A medio camino entre un GIF y una imagen fija, los cinemagraphs son un nuevo medio que los fotógrafos están utilizando para crear una serie de obras interesantes. A menudo publicados en formato GIF o vídeo, los cinemagraphs son imágenes fijas con un único elemento de movimiento. El efecto puede ser surrealista y se presta bien a animar escenas de la naturaleza o a aportar textura a la fotografía de retratos.
El término cinemagraph fue acuñado en 2011 por los fotógrafos Kevin Burg y Jamie Beck, que utilizaron cinemagraphs para crear fotografías de moda con un sutil movimiento. Desde entonces, esta forma ha ido ganando impulso y cada vez son más los fotógrafos que experimentan con el cinemagraph. Un nuevo modo de fotografía como este ofrece muchas oportunidades para crear obras realmente originales; añadir cinemagraphs a tu oferta de fotografía comercial o de eventos puede darte una ventaja creativa sobre otros fotógrafos.
En los últimos años, aplicaciones como Flixel han hecho que la creación de cinemagraphs sea mucho más accesible. Ahora ni siquiera hace falta una DSLR para crear cinemagraphs. Cualquiera puede crear un cinemagraph en su smartphone, con el complejo proceso de aislar el movimiento de un vídeo o una serie de imágenes simplificado y acelerado.
Los cinemagraphs son cada vez más fáciles de crear y muchos fotógrafos los utilizan para crear obras fascinantes. Hemos reunido cinco ejemplos de cómo los fotógrafos utilizan los cinemagraphs para añadir profundidad e interés a su trabajo.
¿Buscas un sitio web en el que compartir tus propios cinemagraphs? Format te permite incrustar cinemagraphs en tu sitio web igual que harías con una foto fija o un GIF.
Fotografía de retrato
Los cinemagraphs pueden crear retratos especialmente singulares que resaltan la personalidad del sujeto. En este retrato nocturno, el viento que agita el abrigo del sujeto y el parpadeo de la luz del paso de peatones crean una atmósfera de mal humor que resalta la expresión facial del sujeto.
En retratos para crear cinemagraphs, deberás tener en cuenta qué tipo de movimiento quieres resaltar. En este retrato al aire libre, el viento ayuda a crear una atmósfera realista. Un retrato de estudio también podría tener el mismo movimiento atmosférico si utilizas una máquina de viento o un ventilador. Pero puede que quieras capturar un movimiento más sutil del sujeto para dar vida a la imagen. Incluso un simple giro de cabeza puede añadir personalidad a la toma.
Fotografía de alimentos
Los cinemagraphs son una opción obvia para dar textura y sentimiento a tus vídeos. fotografía de alimentos y bebidas. Como en este cinemagraph que representa un bodegón con café, el movimiento añade realismo a la imagen. Los cinemagraphs pueden utilizarse para resaltar la comida que se acaba de servir o para mostrar el proceso de cocción de un plato mostrando los detalles de los alimentos picados, cocinados al vapor o fritos.
La comida caliente al vapor es una buena elección para un cinemagraph, ya que el vapor puede aportar un sutil movimiento a la imagen. Los líquidos que se vierten o la comida que se sirve también son buenas opciones para un cinemagraph centrado en la comida. A la hora de seleccionar alimentos para fotografiarlos en un cinemagraph, las texturas interesantes y la posibilidad de movimiento son fundamentales.
Fotografía al aire libre
Este cinemagraph utiliza sólo el movimiento de una pequeña sección de agua para evocar la sensación de calma de un día en la playa. La naturaleza ofrece mucho movimiento que puede capturarse perfectamente en un cinemagraph, ya sea lluvia, nieve, nubes moviéndose en el cielo, hojas cayendo, olas en la playa o agua corriendo en un arroyo.
Cuando fotografíes cinemagraphs en exteriores, presta atención a qué parte de la escena quieres añadir movimiento. Especialmente en un día ventoso o durante una tormenta, puede haber mucho movimiento delante de ti, pero para obtener un buen cinemagraph, deberás centrarte en una o unas pocas partes en movimiento.
Fotografía comercial
Puede que los cinemagraphs no sean lo primero en lo que pienses a la hora de crear imágenes de productos, pero pueden prestarse muy bien a las imágenes comerciales y también a tus propias naturalezas muertas. En este cinemagraph, el movimiento añade textura a una imagen de producto minimalista, captando la atención del espectador de una forma que resultaría ideal para un anuncio digital.
No hace falta ser un fotógrafo comercial para crear cinemagraphs interesantes como éstos; siempre puedes componer tus propios bodegones en casa o en el estudio. Los bodegones pueden ser un buen punto de partida para la creación de cinemagraphs, ya que puedes elegir fácilmente un aspecto de la imagen al que añadir movimiento. Los elementos con colores llamativos funcionan bien para este tipo de imágenes.
Fotografía de calle
Un cinemagraph de fotografía callejera puede servir para resaltar los pequeños detalles de una escena callejera abarrotada que, de otro modo, podrían pasarse por alto. En este cinemagraph que representa una tienda callejera, todos los detalles de la escena se unen para hacer que el espectador se sienta realmente como si estuviera presente.
Los planos complicados y con mucho movimiento son una buena elección para fotografiar fotografía callejera para un cinemagraph. Selecciona una escena con muchos detalles y piensa qué elemento quieres destacar con tu cinemagraph, ya sea el movimiento de la gente en una multitud, una sola persona caminando, la lluvia en la acera o las luces de la calle encendiéndose.
Más inspiración fotográfica creativa:
El GIF IRL: Convierte tus fotos en un libro animado
Cómo hacer fotos con doble exposición sin Photoshop
Por qué debería sumergir una película de 35 mm en sopa de ramen