aussi grande que le plan du bâtiment. La Can Factory abrite des souffleurs de verre, des auteurs d'enseignes lumineuses, des sculpteurs, des artistes de la performance et de la littérature, ainsi qu'un collectif de commissaires d'exposition géré par des artistes, avec leur espace d'exposition correspondant Projets Ortega y Gasset. Fondé en 2013 par neuf artistes, ce collectif est un petit échantillon de ce qui se passe sous le grand toit de The Old American Can Factory (auquel s'ajoutent, en été, des projections de films).

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5. Galerie de la crypte

La Crypt Gallery est installée dans les voûtes de l'église paroissiale de St Pancras à Londres. Utilisées entre 1822 et 1854 pour les enterrements de cercueils, les cryptes ont permis à l'église de gagner un peu plus d'argent et d'éviter la surpopulation des cimetières de village. Plus tard, pendant les deux guerres mondiales, cet espace lugubre a été utilisé comme abri antiaérien. En 2002, il a été à nouveau réaffecté pour devenir une galerie d'art contemporain. Avec son atmosphère inquiétante, cette galerie inspire une contemplation tranquille des œuvres exposées sur ses murs de briques, encourageant un rythme plus lent de la part des visiteurs qui se déplacent sous les arches.

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6. Sammlung Boros

Installée dans un bunker reconverti de la Seconde Guerre mondiale au cœur de Berlin, cette galerie est en fait une collection privée d'art contemporain qui se renouvelle deux fois par an et qui est ouverte au public par le biais de visites guidées sur réservation. Amassée par Christian Boros depuis 1990, la collection est vaste et comprend de nombreuses œuvres importantes d'artistes internationaux. Heureusement, le bunker tentaculaire (qui compte plus de 80 pièces) est suffisamment grand pour accueillir les œuvres ambitieuses. Depuis sa construction en 1941, le bâtiment a servi d'abri antiaérien, d'entrepôt textile, de lieu de stockage pour les fruits et légumes, a hébergé des prisonniers de guerre et a accueilli des fêtes fétichistes, une foire érotique géante et du théâtre expérimental. Le bunker a été acheté pour présenter la collection Boros en 2003.

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7. W139

Retour à Amsterdam, cette fois dans un ancien théâtre situé dans l'une des plus anciennes rues du centre de la ville. Fondé en 1979 par un groupe d'artistes désireux de s'affranchir des restrictions imposées par les galeries commerciales, le W139 (nommé d'après son adresse, Warmoesstraat 139) a trouvé sa place parmi les prostituées et les trafiquants de drogue qui vivaient dans le quartier rouge. Près de quarante ans, quelques rénovations et de nombreux conservateurs plus tard, W139 est passé d'un squat anti-establishment à un espace entièrement professionnel avec des liens internationaux. Mais la galerie reste connectée à ses racines, soutenant les artistes qui créent des œuvres spécifiques dans le quartier.

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8. Lieu de travail Gateshead

Établi pour la première fois à Gateshead, dans le nord de l'Angleterre, en 2002, Workplace a passé plus d'une décennie à s'imposer comme un élément important du paysage culturel britannique, tout en occupant des lieux plutôt intéressants. À Gateshead, Workplace faisait partie du centre commercial Trinity Square, puis, après une expulsion due à une démolition imminente, la galerie s'est installée dans l'ancien bureau de poste de Gateshead, un bâtiment historique classé du XIXe siècle. Depuis, Workplace a ouvert une galerie sœur à Londres et participe régulièrement à des foires d'art dans le monde entier, tout en continuant à défendre la communauté artistique indépendante du nord de l'Angleterre.

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9. Hamburger Bahnhof

Il est vrai que Berlin compte un nombre inhabituellement élevé de galeries réaffectées, c'est pourquoi nous retournons une fois de plus dans cette ville qui ne cesse de se réinventer. Inaugurée en 1846, la Hamburger Bahnhof est un immense et impressionnant bâtiment néoclassique, qui abritait autrefois une grande gare ferroviaire. Après sa fermeture, le bâtiment a servi pendant une courte période de musée des transports, avant de rouvrir ses portes en novembre 1996 en tant que galerie contemporaine. Joseph Beuys, Anselm Kiefer, Robert Rauschenberg, Marcel Broodthaers et Andy Warhol y ont été exposés.

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10. Mediamatic Fabriek

Galerie, espace de projet, ferme aquaponique et cafétéria, Mediamatic est devenu une institution culturelle à Amsterdam. Fondé en 1983 comme point de rencontre pour les artistes des médias, de la télévision et de la vidéo, les intellectuels et les scientifiques, il se concentre sur la nature, la biotechnologie et la cuisine biologique. L'organisation organise des expositions, des ateliers, des conférences, des dîners et même des démonstrations de brassage de bière. Créé à l'origine à Groningen, Mediamatic s'est rapidement installé à Amsterdam et occupe depuis plusieurs bâtiments historiques à Oostenburg, dans le nord-est de la ville, notamment le Werkspoor-Stork Hall, une ancienne usine de production et de fourniture d'équipements ferroviaires à l'Afrique du Sud.

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