Paola Antonelli, du MoMA, veut que le design dénonce la violence

Nous nous sommes entretenus avec ce conservateur prolifique sur le rôle du design en ces temps de violence.

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Connu sur Twitter sous le nom de @curiousoctopusAu cours d'une brève conversation, Paola Antonelli, conservateur principal de l'architecture et du design au Musée d'art moderne, déploie des tentacules de savoir et de sagesse. Si vous voulez parler de personnes qui aiment vraiment, follement et profondément le design, c'est Antonelli.

En 2015, Magazine Surface l'a classée parmi les "Power 100″, les personnes les plus influentes du monde de l'art. Elle a également été récompensée par l'AIGA pour avoir "étendu l'influence du design dans la vie quotidienne en partageant des observations fraîches et incisives et en organisant des expositions provocantes au MoMA". Lors de la conférence de cette année, le Association des graphistes agréés (RGD) annuelle Conférence DesignThinkers elle est conférencière d'honneur.

J'aime beaucoup les choses, et les choses me parlent ensuite des gens.

Elle est connue pour ses expositions avant-gardistes qui remettent en question la perception qu'a le public d'une exposition dans un musée. Parmi ses acquisitions notables pour le MoMA, on peut citer jeux vidéo, le Drapeau arc-en-ciel et le @ symbole.

"Je passe ma vie à regarder les choses. C'est ce qui attire mon attention. C'est ce qui me fait réfléchir. C'est ce que j'aime regarder", explique-t-elle au téléphone. "D'autres personnes ne s'intéressent qu'aux gens, et on pourrait dire que c'est une façon plus naturelle de vivre sa vie. Mais j'aime vraiment les choses, et les choses me renseignent sur les gens".

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De Conception et violence: Étoiles de lancer Ninja, Centre correctionnel de Thomson

Son processus de création consiste à recueillir autant d'informations que possible. "C'est vraiment un problème", dit-elle. "Je n'ai pas beaucoup d'autres passe-temps. C'est à peu près tout ce que je fais de ma vie. J'étiquette et j'organise, mais ce n'est pas si facile. Mon fil Twitter finit par être un référentiel des choses que je regarde".

Le jour où nous parlons, Twitter a été inondé d'une nouvelle histoire de violence policière. Le thème de la conception ne semble ni urgent ni approprié, mais M. Antonelli a un point de vue différent. "Je crois qu'aujourd'hui, plus que jamais, il est important de se réunir pour définir des objectifs éthiques, des codes de comportement et des moyens de s'attaquer réellement à ce qui se passe dans le monde", déclare-t-elle.

L'exposition, le dialogue commun et la tentative de communiquer avec des parties du monde que nous ne connaissons pas vraiment peuvent constituer un domaine pour les concepteurs.

"Nous sommes tous au courant des attaques terroristes, mais beaucoup de gens ne connaissent pas les fêtes comme l'Aïd. La seule façon pour le monde d'aller de l'avant est de considérer la culture islamique comme faisant partie de l'avenir. Il est important que nous connaissions les fêtes et que nous sachions comment les célébrer. L'exposition, le dialogue commun et la tentative de communiquer avec des parties du monde que nous ne connaissons pas vraiment peuvent être un domaine pour les designers.

Ses travaux antérieurs sur la relation entre le design et la violence comprennent une exposition expérimentale en ligne intitulée, de manière appropriée, Conception et violence. Lancé à l'été 2015, Antonelli a rassemblé des objets allant d'un fusil AK-47 à des menottes en plastique. Les archives sont organisées en catégories thématiques : Pirater/infecter, contraindre, assommer, pénétrer, manipuler/contrôler, intimider et exploser. Elles reflètent notre fascination et notre sophistication pour la violence. "Bien que les concepteurs cherchent à améliorer la société, il est et a été facile pour eux d'aller trop loin, de céder à la tentation, de succomber au côté obscur d'un dilemme moral ou simplement de se tromper", peut-on lire dans l'énoncé de la mission de l'exposition.

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De Conception et violence: MagnasantiL'élimination de la montagne

Le design est utilisé pour exposer les problèmes. C'est un outil d'investigation du monde qui nous entoure. "Je ne pense pas que la résolution des problèmes soit encore la première priorité du design", déclare Antonelli. "Il y a tellement de confusion en ce moment et les designers peuvent vraiment aider les gens à comprendre ce à quoi ils doivent s'attaquer.

La plupart des objets "exposés" sur le site en ligne du MoMA sont des objets d'art. Conception et violence sont vraiment horribles. Elles représentent les pires aspects de l'humanité et proposent des dilemmes philosophiques tels que : "La conception de la guerre et des armes suscite souvent d'autres innovations et adaptations pour le plus grand bien. Cette relation perverse peut-elle jamais être réconciliée ? Les avantages justifient-ils les souffrances et les destructions causées par les incarnations antérieures des mêmes technologies ?

Il y a tellement de confusion en ce moment et les concepteurs peuvent vraiment aider les gens à comprendre à quoi s'attaquer.

Antonelli ne recule devant rien, et pourtant, les vidéos diffusées en direct avec le hashtag #blacklivesmatter ne sont pas passées au crible de l'académisme. L'importance de son contenu l'emporte sur les discussions concernant les objets qui l'entourent. "Le design n'est pas là pour être apprécié", précise-t-elle. "C'est pour être utilisé ou pour vivre avec. Bien sûr, certains objets peuvent être utilisés pour le plaisir, mais ce n'est pas ce genre d'objets qui m'intéresse particulièrement. Je m'intéresse plutôt au design qui peut nous aider à faire face aux situations".

Elle encourage les concepteurs à se connecter les uns aux autres, à améliorer continuellement leurs compétences et à trouver des personnes partageant les mêmes idées dans d'autres disciplines. À mesure qu'ils s'attaquent aux problèmes, elle recueille les reliques et les partage avec le public. Elle collecte des vêtements pour une nouvelle exposition et tout ce qu'elle ajoute à la collection du MoMA devient inestimable. "Je regardais les différents couvre-chefs de femmes musulmanes que nous avons acquis par le passé. Nous en avons acquis un de Galya Rosenfeld qui est faite d'une maille métallique, ce qui la rend presque protectrice. Ensuite, nous avons acquis Capstersqui sont des couvre-chefs pour les sportives musulmanes. Je ne peux pas vous dire à quel point chaque acquisition est importante pour nous en tant que conservateurs".

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De Conception et violenceObjets de protestation piratés, Canon à eau anti-pirate

L'autre domaine de conception mis en avant par Antonelli est celui de la conception et de la biologie synthétique. Il est lié à des recherches plus vastes sur la création d'espaces numériques et sur la manière dont ces espaces répondent à différentes lois. "Je ne trouve pas la réalité virtuelle très intéressante, croyez-le ou non. Je m'intéresse davantage à la réalité augmentée et à la manière dont on peut relier l'espace numérique et l'espace physique, même sans aucun appareil."

Lorsque l'on rencontre quelqu'un qui connaît bien l'histoire d'un sujet, il est toujours intéressant de s'enquérir de sa vision de l'avenir. Comment évoluera la relation entre les objets et les problèmes ? Allons-nous un jour trouver des réponses à des questions glissantes comme la violence ?

"J'aime considérer les designers comme des ponts", dit-elle, "et j'ai théorisé pour l'avenir que le design suivra peut-être le chemin de la physique et qu'il y aura des designers théoriques et des designers appliqués, c'est-à-dire qu'il y aura des designers théoriques, peut-être, qui aideront à formuler les problèmes qui aideront à orienter les gens et les autres designers, et ensuite il y aura les designers qui apporteront les solutions".

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De Conception et violence: Vacant par Justin Blinder

Paola Antonelli vient à Toronto les 3 et 4 novembre 2016 dans le cadre de l'événement Association des graphistes agréés (RGD) annuelle Conférence DesignThinkers. DesignThinkers, qui en est à sa 17e édition, est la seule conférence canadienne exclusivement consacrée à la communication visuelle et l'un des événements les plus renommés au monde dans le domaine de la conception.

Image d'en-tête via Vimeo/Images via MoMA

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