Voici les gagnants de l'invitation d'artiste Format x Ello

Nous avons demandé à des artistes sur Ello d'interpréter le thème de la communauté. Voici les meilleures contributions que nous avons trouvées, émanant de photographes, d'illustrateurs et d'autres artistes.

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Nous avons récemment fait équipe avec Ello, une plateforme permettant aux artistes de partager leurs œuvres, pour un concours. Nous avons demandé à la communauté Ello de partager ses meilleures images. inspiré par la communautéet ils ont répondu à l'appel avec des centaines d'œuvres incroyables. Ces cinq artistes se sont distingués par des illustrations, des photographies et des collages qui reflètent leur vision unique de l'appartenance à une foule.

Pour le photographe James Emmerman, qui photographie souvent la vie nocturne homosexuelle de New York, le thème de la communauté fait partie intégrante de sa pratique. Il décrit ses portraits comme un processus de représentation collaborative, montrant "des moments où les frontières entre le photographe et le modèle, et la beauté posée et candide, se résolvent en quelque chose de plus".

Le travail des illustrateurs Niege Borges et Tim Singleton s'inspire de la même manière de l'art de la photographie. communautés homosexuellesLes deux artistes utilisent des couleurs vives pour célébrer les espaces dans lesquels les gens peuvent librement exprimer qui ils sont. Pour l'illustrateur Yi Xiao Chen et le graphiste Maarten De Naeyer, la communauté est explorée à travers les individus ; leur travail fait allusion à la façon dont l'appartenance à un groupe peut influencer l'identité singulière d'une personne.

Lisez la suite pour découvrir les images gagnantes et en savoir plus sur les artistes. Ello organise régulièrement des concours dont la participation est gratuite, qui explorent un large éventail de thèmes et offrent des prix allant de bourses d'études à des possibilités de publication. Jetez un coup d'œil à leurs concours actuels Invitations d'artistes pour trouver les derniers appels à candidatures.

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Niege Borges

A propos de l'artiste :

Niege Borges est une illustratrice et graphiste basée à Brooklyn et originaire du Brésil. Elle se concentre sur le dessin des gens, de la nature et de la vie quotidienne. Depuis qu'elle s'est mise à son compte en 2013, elle a travaillé avec divers clients, notamment Unilever, Ogilvy, Christie's, Visa, Shutterstock et Armani.

Comment ce travail représente-t-il la communauté ?

"Je suis inspirée par la communauté queer et les femmes fortes, c'est pourquoi ces trois pièces en parlent. Les deux premières s'inspirent du voguing, qui est un excellent exemple d'une communauté de personnes qui se réunissent pour célébrer ce qu'elles sont."

Que signifie la communauté pour vous ?

"La communauté est l'endroit où nous nous sentons acceptés et compris. C'est là que nous nous sentons habilités et libres d'être nous-mêmes."

www.niegeborges.com

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James Emmerman

A propos de l'artiste :

James Emmerman est un photographe et rédacteur photo basé à Brooklyn, où il est actuellement rédacteur photo adjoint à l'agence Vanity Fair. Il a travaillé avec des publications telles que Milk, Them, Pitchfork, Vice, Slate, et bien d'autres.

Comment ce travail représente-t-il la communauté ?

"La ligne de démarcation entre les beaux-arts et la photographie documentaire n'est pas exactement une ligne de démarcation. Les deux se chevauchent ; ils se fondent l'un dans l'autre. J'ai fait de cette relation le sujet de mes photographies. Le résultat, dans ce cas, est une série de portraits de personnages que j'ai réalisés au cours de l'année dernière.

"Il s'agit d'une sélection d'images de la série, qui sont à la fois posées et candides. Au-delà de la distinction beaux-arts/documentaire, elles interrogent l'espace liminaire entre représentation artistique et autoreprésentation. Quand les images créent-elles la réalité, et quand la réalité crée-t-elle l'image ?

"J'ai rencontré beaucoup de mes sujets en photographiant la vie nocturne homosexuelle à New York. Après avoir passé du temps ensemble, nous avons travaillé en collaboration sur l'aspect et l'ambiance de chaque prise de vue. La direction est venue des deux côtés de l'appareil photo. Une grande partie de mon travail et de ma vie s'inscrit dans la culture queer et nonbinaire, bien qu'aucune identité spécifique ne soit au centre de cette série."

Que signifie la communauté pour vous ?

"Par essence, je pense que la photographie est basée sur une véritable vision du monde en dehors de soi. Il ne fait donc aucun doute que la communauté fait partie intégrante de ma pratique et qu'elle est le facteur qui a le plus influencé ma croissance en tant qu'artiste. J'en suis d'autant plus conscient que je constate qu'une grande partie de la création artistique se concentre sur les feux de la rampe plutôt que sur la représentation. Je m'efforce toujours de garder la communauté au premier plan de mon esprit lorsque je prends des photos en me posant des questions telles que "comment cette image sert-elle le sujet et sa (ou notre) communauté ?

"J'ai rencontré la majorité de mes sujets en photographiant la vie nocturne queer à New York, sur laquelle j'ai commencé à me concentrer en 2014. Il n'est pas difficile d'être inspiré par les looks sauvages et la créativité sans complexe issus de la communauté queer de NYC. Je rencontrais des personnes tellement talentueuses et intéressantes dans la vie nocturne qu'après avoir développé un peu ma pratique, j'ai commencé à inviter des sujets dans le studio pour des séances de portrait plus formelles.

Mais mon objectif pour ces portraits n'est jamais de "capturer" mes sujets. Les images ne sont pas définitives. Elles reflètent plutôt des moments de représentation collaborative, des moments où les frontières entre le photographe et le modèle se transforment en quelque chose de plus. Et je pense que dans cet échange, je définis la communauté de la meilleure façon que je connaisse".

www.jamesemmerman.com

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Yi Xiao Chen

A propos de l'artiste :

Yi Xiao Chen est un illustrateur, artiste visuel et médecin sino-australien qui vit actuellement à Perth, en Australie occidentale.

Comment ce travail représente-t-il la communauté ?

"Je travaille principalement sur des portraits et le style que j'ai développé peut être décrit comme un portrait réducteur ou semi-abstrait. J'essaie de transmettre autant d'individualité et de personnalité à mon sujet que possible en utilisant des formes de base. J'ai tendance à m'inspirer de détails plutôt que d'individus spécifiques. Comme certains gestes, la façon dont la lumière tombe sur la peau, les combinaisons de couleurs, la façon dont un corps interagit avec son environnement. Pour moi, les figures de mes dessins sont comme des personnages d'un film étranger, ou des étrangers que l'on rencontre brièvement dans un lieu exotique ; des impressions ou des souvenirs plutôt que des personnes réelles".

Que signifie la communauté pour vous ?

"Pour moi, la communauté signifie respecter et faciliter le droit des autres au bonheur et à la sécurité, indépendamment de leur nationalité, de leur culture ou de leur situation géographique.

www.jyxchen.com

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Studio Skrew

A propos de l'artiste :

Skrew Studio est un studio d'arts visuels basé à Louvain, en Belgique, créé par l'artiste graphique Maarten De Naeyer. Outre la création d'affiches, de pochettes d'album et d'autres travaux de branding, Skrew Studio se spécialise dans les conceptions abstraites audacieuses et géométriques.

Comment ce travail représente-t-il la communauté ?

"Une série sur la surface brisée de la solitude cachée. L'absence d'un sens commun de la communauté dans la vie de tous les jours".

Que signifie la communauté pour vous ?

Une très belle citation que j'ai lue récemment correspond parfaitement à ce thème et me parle : "Beaucoup de gens sont bons pour parler de ce qu'ils font, mais en fait ils font peu. D'autres font beaucoup mais n'en parlent pas ; ce sont eux qui font vivre une communauté. C'est une citation de Jean Vanier".

www.skrewstudio.com

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Tim Singleton

A propos de l'artiste :

Tim Singleton est un graphiste et un illustrateur qui vit et travaille à Toronto. Il a travaillé en interne avec des organisations nationales à but non lucratif, des agences, ainsi qu'avec diverses petites entreprises et jeunes pousses.

Comment ce travail représente-t-il la communauté ?

"La communauté est l'endroit où l'on peut se sentir en sécurité et encouragé à être soi-même. Elle leur permet de grandir, de prospérer et de rechercher le bonheur, quel qu'il soit."

Que signifie la communauté pour vous ?

"La communauté n'est pas nécessairement un lieu ou un espace, mais un sentiment qui permet de tisser des liens et de se connecter les uns aux autres.

www.timsingleton.rocks

Contributeur

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    Chez Format, nous sommes un groupe d'individus passionnés à l'intersection de la technologie et de la créativité, unis par un objectif : aider les photographes à réussir. Notre équipe se consacre à fournir aux photographes et aux artistes créatifs les outils et les ressources dont ils ont besoin pour partager leur travail et développer leur entreprise.

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