El bloqueo creativo es el mayor enemigo del artista. Aparece sigilosamente, se apodera de ti y llena tu cerebro creativo de ansiedad. A medida que se acerca la fecha de entrega, el miedo se descontrola y te quedas tanteando en la oscuridad en busca de esa idea luminosa.
No pasa nada. Es normal. Los artistas de todo tipo se encuentran con bloqueos creativos todo el tiempo. No debes dejar que eso te impida empezar un nuevo proyecto o terminar por fin una obra en la que llevas tiempo trabajando.
No existe una fórmula única para combatir el bloqueo creativo. Hemos hablado con diez profesionales de la creación para que nos den consejos muy variados sobre cómo afrontar esos momentos en los que nos topamos con un muro. Fotógrafos, cineastas, diseñadores, ilustradores y artistas plásticos de todo el mundo nos cuentan cómo afrontan los bloqueos creativos.
Lo más importante es recordar que los bloqueos creativos son temporales. Cuando encuentres la técnica que mejor se adapte a tu proceso creativo, mejorarás como artista a largo plazo.
Ir de viaje, ver películas, tomar café, todo lo que haces en la vida te ayuda a ser más creativo.
Cristopher Benitah, fotógrafo:
Tienes que sumergirte en tu entorno. Si eres una persona que se sienta junto a un escritorio, tu trabajo se resentirá y nunca alcanzarás realmente tu potencial.
Ir de viaje, ver películas, tomar café, todo lo que haces en la vida te ayuda a ser más creativo. A veces tenemos que trabajar hasta que pasa algo bueno, pero la mayoría de las veces, si te preparas estando en el mundo, tendrás munición suficiente una vez que estés pegado a ese escritorio.
Te encuentras bloqueado cuando navegas por Internet en busca de cosas inútiles. Cuando no puedes concentrarte. Es importante reconocer estos momentos para saber cuándo tienes que pararte y alejarte. Vuelve dentro de una hora con las pilas cargadas.
Me gusta alejarme todo lo posible de mi entorno habitual.
Necesito sentirme inspirada. Tengo que sentir algo, esa pasión y ese entusiasmo, para llevar a cabo un proyecto o realizar cualquier tipo de trabajo. Tiene que ser auténtica y suelo obsesionarme con lo que estoy haciendo hasta que lo termino. A veces es necesario dar un paso atrás y tomarse un respiro de lo que estás haciendo para luego llegar a algo realmente genial y fiel a tus intereses.
En mi caso, no puedo trabajar todos los días, me gusta profundizar en un proyecto y dedicarle un tiempo intenso. Sin embargo, siempre llevo la cámara encima porque nunca se sabe cuándo puede llegar la inspiración.
Hay que experimentar cosas para inspirarse y producir nuevas obras creativas. Nunca voy a hacer algo que sea de usar y tirar. Me gusta alejarme todo lo que puedo de mi entorno habitual. Intento rodearme de amigos que me inspiren y que, normalmente, a través de la conversación, puedan desencadenar algún tipo de proyecto o idea nueva y enferma.
De cada 10 ideas, puede que sólo haya una que merezca la pena investigar, lo que demuestra el valor de trabajar y perfeccionar una idea en lugar de esperar o buscar la inspiración.
El trabajo creativo comienza con un breve momento de inspiración, pero a partir de ahí, la mayor parte del proceso es cuestión de sentarse y ponerse a trabajar. En lugar de llamarlo inspiración, llamémoslo idea. Así nos quitamos la carga de encima.
Las ideas suelen surgir mientras trabajamos, así que si no nos sentimos inspirados, sentarnos a generar ideas puede ser de gran ayuda. De cada 10 ideas, puede que solo haya una que merezca la pena investigar, lo que no hace sino demostrar el valor de trabajar y perfeccionar una idea en lugar de esperar o buscar la inspiración.
Los bloqueos creativos aparecen cuando menos se espera. A veces será durante el transcurso de un proyecto, haciendo que la tarea parezca difícil de completar. Otras veces, será entre proyecto y proyecto. Esto hará que la perspectiva de empezar algo nuevo parezca abrumadora. Para superar estos contratiempos, cada persona encontrará una solución única. Cuando un bloqueo creativo asoma la cabeza, en realidad tenemos la oportunidad de utilizar ese momento a nuestro favor encontrando el mejor remedio para nosotros mismos.
Hay muchos métodos que podemos utilizar para salir de un bloqueo creativo. He descubierto que el hilo conductor de todos estos métodos es que desvían nuestra atención de la tarea que tenemos entre manos. Nuestra mente divagará y encontrará soluciones sencillas a los problemas que antes parecían difíciles. Algunas formas prácticas de conseguirlo son dar un largo paseo a pie, corriendo o en bicicleta. Podemos ir a museos, jardines u otros lugares tranquilos donde podamos observar el arte y la naturaleza. Al salir de estos lugares, nuestras perspectivas cambian notablemente.
Siempre podemos hacer que un proyecto parezca más digerible dividiéndolo en partes más pequeñas. Anote una lista de estos hitos del proyecto y acérquese a ellos de uno en uno. Después de tachar unos cuantos elementos de la lista, te alegrarás de volver a trabajar sin descanso.
Si no me siento inspirado, es mi responsabilidad rechazar el trabajo.
Dentro de la fotografía, he sido capaz de mantener mi impulso, pero con mi trabajo relacionado con la marca, me he topado con bloqueos de vez en cuando. Cualquiera que pase por ello lo sabe. Es entonces cuando lo dejo, o lo abandono durante un tiempo y vuelvo cuando me siento con energía para ello.
Si no me siento inspirado, es mi responsabilidad rechazar el trabajo. Como individuo, siento la obligación de hacer sólo lo que me sale sin esfuerzo. Todo lo demás debe ser realizado por personas que se sientan inspiradas por las tareas. Nunca he aceptado un trabajo que no me entusiasmara creativamente.
Lo más importante es ir al estudio y pasar tiempo allí, porque sé que es donde se produce toda la magia.
Personalmente, necesito sentirme inspirada para crear. Pero sé que hay muchos momentos en los que no estoy inspirado y tengo que esforzarme para superarlo. A veces consiste en sentarme y trabajar hasta que algo bueno sucede, pero la mayoría de las veces es pensar y dejar que las cosas se filtren hasta la próxima oleada de inspiración.
En mi caso, sé cuándo me he topado con un bloqueo creativo cuando no estoy creando. Busco inspiración para salir de mis bloqueos creativos, normalmente a través de la investigación. La lectura sobre temas que me interesan me aporta nuevas ideas y preguntas. También busco nuevos materiales y procesos para generar inspiración. A veces cambio mi proceso para ver si eso crea un cambio. Pero lo más importante es ir al estudio y pasar tiempo allí, porque sé que es donde se produce toda la magia.
A veces tienes que meterte en situaciones en las que normalmente no estarías, para volver a encarrilarte artísticamente.
Duran Levinson, Fotógrafo/Cinematógrafo:
Creo que la inspiración puede venir de cualquier parte. Te puede llegar cuando has planificado mucho o cuando te encuentras en una situación que no has planeado en absoluto. Puedo sentarme con una idea en la que creo y planificar su ejecución, pero personalmente prefiero ver algo o estar en un entorno por primera vez para sentirme realmente inspirado.
Me gusta sumergirme en nuevas experiencias y situaciones que te emocionan sólo porque es algo que nunca has visto o experimentado antes. Puede llevar a la realización y a la inspiración para planificar un objetivo o una buena idea. A veces tienes que meterte en situaciones en las que normalmente no estarías, para volver a encarrilarte artísticamente.
A lo largo de los años, también descubrí que la tristeza y la melancolía eran bastante buenas para alimentar ideas y sacarme de un bloqueo, aunque no lo recomendaría demasiado a menudo, ya que es un estado mental muy eficaz pero también destructivo.
Frédéric Tougas, Photographer:
Me cuesta mucho hacer cosas si no estoy inspirado. Puede que tenga que ver con mi forma de enfocar la fotografía, que es muy emocional y se guía sobre todo por la intuición y por lo que me hace sentir una escena o un entorno en particular. Se trata de observar a fondo y ser sensible a lo que me rodea, y parece como si no pudiera conseguirlo si no me siento inspirado. Ojalá no pensara así, pero creo que difícilmente se puede forzar. A menudo salgo sin un plan porque es cuando siento que la creatividad conecta realmente con las emociones, pero si no tienes un plan, más te vale estar inspirado.
Curiosamente, cuando se trata de palabras, ocurre lo contrario. Las palabras y las ideas surgen de forma natural sólo si me pongo a escribir algo, cualquier cosa. Pero estés donde estés, siempre hay toneladas de cosas que fotografiar. Puede ser una caja de cartón vacía en medio de la calle.
Un día leí: "No hay nada que no interese, sólo gente que no se interesa". Para mí, eso resume el bloqueo creativo. Proviene de nuestro estado de ánimo. Hay que sacudírselo.
Cuando necesito adaptarme, es cuando mi creatividad despega de verdad. Cuanto más violentos sean el cambio y la necesidad de adaptarse, más pronunciada será la recuperación creativa. Permanecer demasiado tiempo en un lugar o en un mismo estado de ánimo adormece mis sentidos y disminuye el espectro de cosas que me parecen interesantes y que captan mi atención. Ponerme voluntariamente en un estado de inseguridad aporta esta especie de "adrenalina del pensamiento" que romperá cualquier bloqueo creativo.
Pero no puedo viajar todo el tiempo, y la inspiración es algo que hay que cultivar día a día. Por supuesto, me paso horas revisando feeds de fotos y carpetas de fotógrafos mientras escucho discos de Radiohead, leo libros de sabiduría japonesa sobre la mente, la conciencia, el control, la técnica y la disciplina, pero nada me saca más de un bloqueo creativo que salir ahí fuera y hacer algo. La inspiración profunda viene de dentro, en esos momentos concretos.
A lo largo de los años, también descubrí que la tristeza y la melancolía eran bastante buenas para alimentar ideas y sacarme de un bloqueo, aunque no lo recomendaría demasiado a menudo, ya que es un estado mental muy eficaz pero también destructivo.
Es una prioridad que hay que cuidar y trabajar a diario.
El impulso creativo siempre está ahí para mí porque se trata de validar el hecho de estar aquí. Es una prioridad que hay que alimentar y trabajar a diario. Es el reflejo de un estado personal, bueno y malo.
Creo que un cierto nivel de lucha y riesgo son partes necesarias del proceso creativo. Una práctica artística es como perseguir una resolución imaginaria y darse cuenta de una hermosa torpeza en el proceso.
Creo que si eres sensible a lo que ocurre a tu alrededor, no hay mucho tiempo para bloqueos creativos.
Cambiar de tarea y hacer algo que sé que será productivo suele ayudar, aunque sólo sea ir a hacer la compra.
Si estoy haciendo un cartel rápido para un evento, puedo sentarme y hacer algo bonito. Si voy a hacer un vídeo, una sesión de fotos o un proyecto más complejo, sin duda necesito crear un tablón de ideas y buscar inspiración.
Sé que he llegado a un bloqueo creativo cuando me siento realmente frustrada. Suelo hacer muchos sonidos de "ugh" y poner los ojos en blanco frente al ordenador.
Dejar de trabajar en lo que esté haciendo durante al menos un par de horas puede ayudarme a salir de ese bloqueo creativo. Cambiar de tarea y hacer algo que sé que será productivo suele ayudarme, aunque solo sea ir a hacer la compra. Después, si sigo atascada, me tomo la noche libre para pensar la idea con la almohada y, a la mañana siguiente, hago un tablón de ideas o busco inspiración.
A menudo es necesario trabajar con malas ideas, darles la vuelta, mezclarlas, dejarlas reposar un tiempo, para llegar a una idea viable.
Necesitas sentirte inspirado. Pero esto no es un acto voluntario. Como artista puedes hacer cosas que te mantengan activo, pero nada te asegura que tengas una buena idea. Lo cierto también es que hay que trabajar con esas ideas que surgen. No todas son buenas; más bien diría que un bajo porcentaje de ellas lo son, al menos en mi caso. Pero muchas veces es necesario trabajar con malas ideas, darles la vuelta, mezclarlas, dejarlas reposar un tiempo, para llegar a una idea viable. Otras veces es necesario romperlo todo y empezar de cero. No creo que exista una regla universal como referencia. Cada persona es diferente de la otra y tiene una percepción distinta del mundo y de la realidad.
No des a un bloqueo creativo más importancia de la que merece. Empieza con algo completamente nuevo, un proyecto o serie fotográfica que no tenga nada que ver con lo que estabas creando, y haz otras cosas que te gusten.
La vida no se acaba si esta noche no surge una idea excelente. Recuerda que formas parte de algo mucho más grande; es en el buen sentido. Esto te libera de la presión de crear una obra maestra esta noche. Piensa en ello como un juego que te libera de muchas presiones, te da una gran libertad para crear y divertirte en el proceso.
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