¿Alguna vez ha soñado con pasar sus días rodeado de tallos de rosas y lilas de jardín? ¿Recoger y componer día tras día arreglos florales llenos de color y aroma, en lugar de estar sentado detrás de un escritorio? Tener una floristería es uno de esos trabajos románticos con los que sueña mucha gente. Pero, ¿cómo es en realidad? ¿Y cómo se empieza una carrera en el diseño floral?
Mi obsesión por las flores empezó pronto, de niña, más concretamente de adolescente. Creo que supe que las flores eran mi futuro cuando, de adolescente, me pasaba la mayoría de los viernes por la noche en mi jardín haciendo ramos. Leí todos los libros que caían en mis manos sobre diseño floral, me aficioné a hacer flores para bodas y, en la universidad, llené mis apuntes de historia del arte con planes de negocio para floristerías. Después de trabajar para otros floristas, abrí mi propia tienda a los 23 años. Desde entonces, mi carrera ha evolucionado, pero sigue girando en torno a las flores.
Siga leyendo para saber cómo aprender los fundamentos del diseño floral y qué se necesita para hacer carrera en el sector de las flores.
Aprender lo básico
Empieza por lo básico apuntándote a un curso de flores. Algunas clases son más tradicionales, otras más académicas y acreditadas a través de universidades locales, y otras ofertas de cursos las imparten floristas que abren sus tiendas para talleres prácticos. Incluso hay cursos online (¡Enseño una!). Antes de lanzarte a buscar trabajo o montar un negocio, tendrás que aprender las nociones básicas de identificación de flores, composición, acondicionamiento y las mejores prácticas del sector. Busca una clase en la que se enseñe un estilo que te guste, pero que también ofrezca los fundamentos de la técnica y la composición. Si tu objetivo es tener una floristería y dirigir tu propio negocio, invertir en un curso empresarial también será beneficioso.
Leer más
Busca libros de arreglos florales en la biblioteca y las librerías de tu localidad. Busca a floristas que admires, estudia su trabajo y lee sus libros. Aquí tienes algunas recomendaciones para empezar:
- El recetario de las flores por Aleathea Harampolis
- Guía de Jane Packer para el arreglo floral por Jane Packer
- Taller de flores: Lecciones de arreglos florales, ramas, frutos y materiales forrajeros por Ariella Chezar
- Flores de la A a la Z: Comprar, cortar, arreglar por Cecilia Heffernan
Práctica
Crea a tu aire, por diversión, antes de lanzarte a colaborar. Márcate el objetivo de crear un arreglo floral a la semana para iniciarte en la práctica del trabajo con flores. No te preocupes demasiado por lo bueno que sea el resultado, simplemente crea por el placer de hacerlo y haz del diseño floral una parte natural de tu vida. Capta con la cámara los trabajos que más te gusten. Encuentra flores buscando en la naturaleza, en mercados agrícolas, en tu propio jardín (o en el de un amigo) o en tu floristería local. Compra o recoge los ingredientes que te inspiren y ¡empieza a crear!
Adquirir experiencia laboral
No hay nada que te introduzca más en el trabajo real del diseño floral que un aprendizaje o una experiencia en el puesto de trabajo. Busca un florista local cuyo trabajo admires y con el que puedas trabajar como aprendiz. Quizá puedas trabajar con ellos durante alguna festividad, como Navidad, la temporada de bodas, el Día de la Madre o San Valentín.
Como ocurre con muchos trabajos creativos, no empezarás haciendo un trabajo súper creativo, empezarás ayudando. Las tareas habituales para empezar en una floristería incluirán barrer el suelo, cargar una furgoneta de carga para un evento, empaquetar flores, montar una boda, desmontar instalaciones florales, lavar cubos y acondicionar flores. No tengas miedo de dedicarte a las tareas más duras, observa, trabaja duro y muy pronto te verás involucrado en tareas más creativas.
Aunque suele ser útil tener una formación floral básica y la capacidad de identificar los ingredientes florales básicos antes de solicitar un trabajo, también hay muchos floristas que prefieren contratar a diseñadores que tienen poca o ninguna formación en diseño floral para formarlos en su propio método de diseño floral. Mi primera experiencia con el diseño floral fue sobre todo individual. Aprendí por mi cuenta a través de libros, e incluso me ofrecí voluntaria para diseñar flores en bodas para amigos durante el instituto y la universidad.
Durante mis estudios universitarios, trabajé como autónoma en floristerías durante San Valentín y los días festivos. Y en mi segundo año, a pesar de ser una licenciatura en historia del arteHice prácticas en el jardín y la floristería de un hotel. Allí aprendí más sobre horticultura y cómo era trabajar en una floristería de hotel. Ayudé con los arreglos del hotel, aprendí cómo funciona una floristería y adquirí experiencia profesional en bodas y eventos.
Empecé un pequeño negocio paralelo haciendo arreglos florales para oficinas durante mis años universitarios. Todo ello me llevó a conseguir un trabajo como compradora y diseñadora floral en una empresa minorista. Tras un par de años adquiriendo experiencia profesional y unas vacaciones de estudio en Londres, donde me formé en escuelas florales como la de Jane Packer, abrí mi propia tienda a los 23 años.
Cada florista tiene un método diferente, y normalmente le gusta tener un nuevo alumno al que enseñarle ese método. Esto es especialmente cierto en el caso de los floristas que diseñan un poco fuera de lo común y no siguen un método muy tradicional o anticuado. Yo tuve la suerte de trabajar para floristas de moda que me enseñaron sus propios métodos y apreciaron el estilo que yo ya tenía. Para las tiendas más tradicionales, un certificado sería beneficioso. Algunos estados exigen incluso un certificado de un curso acreditado de diseño floral. Estudia los requisitos locales.
Comprender la realidad
Jugar con flores todo el día parece un sueño. Pero, como cualquier trabajo, tiene sus ventajas y sus inconvenientes. Es muy importante adquirir experiencia con las realidades del diseño floral para poder decidir si es la carrera adecuada para ti. La floristería implica madrugar mucho (a las 4 o 5 de la mañana) y un intenso trabajo físico (acarrear pesados cubos de agua, limpiar tallos).
Aclare sus objetivos
Después de hacer algunos cursos y adquirir experiencia laboral, entenderás un poco mejor lo que es trabajar en una floristería, diseñar para bodasy hacer ramos. Llegados a este punto, puedes empezar a aclarar cuáles son tus objetivos en lo que se refiere a tu carrera de diseño floral. Éstos son algunos de los trabajos que podrías considerar.
- Florista autónomo (trabaja de guardia para otros floristas)
- Florista
- Diseñadora floral especializada en bodas y eventos, que trabaja desde un estudio con cita previa o a domicilio.
- Floricultor
- Instructora de diseño floral
- Estilismo de atrezzo con un enfoque floral
- Diseñadora/estilista de bodas y eventos
- Producción de eventos
- Artista floral que trabaja con instalaciones artísticas o arte comercial con flores como tema (Ashley Woodson Bailey es un gran ejemplo)
Llegados a este punto, puedes empezar a buscar una especialidad o a trabajar para conseguir tus objetivos específicos. Sigue leyendo, estudiando y haciendo nuevos cursos. Es una buena idea ser aprendiz de varios floristas para ver realmente cómo enfocan los distintos diseñadores el trabajo y los aspectos empresariales del diseño floral antes de lanzarte a trabajar por tu cuenta.
Visite su mercado mayorista de flores local
Infórmese de los requisitos para visitar o comprar en su mercado mayorista de flores local. Algunos mercados tienen un horario determinado para el comercio y otro para el público. Otros mercados están cerrados al público y solo pueden acceder a ellos quienes hayan cumplido determinados requisitos y entregado documentación específica.
Por ejemplo, el mercado que utilicé durante muchos años en Portland (Oregón) está cerrado al público. Necesitas un montón de papeleo y un mínimo de compras hasta que te aprueban para comprar allí. Tiene una increíble sección de cultivadores locales, así como varios mayoristas que importan. En San Francisco, el mercado de flores tiene horario de atención al público y de comercio. Aquí en Lisboa, donde trabajo ahora, tenemos un cultivador en particular que vende tanto al público como al comercio durante las mismas horas y generalmente por los mismos precios.
Averigüe dónde se encuentra su mercado local de flores y cómo puede empezar a comprar en él. La mayoría de las flores se venden a granel. Algunos mercados disponen de flores cultivadas localmente, mientras que otros venden envíos de todo el mundo.
Crear una cartera de flores
Empieza ya a crear tu portafolio. El mero hecho de fotografiar tu trabajo te ayudará a entender tu estilo y cómo quieres mejorar. Cuando empieces a hacer arreglos por tu cuenta, con otros floristas y para clientes, captura tu trabajo (o colabora con un fotógrafo para que lo capture) y reúne las imágenes en un sitio web, Instagram y un álbum de portfolio impreso. No muestres nunca trabajos de los que no te sientas orgulloso. Si no te gusta el trabajo que has creado, no lo compartas.
Creación de una sólida cartera se trata de editar. Muestra el trabajo que refleje a los clientes que quieres que te contraten. Si no quieres aprender fotografía, busca un fotógrafo local con el que colaborar. A veces puede resultar difícil captar con la cámara los eventos que diseñas debido a lo apretado de los horarios. Colaborar con un fotógrafo que pueda venir y limitarse a capturar las flores es una buena forma de asegurarte de que tu duro trabajo queda documentado y puede incluirse en tu portafolio.
Encuentra tu propio estilo
Si estás interesado en montar tu propio negocio, será importante que desarrolles tu propio estilo floral. Al principio es estupendo tener floristas de los que aprender, pero con el tiempo querrás crear tu propio estilo. Fíjate en el arte y el diseño que te atraen en otros medios y averigua cómo puedes trasladarlos a las flores. Quizá tu estilo se distinga por los jarrones que utilices o por las flores que elijas destacar en tus arreglos. Sea lo que sea, la coherencia será clave en hacer crecer su marca y su estilo.
Cuando estaba empezando (¡antes de Pinterest!), coleccionaba hojas sueltas de revistas, libros y una lista de diseñadores favoritos como Martha Stewart, Jane Packer y Christian Tortu. Todos estos diseñadores me inspiraron enormemente, pero fue de mi propio jardín de donde realmente surgió la inspiración para jugar. Es fantástico tener diseñadores a los que admirar, pero también mirar a tu alrededor. ¿Cómo puedes interpretar tu propia vida en tus diseños para que tu obra sea un fiel reflejo de ti, y no una copia de otro diseñador? Creo que el sentido del lugar puede servir como punto de partida para desarrollar tu propio estilo.
En el último año, más o menos, mi estilo ha evolucionado al trasladarme al campo, y parte de mi trayecto es a través de una vía pecuaria rural. Así que empecé a rebuscar bastante, y ahora eso es una marca registrada de mi trabajo más reciente. Diseño de forma muy instintiva. Me inclino por diseños desestructurados y divertidos que no se toman demasiado en serio. Es el tipo de diseño que me atrae también en otros medios. Fíjate en qué tipo de arte, interiores o gráficos te atraen además de los diseños florales. Todos ellos pueden servirte de inspiración para tu propio trabajo con flores y te ayudarán a crear una marca única.
Crear un sitio web
Nunca ha sido tan fácil cree su propio sitio web. Reúne las fotos que muestren el trabajo del que te sientas más orgulloso y crea un sitio web de carteras en línea que refleje el trabajo que quieres hacer. ¿Quieres diseñar para bodas? Crea una página en tu sitio web con las bodas que has diseñado. Facilita que los clientes se pongan en contacto contigo y crea opciones que reflejen el trabajo que quieres hacer. Actualízala cada año con tus nuevos trabajos. Si trabajas en bodas y eventos, asegúrate de compartir eventos reales que hayas diseñado, no sólo sesiones de fotos. Yo he Formato usado para mi cartera desde hace unos años, y me encanta poder hacer yo misma las actualizaciones para mantener el sitio web fresco y mostrar mis últimos trabajos cada temporada.
Conozca su mercado local
Hoy en día, cuando todo el mundo está tan centrado en Internet, es fácil pasar por alto el mercado local. Esto es un error. Puede hacerse un hueco a nivel local. ¿Qué le falta a su ciudad o pueblo en materia de diseño floral? ¿Qué nuevo servicio de floristería puede ofrecer? Tal vez no se disponga fácilmente de flores cultivadas localmente y le interese la floricultura, o quizá el mercado de bodas donde vive se incline hacia el estilo tradicional y usted pueda ofrecer algo más moderno. Estudia qué está pasando con los floristas a nivel local y ve dónde encajas tú.
Comparta su trabajo
Tanto si estás creando poco a poco una cartera como si trabajas para una floristería local para entender el sector, empieza a compartir tu trabajo y tu pasión por las flores desde ahora mismo. Es fácil captar y compartir con Instagram Hoy en día, es un buen lugar para empezar tu portafolio y, con el tiempo, ir abriéndote camino hasta tener un sitio web. A medida que te hagas un hueco y definas tus objetivos, empieza a compartir tu trabajo con el público que pueda estar interesado. Es importante tener un lugar donde la gente pueda ver tu trabajo y no tener miedo de compartirlo, ya sea publicándolo en las redes sociales o llevando tu portafolio impreso a eventos locales.
Todas las imágenes son cortesía de la autora. Portada y sexta imagen desde arriba fotografiadas por Sanda Paigamo. Chelsea Fuss es una diseñadora floral afincada en Lisboa (Portugal), pero también en Portland (Oregón). Su trabajo ha aparecido en Apartment Therapy, Design Sponge, y Hogar y Jardín Reino Unido, entre otras publicaciones. Encuéntrala en su sitio web.
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