¿Quiere aprender a ser diseñador de producción? No te culpamos: ver los efectos visuales de los decorados de cine y televisión y de las producciones teatrales... es un trabajo genial. Además, el diseño de producción también es un complemento que llama la atención de su portafolio de arte en línea o portafolio de diseño online!
Si no estás seguro de cómo introducirte en el sector, te ofrecemos nuestra guía sobre cómo convertirse en diseñador de producción. Vamos a cubrir la descripción del trabajo de diseñador de producción y las responsabilidades del diseñador de producción (y la diferencia entre un diseñador de producción frente a un director de arte), los requisitos de educación de diseño de producción, salario diseñador de producción, sindicatos diseñador de producción, y cómo crear una cartera increíble diseñador de producción.
Empecemos por esbozar cómo es el papel del diseñador de producción.
¿Cuál es la descripción del puesto de diseñador de producción?
Los diseñadores de producción son responsables de trabajar con el director para crear el concepto visual de una producción cinematográfica, televisiva o teatral. La descripción del trabajo del diseñador de producción incluye la supervisión del aspecto general de la película y la gestión del departamento artístico que busca localizaciones y crea los decorados, los gráficos y el atrezzo. El diseñador de producción también trabaja con el director de fotografía (para asegurarse de que los decorados queden bien en la toma) y con el departamento de vestuario, peluquería y maquillaje (para que todos los actores encajen en su visión).
¿Cuál es la diferencia entre un diseñador de producción y un director artístico?
Diseñador de producción y director artístico: ¿qué diferencia hay? He aquí la diferencia. El diseñador de producción está a la cabeza del departamento artístico y se encarga del aspecto visual general de la película.
En director artístico funciona para el diseñador de producción, normalmente en áreas más especializadas.
El diseñador de producción discute la dirección de la película y sus efectos visuales con el director, y el director artístico delega tareas específicas en el equipo para que la visión del diseñador de producción se haga realidad.
¿Qué competencias se requieren para el puesto de diseñador de producción?
Ser diseñador de producción requiere gestionar un gran equipo y ejecutar una gran visión, por lo que una comunicación sólida, multitarea, trabajo en equipo y habilidades de gestión del tiempo son imprescindibles.
La atención al detalle también es primordial en el diseño de la producción: cualquier pequeño error en el atrezzo o el decorado puede echar por tierra toda la escena.
La experiencia en AutoCAD, Photoshop e InDesign también es una gran ventaja, ya que lo más probable es que tenga que producir imágenes y diseños visuales para compartir su visión con el equipo.
¿Qué tipo de formación en diseño de producción necesito?
La buena noticia: no necesita para convertirse en un diseñador de producción de éxito. Es un campo creativo y, como en la mayoría de los campos creativos, tu propio empuje, tus habilidades creativas y tu capacidad para establecer contactos serán lo que te consiga un trabajo al final del día.
Sin embargo, es una buena idea tener una licenciatura en diseño gráfico, teatro, arquitectura o arte, ya que esto le dará una sólida formación en algunas de las habilidades clave que necesitará para entrar en la industria y puede proporcionarle valiosas conexiones que pueden terminar en el mundo del cine, la televisión o el teatro y pueden engancharlo con actuaciones.
¿Otra opción inteligente de formación en diseño de producción? Haz algunos cursos de carpintería y construcción de decorados en tu universidad local.
¿Cuáles son las mejores escuelas de diseño de producción?
Estas son algunas de las instituciones educativas de diseño de producción más respetadas:
Conservatorio AFI del American Film Institute
Matrícula: $59,348 (primer año), $61,425 (segundo año).
Antiguos alumnos destacados: Todd Cherniawsky (Star Wars: Los últimos Jedi), Sharon Seymour (Argo).
En el Conservatorio AFI de Los Ángeles, los estudiantes pueden matricularse en un máster de dos años centrado en el diseño de producción. El plan de estudios está diseñado por especialistas del sector, y los estudiantes disfrutan de clases reducidas que les animan a profundizar en la narración narrativa y en el diseño por ordenador. Los estudiantes también tienen la oportunidad de hacer una presentación en la muestra anual de diseño de producción de la escuela ante conocidos diseñadores de producción de cine y televisión del sector.
Escuela de Arte Tisch de la Universidad de Nueva York
Matrícula: $56.924 (pregrado), $58.000 (postgrado).
Antiguos alumnos destacados: Howard Cummings (Westworld), Dan Bishop (Mad Men).
Se puede cursar un BFA de tres años o un MFA de tres años. Al estar situado en la ciudad de Nueva York, tendrás muchas oportunidades de establecer contactos con la industria e incluso de empezar a trabajar en tus primeras producciones.
Escuela de Diseño y Producción de la Universidad de Carolina del Norte
Matrícula: $22.640 (licenciatura).
Antiguos alumnos destacados: Tony Fanning (Ocean's Thirteen), Michael Ward (Pasajeros).
La Escuela de las Artes de la Universidad de Carolina del Norte ofrece a sus estudiantes de diseño de producción una amplia gama de habilidades y un profundo conocimiento de todo lo relacionado con el cine. Se imparten clases sobre todo tipo de temas, desde la construcción de decorados hasta la arquitectura histórica, e incluso una sobre la historia del mobiliario (¡perfecta para el diseño de decorados!).
Éstas son algunas de las mejores escuelas de diseño de producción en las que puedes estudiar:
¿Necesito afiliarme a un sindicato de diseñadores de producción?
Afiliarse a un sindicato de diseñadores de producción suele garantizar un sueldo más alto y, a menudo, un trabajo más regular. La mayoría de las producciones cinematográficas y televisivas de alto nivel exigen que su personal esté afiliado a algún tipo de sindicato de producción, por lo que conviene investigar a qué sindicato tendrías que afiliarte, en función de tu ubicación y tu trabajo, y cuáles son los requisitos.
¿Qué salario puedo esperar de un diseñador de producción?
El salario de un diseñador de producción depende de varios factores, como dónde trabajes, en qué proyectos participes (por ejemplo, el presupuesto) y tu nivel de experiencia. También es importante tener en cuenta que tu salario puede depender de si perteneces o no a un sindicato de diseñadores de producción.
Según LinkedIn, el salario base medio de los diseñadores de producción es de unos $54.000 (con una horquilla de $34.400 y $84.000). También puede llegar hasta $90.000, según Carreras cinematográficas.
¿Cómo empiezo a ser diseñador de producción?
Los diseñadores de producción pueden provenir de todo tipo de ámbitos, ya sea la decoración, el diseño de vestuario, la arquitectura, la fotografía o las bellas artes. Una vez que tengas la formación en diseño de producción que necesites, es hora de ponerte en contacto con gente del sector para ofrecer tus servicios de diseño de producción.
Empieza por lo pequeño Ponte en contacto con estudiantes de cine, YouTubers locales y teatros regionales para ver si necesitan ayuda para montar sus producciones. Cuando estés empezando, también puedes buscar prácticas o pasantías con diseñadores de producción más consolidados para adquirir experiencia práctica lo antes posible. Esto también te ayudará a reforzar tu currículum para que, con el tiempo, puedas entrar en el gremio de los diseñadores de producción.
Las industrias del cine, la televisión y el teatro lo son, más que la mayoría de las industrias, todos sobre a quién conoces. Mantente en contacto con tus compañeros de clase de diseño de producción y con todas las personas que conozcas o con las que trabajes y que estén remotamente relacionadas con el sector: ¡nunca se sabe cuándo pueden tener un trabajo para ti!
También puede intentar Consigue que tu arte aparezca en una película o en un programa de televisión como una forma de empezar a hacer conexiones.
Y lo que es más importante, asegúrese de que su cartera de diseños de producción en línea esté siempre actualizada, para que cualquier producción que investigue su trabajo quede impresionada.
¿Qué debo incluir en mi carpeta de diseñador de producción?
¿Aún no tienes un portfolio de diseñador de producción? No te preocupes, utiliza un creador de sitios web para hacer uno en pocos minutos. Elija uno con plantillas chulaspara mostrar su trabajo de la forma más bella posible, y incrustación de vídeopara que puedas mostrar clips de cine, televisión y teatro que muestren tu diseño de producción.
Otro consejo importante: ¡no te pases! Sea muy selectivo y seleccione sólo los las mejores imágenes para su portafolio.
Si eres nuevo en el mundillo y no tienes tanto diseño de producción como para llenar las páginas de tu carpeta de diseñador de producción, aún hay otras cosas que puedes añadir. Puedes incluir un blog de diseño de producción en el que escribes sobre tus diseños de producción favoritos de las películas de los ochenta, o haces un resumen del diseño de producción de cada episodio de una serie de televisión de moda. O podrías hacer un Vídeo en YouTube ofreciendo un tutorial de diseño de producción. Incluso podría escribir un estudio monográfico repasa cómo montas un proyecto de diseño de producción, para que los posibles clientes puedan hacerse una idea de tu estética y tu proceso de diseño.
Con un portafolio de diseñador de producción tan increíble, seguro que empezarás a acumular créditos de lujo -y ese suculento salario de diseñador de producción- en un abrir y cerrar de ojos.
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