7 proyectos de diseño gráfico para curar tu bloqueo creativo

¿Buscas formas de vencer el bloqueo creativo? Descubre 7 proyectos de diseño gráfico para inspirar tu creatividad y refrescar tu portafolio. Desde carteles minimalistas hasta divertidos libros para colorear, estas ideas te ayudarán a seguir siendo productivo.

proyectos de diseño gráfico hero 1

Es fácil entrar en la zona creativa cuando te sientes inspirado, pero ¿qué ocurre el resto del tiempo?

Como diseñador gráfico, la capacidad de trabajar constantemente en tu oficio sin Esperar a que llegue la inspiración te permitirá perfeccionar tus habilidades y crear regularmente trabajos de los que te sientas orgulloso. 

La próxima vez que te enfrentes a ese temido bloqueo creativotener algunos proyectos de diseño listos para usar puede ayudarte a salir de la rutina y encontrar la inspiración en lugar de esperar a que ella te encuentre a ti. Navegando por portafolios de diseño gráfico y revistas pueden ayudarte a encontrar ideas para proyectos, pero si quieres algunas ideas con las que puedas ponerte manos a la obra de inmediato, has venido al lugar adecuado. 

Tanto si eres estudiante como si trabajas como diseñador, encontrar tiempo entre los encargos y los trabajos para trabajar en proyectos prácticos es una forma eficaz de mantener fresco tu portafolio y afiladas tus habilidades. Hemos buscado en Internet 7 proyectos para diseñadores gráficos que seguro te ayudarán a encontrar tu flujo creativo.

josephine-ohl

1. Inspiración inesperada de la cultura pop

Al diseñar esta impactante portada para la revista de arquitectura AA, el diseñador parisino Josephine Ohl encontró una inspiración inesperada en películas clásicas.

El tema del número era Nueva York, Tokio y París. Para representar a cada ciudad con una criatura, Ohl optó por concebir diseños con King Kong para Nueva York, Godzilla para Tokio y un gallo -símbolo tradicional francés- para París.

Creó las imágenes por separado y luego las serigrafió en la cubierta, dando como resultado un objeto único mediante este proceso altamente táctil.

Este tipo de referencias a la cultura pop hacen que las imágenes sean reconocibles y relacionables al instante, y añaden un elemento lúdico a un concepto de diseño. Para inspirarte aún más en Ohl para tu próximo proyecto, considera la posibilidad de experimentar con técnicas mixtas, aunque no sean las habituales. Por ejemplo, si eres principalmente un diseñador digital, introducir algunos elementos físicos en tu trabajo para romper con la rutina e introducir nuevos materiales podría ser el soplo de aire fresco que tu bloqueo creativo necesitaba. 

fook-communications

2. Un libro impreso único

Los libros son una de las primeras fuentes de diseño gráfico que tenemos, y siguen siendo proyectos de diseño desafiantes y estimulantes hasta el día de hoy.

Estudio de diseño de Toronto Comunicaciones Fook demuestra en este índice cómo incluso una página con información relativamente limitada puede permitir a los diseñadores experimentar y superar los límites jugando con el diseño, la jerarquía, el color, el espacio en blanco y otros principios de diseño.

Añadir un proyecto impreso a tu sitio web de carteras en línea también es una buena forma de mostrar tus habilidades en el diseño de productos. Crear y fotografiar una pieza física como una guía añadirá textura y variedad a tu portafolio online, proporcionando algo de emoción visual en un mar de contenido digital.

mariana_malhao_libro

3. Un libro de colorear creativo

Diseñador portugués Mariana Malhao portafolio en línea está lleno de proyectos lúdicos, pero este libro de colorear destaca definitivamente.

Malhao ha prestado sus habilidades de diseño a una serie de proyectos, desde joyería a cerámica, todos los cuales expresan su estilo único y vivo.

Incluir divertidos proyectos autodirigidos como éste en tu portafolio online demuestra que eres capaz de aportar ideas sólidas al margen de un briefing de diseño establecido, comunicando la muy valorada habilidad de la creatividad, así como tu pasión por crear.

Los proyectos de diseño no tienen por qué ser todos serios, así que si tu estilo se presta a proyectos caprichosos, crear algo para niños puede ser una forma eficaz de mostrar tus habilidades. El mismo enfoque podría utilizarse para crear un cómic o un dibujo conceptual para un juguete, por ejemplo. Y si tu trabajo es más serio, ninguna regla dice que no puedas crear una pieza satírica, como instrucciones para un objeto imaginado.

chelsea-majuri-walter-benjamin

4. Reinterpretación de una obra clásica

Diseñador gráfico Chelsea Majuri realizó una edición creativa del texto clásico de Walter Benjamin La obra de arte en la era de la reproducción mecánica.

La versión de Majuri se compone de quince cuadernillos, cada uno de los cuales contiene uno de los capítulos informativos del ensayo, lo que hace que la redacción sea "accesible y amena en breves espacios de tiempo", como explica el diseñador.

Majuri ha añadido patrones repetitivos diseñados por ella misma, así como grabados de Rembrandt. Estas elecciones de diseño están relacionadas con las ideas sobre la reproducción de obras de arte expresadas en los escritos de Benjamin.

Este proyecto permitió a Majuri demostrar sus habilidades tanto de diseño como de producción, ya que la creación de un libro requiere habilidades adicionales para preparar los archivos de impresión, seleccionar el papel y encuadernar. 

Crear una edición personalizada de un libro favorito es una forma sencilla pero desafiante de demostrar tus conocimientos. ¿Otra opción divertida? Rediseñar la portada de un álbum clásico.

diseño gráfico-alydodd

5. Postales con mensaje

La diseñadora Aly Dodds creó un conjunto de encantadoras postales ilustradas a mano centrado en la feminidad, los derechos de la mujer y el poder de alzar la voz. La artista creó este proyecto para proporcionar una plataforma a las "nenas de todos los géneros de todo el mundo para que se levanten ante sus funcionarios electos y exijan la protección de los derechos reproductivos de las mujeres".

Impulsar una causa que te interese puede ser una gran fuente de inspiración para un proyecto personal, o como un acto de voluntariado para una org en la que crees.

Si no te sientes especialmente político, puedes adoptar el mismo enfoque para hacer un conjunto de tarjetas de felicitación o de agradecimiento.

diseño_grafico_alfabeto_posters

6. Carteles ilustrados con el alfabeto

Diseñador gráfico Hugo Jourdan utilizó sólo las 26 letras del alfabeto para crear una serie de 26 sorprendentes carteles minimalistas

Cuando falta la motivación, volver a formas o colores sencillos puede ser una forma eficaz de reconectar con tu creatividad. En lugar de abrumarte con fuentes de inspiración, centrarte en elementos mínimos te permite experimentar con los elementos más fundamentales del diseño: forma, tamaño, color y colocación. Estas limitaciones pueden ayudarte a centrarte en la técnica y el equilibrio visual. Contraintuitivamente, trabajar con parámetros limitados puede encender la creatividad cuando escasea la inspiración.

wake-coulter

7. Una etiqueta de producto con materiales de marca

Diseñador estadounidense Wake Coulter fueron creativos a la hora de idear un identidad de marca para ØsterGRO, una gran granja urbana en una azotea de Copenhague. En busca de un diseño que "evocara visualmente los colores y la tipografía de los puestos de granja daneses", Coulter decidió utilizar estampados de patatas en su trabajo. El resultado es una serie de etiquetas y materiales de marca que representan la identidad de ØsterGRO de una forma divertida e inesperadamente meta.

Deja que este proyecto te inspire a pensar también fuera de la caja, y explora formas de utilizar tu tema o los elementos de tu marca de un modo poco convencional para crear algo nuevo.

Construye tu cartera con Format

Valorado #1 constructor de portafolios online para diseño e ilustración.

¿Te inspiran estos proyectos de diseño gráfico para tu cartera? ¿Qué hacer a continuación?

Compartir tu trabajo es esencial para hacer crecer tu carrera de diseño gráfico. Una vez que crees unos cuantos proyectos originales basados en estas ideas, asegúrate de añadirlos a tu portafolio de diseño gráfico.

¿Aún no tienes uno? Format es un creador de sitios web diseñado pensando en los profesionales creativos. Con Format, puedes crear un portafolio bonito y funcional con una serie de herramientas de apoyo a tu negocio creativo, para que puedas centrarte con confianza en poner en marcha tu negocio. mejor trabajo de diseño gráfico adelante.

Más sobre diseño gráfico:
10 cursos de diseño gráfico en línea extremadamente útiles (¡y gratuitos!)
28 sitios web de trabajo freelance para encontrar nuevos clientes y mejores empleos
Vuelve al futuro con la papelería retro de Present & Correct

Colaborador

  • icono negro

    En Format, somos un grupo de personas apasionadas en la intersección de la tecnología y la creatividad, unidas por un propósito: ayudar a los fotógrafos a tener éxito. Nuestro equipo se dedica a proporcionar a los fotógrafos y artistas creativos las herramientas y recursos que necesitan para compartir su trabajo y hacer crecer sus negocios.

A4 1 4

Libera tu potencial creativo

Eleva tu trabajo creativo con nuestro exclusivo paquete de inicio. Accede a conocimientos, herramientas y estrategias de valor incalculable para perfeccionar tu arte, mejorar tus habilidades, crear un impresionante portafolio online y avanzar en tu trayectoria profesional.

Nombre(Obligatorio)
Suscríbase al boletín Etiqueta de campo

Última