La fotografía callejera es un tipo de fotografía documental que pretende captar la vida cotidiana en espacios públicos, con una visión real y sincera. Trata de registrar la vida y los momentos de la humanidad, (normalmente) sin posar.
Como fotógrafo callejero, la calle se convierte en tu estudio. Tanto si documentas la cultura, los acontecimientos públicos, la arquitectura o simplemente a la gente en su vida cotidiana, la fotografía callejera tiene matices y varía mucho en estilo, tono y enfoque.
Teniendo esto en cuenta, es importante recordar que en la fotografía callejera no tienes que seguir ninguna regla. Tu única misión es captar momentos, personas y lugares en su estado más natural e imperturbable. En otras palabras, como fotógrafo callejero, debes permanecer esencialmente invisible. O, como mínimo, no ser intrusivo.
Entonces, ¿cómo organizas sesiones fotográficas o aportas ideas de fotografía callejera si no eres capaz de tomar el control de tu trabajo y sólo puedes captar las cosas cuando suceden?
Buena pregunta, y hoy vamos a inspirarte con algunas ideas de fotografía callejera que deberían hacer fluir tu creatividad y tu cámara disparar.
Si necesitas más inspiración, no olvides consultar esta lista de los mejores portafolios de fotografía callejeraasí como esta agrupación de ejemplos de fotografía callejera que seguro que despiertan algunas ideas en tu futuro próximo.
Índice
Como fotógrafo callejero, a menudo te darás cuenta de que tu trabajo gira menos en torno a la preparación de una sesión fotográfica dedicada, y se preocupa más por ideas que actúan como punto de partida para prepararte una gran foto.
En algunos casos, tus ideas pueden fracasar, pero como fotógrafo callejero, más que en cualquier otro nicho fotográfico, es importante que experimentes y pruebes ideas diferentes. Hacerlo podría ayudarte a capturar algo verdaderamente especial.
No todas las fotos que capturas tienen que ser detalladas y vibrantes. También puedes optar por enturbiar tu obra de misterio jugando con siluetas y sombras. Tal vez estés fotografiando de noche o justo antes de la puesta de sol. O tal vez estés fotografiando de día pero en un callejón oscuro que ayude a crear cierto ambiente.
En esta foto de Raghav Goswamutiliza la sombra y la luz para aportar textura e interés visual a una escena aparentemente sencilla (por ejemplo, el espacio entre dos edificios de aluminio).
Aunque no puedas controlar necesariamente los acontecimientos o las personas que aparecen en las imágenes que tomas, sí tienes pleno control sobre el entorno.
Si te cuesta encontrar ideas para fotografiar la calle, empieza simplemente por encontrar entornos que te interesen. Tal vez sea un callejón en particular que esté cubierto de murales vibrantes o tal vez sea un edificio industrial que tenga mucha textura única. Incluso podrías centrarte exclusivamente en el entorno en sí, como se ve en esta serie fotográfica de Debbie Naylor que presenta interiores industriales en el lugar de trabajo.
A menudo, la yuxtaposición es una elección estilística que causa el mayor impacto en una foto.
La yuxtaposición puede adoptarse de múltiples maneras. Quizá se yuxtapongan el entorno y el tema, quizá se yuxtapongan la emoción y la escena, o quizá sea algo tan sencillo como una yuxtaposición entre el tiempo y el tema.
Vemos cómo se desarrolla la yuxtaposición en esta foto donde se yuxtaponen una montaña y un grupo de humanos, haciendo que el grupo de humanos parezca aún más pequeño de lo que sería si no hubiera montaña.
En la fotografía callejera, en algunos casos, está totalmente bien que el sujeto sepa que estás ahí y mire directamente a la cámara. En otros casos, si quieres probar algo diferente, quizá quieras practicar la captura de momentos genuinos. En otras palabras, momentos sinceros.
La risa, la frustración, la tristeza e incluso la rabia son emociones que pueden dar lugar a fotos que inviten a la reflexión y sean conmovedoras, como se ve en esta foto. foto indiscreta.
Como ya hemos mencionado anteriormente, la fotografía callejera suele basarse en que el fotógrafo no perturbe la escena. Esto incluye no influir en la forma en que interactúan dos sujetos.
Podemos ver esta idea en esta foto de Ebti Nabagdonde los niños juegan despreocupadamente en el fondo de la foto y un niño y una mujer interactúan con naturalidad sin ninguna indicación del fotógrafo.
Si alguna vez has pasado algún tiempo en una gran ciudad, probablemente te habrás encontrado con una o dos escenas que te han hecho detenerte. Estas escenas pueden constituir magníficas oportunidades fotográficas.
Puedes hacer una foto de una escena como ésta cuando te la encuentres (basta con pasear por una gran ciudad como Nueva York para encontrarse con una o dos escenas como ésta, como se demuestra en esta foto), pero puedes buscar estos momentos buscando acontecimientos locales en los que se reúna gente, o encontrando lugares en los que suelan ocurrir cosas peculiares.
Si no tienes ideas para la fotografía callejera, no tienes por qué tener una idea totalmente nueva de qué fotografiar. En lugar de eso, puedes empezar a jugar con los efectos que utilizas en tu fotografía.
Por ejemplo, utilizar el desenfoque de movimiento suele ser una opción muy popular entre los fotógrafos callejeros, porque indica claramente el movimiento en tu foto al tiempo que añade algo un poco diferente a la pieza. Por ejemplo, vemos el uso del movimiento en esta foto.
Cuando pensamos en fotografía callejera, tendemos a pensar en escenas completas. Ya sean grandes edificios, escenas dramáticas o personas en su entorno natural. Dicho esto, la fotografía callejera no siempre tiene que ser tan amplia. También puedes abarcar micromomentos y escenas acercándote a un sujeto, objeto o entorno.
Por ejemplo, vemos un enfoque más cercano de la fotografía en esta foto.
Mientras que la fotografía callejera tiende a basarse en la espontaneidad y en captar momentos cándidos sin perturbaciones, las sesiones de fotos callejeras suelen tener detalles más cuidadosamente planificados o, como mínimo, una visión más sólida de la foto. Dicho esto, en el fondo, una sesión fotográfica callejera debe ser natural y abrazar el entorno con relativamente poca intervención.
Si quieres organizar una sesión de fotos en la calle, aquí tienes algunas ideas:
Como fotógrafo callejero, es probable que te encuentres con una gran variedad de escenarios, personas y arquitectura que merece la pena fotografiar. Sin embargo, si puedes hacer una serie de fotos que ayuden a transmitir una historia o un mensaje, tu trabajo tiene el potencial de resultar mucho más poderoso e impactante.
Por ejemplo, en este serie de fotos de Jacques Nkinzingabo titulado "País en progreso", las fotos cuentan una historia de Ruanda, documentando la resistencia de la gente, la diversidad cultural y los matices presentes en todo el país.
Aunque la moda tiende a ser su propio estilo de fotografía en sí misma, si quieres combinar tu amor por la moda con tu amor por la fotografía, fotografiar el estilo callejero tiende a ser una buena mezcla de los dos.
Este estilo de sesión de fotos depende de que elijas estilos y moda que merezcan ser fotografiados. El estilo callejero tiende a ser crudo, vanguardista, colorido, chic, atrevido o todo lo anterior.
Esther Sweeny lo demuestra perfectamente con su fotografía street-style.
Aquí tienes otro ejemplo en el que puedes combinar dos estilos fotográficos diferentes: la fotografía callejera y el retrato.
En esta idea de sesión de fotos, no se trata tanto de elegir a un modelo en función de determinados rasgos estéticos, sino más bien de buscar a personas corrientes que tengan caras interesantes y convertirlas en la estrella de tu sesión de fotos.
Por ejemplo, lo vemos en la obra de Emile Holba donde los retratos no son necesariamente glamurosos, sino que transmiten sentimientos y emociones reales.
Cuando piensas en organizar una sesión fotográfica callejera, naturalmente piensas en disparar en la calle, pero no olvides que la fotografía callejera también puede incluir disparar en interiores.
Generalmente, el único requisito es que sea algún tipo de espacio público, como un museo, un centro comercial o incluso en el transporte público.
Si tus sesiones fotográficas te resultan aburridas, prueba a cambiar el entorno y disparar en interiores, como se muestra en esta foto.
Cuando preparas una sesión de fotos, es probable que tengas una idea en mente de lo que quieres captar. A menudo, esto incluye un determinado tipo de persona, entorno y/o estado de ánimo. No es de extrañar, por tanto, que las sesiones fotográficas callejeras tiendan a poner mucho énfasis en el sujeto, pero ¿has pensado alguna vez en cambiar tu enfoque de amplio y expansivo a más estrecho y cercano?
Antes hemos mencionado el acercamiento y la intimidad, pero con esta idea queremos retarte a que te vuelvas aún más personal. Por ejemplo, en esta serie de Polly Rusyndonde todas las fotos se centran en primeros planos de distintas partes del cuerpo.
Las manos y los pies también suelen ser los favoritos de los fotógrafos callejeros, ya que con ellos se pueden transmitir muchas cosas. fotos de pies y manos.
Una de las cosas más bonitas de la fotografía callejera es la emoción auténtica que a menudo puedes captar. Sin embargo, a veces, cuando trabajas en un entorno más parecido a una sesión fotográfica, los sujetos pueden mostrarse tímidos ante la cámara. Aquí es donde puede ser útil trabajar con parejas, porque los modelos suelen alimentarse mutuamente y ayudan a aliviar cualquier tensión o incomodidad.
Además, cuando trabajes con un grupo, incluso si parte del grupo se siente tímido ante la cámara, puedes capturar tu imagen como se muestra en esta foto de KC Nwakalor.
Cuando realizas una sesión de fotos, puede que tengas la tentación de controlar la escena, o puede que tu intuición sea dejar que tus modelos hagan lo que quieran, y así captarás las cosas tal y como suceden.
Ambos enfoques pueden funcionar, pero no olvides que también tienes la opción de adoptar un enfoque híbrido en una sesión fotográfica callejera. Por ejemplo, puedes hacer posar a tus modelos, pero también puedes hacer que elijan posturas que les resulten naturales y cómodas. Además, parte del grupo puede mirar a la cámara y otros pueden estar preocupados con otra cosa. Esta foto de Gregory Bojorquez ejemplifica perfectamente esta idea.
Como ya se ha dicho, contar una historia con tu sesión de fotos callejeras puede ser muy beneficioso para que tus fotos resulten más impactantes.
Una forma de ayudar a contar esta historia y hacer que tu sesión de fotos sea más impactante es captando los detalles. Puede que estos detalles no sean la foto más glamurosa por sí mismos, pero cuando se muestran en relación con las demás fotos de la serie, añaden una gran cantidad de contexto e impacto.
Esta foto de Mano Svanidze puede parecer aleatorio por sí solo, pero en el contexto de la serie, este plano detalle tiene un gran impacto.
A veces, cuando estás luchando con una idea de fotografía callejera, todo lo que realmente necesitas para hacer fluir tus jugos creativos es un tema. A partir de ahí, una vez que sepas lo que buscas, puedes salir ahí fuera y empezar a disparar.
No tienes que darle demasiadas vueltas al tema, ni ser demasiado rígido al respecto. En la mayoría de los casos, la fotografía callejera consiste en abrazar la espontaneidad y dejar que la vida se desarrolle con naturalidad. Dicho esto, tener un tema en mente no te vendrá mal.
La fotografía callejera tiene tendencia a basarse en emociones fuertes y temas desafiantes; sin embargo, no siempre tiene por qué ser así.
Si quieres aligerar las cosas, puedes busca el humor en tu fotografía callejera. A veces cuesta un poco encontrar estos momentos humorísticos, ya que quieres que sean naturales, pero cuando tienes la suerte de tropezar con ellos, pueden ser de oro.
En el extremo opuesto del espectro, también puedes utilizar la lucha como tema.
Estas fotos a veces pueden resultar perturbadoras o difíciles de mirar, pero por ello también suelen ser las más impactantes.
La lucha puede incluir desde la guerra al hambre, pasando por la drogadicción o la falta de vivienda.
Dos personas riendo, un pareja compartiendo un momento tiernoya sea un niño riéndose, o un padre primerizo mirando a su hijo, captar momentos que expresan alegría puede ser enormemente gratificante como fotógrafo.
Ten en cuenta que, si realmente quieres captar la alegría auténtica, deberás practicar tus habilidades para ser discreto. Hay una gran diferencia entre una imagen que capta la alegría "posada" y la alegría verdadera y auténtica con la que te topas por casualidad.
No hace falta ser fotógrafo gastronómico para captar imágenes de comida. Los fotógrafos callejeros también pueden capturar alimentos. Ya sea la comida que está comiendo la pareja en el restaurante, la comida desechada en un callejón de Nueva York o los mercados de alimentos que encuentras en tus viajes al extranjero, la fotografía de alimentos utilizada en la fotografía callejera tiene a menudo un significado secundario que ayuda a contar una historia o a representar una idea general.
Los niños pueden ser maravillosos de fotografiar, especialmente como fotógrafo callejero, porque a menudo están deshabitados y actúan igual tanto si la cámara está presente como si no.
Puedes capturar a los niños en todos los estados: felices, tristes, enfadados, asustados. También puedes experimentar con grupos de niños o un niño solo. En cualquier caso, se trata de un tema popular por una buena razón.
Aunque existe todo un nicho fotográfico dedicado a los animales (es decir, la fotografía de la vida salvaje), este tema se centra en los animales que se encuentran en la "calle". Quizá sea un gato en la ventana de una casa
o un perro callejero en la ciudad. En entornos más rurales, podría ser una cabra paseando por la acera, o incluso podría ser un conjunto de animales de granja.
Los animales pueden ser fantásticos para fotografiar porque, mientras no los molestes, generalmente actuarán igual tanto si estás allí como si no.
A menudo pensamos que la fotografía callejera tiene un tema muy concreto o un entorno único, pero no solemos pensar en el tiempo/naturaleza en relación con la fotografía callejera.
Si quieres profundizar en esta idea temática, podrías tomar imágenes de las reacciones de la gente ante las distintas condiciones meteorológicas (por ejemplo, el pánico cuando empieza a diluviar, o la alegría que puede proporcionar el sol). En esta foto, ves a un hombre en moto durante una tormenta. La naturaleza también puede incluir imágenes de montañas, paisajes y masas de agua.
Pesada y a menudo bastante oscura, puede que no sea la idea temática favorita de todo el mundo, pero no se puede negar que puede crear un gran impacto.
Con esta idea temática, puedes centrarte en los efectos posteriores de la muerte (es decir, familias en duelo), o puedes fotografiar a ancianos que están cerca de la muerte. Elijas lo que elijas para utilizar este tema en tu fotografía callejera, asegúrate de ser respetuoso con las personas implicadas, ya que la muerte puede ser un tema muy personal y difícil de tratar.