Para la última edición de nuestra serie de concursos Formato, te pedimos que nos enseñaras cómo trabajas. Creadores de todas partes compartieron sus espacios de trabajo y recibimos un montón de propuestas geniales, pero la imagen del fotógrafo Kai Gradert destacó sobre las demás. Hablamos con él sobre su trabajo y su imagen ganadora.
¿Dónde tienes tu sede y dónde sueles hacer las fotos?
Nací y crecí en la tranquila campiña alemana. Ahora vivo en la preciosa California. Me siento increíblemente afortunado de tener tantos destinos de primera categoría tan cerca. Voy a menudo a Joshua Tree y a Yosemite y, por supuesto, a todo lo que hay entre medias, como el Bosque de las Secuoyas y el Valle de la Muerte. También saco tiempo para visitar lugares internacionales como Islandia y las Montañas Rocosas canadienses.
¿Cómo se inició en la fotografía?
La primera vez que cogí una cámara fue cuando era adolescente en Alemania. Sin embargo, acabé dejando la fotografía cuando empecé mi carrera en el mundo del diseño y me mudé a California. Hace unos años volví a enamorarme de la fotografía. Ahora me especializo en fotografía de paisajes, astrofotografía, y el control de movimiento fotografía time-lapse.
¿Con qué cámara dispara?
A lo largo de los años, he tenido varios equipos; no me limito a una marca en concreto. Una cámara es una herramienta que me ayuda a capturar la luz y a plasmar mi visión en la realidad. Ahora mismo, hago fotos con cámaras de formato completo de Sony. Mis cámaras actuales son la Sony A9 y la Sony A7RIII, con varios objetivos.
¿Nos puedes contar algo más sobre esta imagen?
Esta imagen muestra una instalación para hacer un time-lapse en la laguna glaciar de Jökulsárlón, en Islandia. Es un momento muy memorable porque acabó siendo un auténtico desastre. Después de montar la cámara para la sesión de time-lapse y pasar a otra toma, una ola más grande de lo que esperaba se llevó todo el equipo. El agua salada y la arena no se portaron muy bien con el equipo. Fue una lección cara y una forma emocionante de empezar el viaje. Por suerte, me había traído una cámara de repuesto.
¿Hay algún proyecto en particular en el que haya trabajado que destaque para usted?
Cada proyecto es único y refleja una etapa diferente de mi vida. Los dos proyectos que más destacan son mi última película RISE – La predicción de todo y Lluvia de meteoritos de las Perseidas: una noche mágica en Joshua Tree.
RISE me ha hecho volver a enamorarme de la fotografía. Me ha enseñado a viajar y a hacer fotos con un propósito, y a elegir los destinos con más cuidado. Estoy muy contento con el trabajo y el montaje final de esta película. Eso no siempre es así para los creativos que trabajan en el ámbito digital.
«Perseids in Joshua Tree» destaca porque es uno de los primeros proyectos de time-lapse en los que trabajé y es el que más atención mediática ha recibido a lo largo de los años. Se han utilizado fragmentos seleccionados de esta película en producciones de televisión y cine.
¿Cómo utiliza su sitio web como apoyo a su fotografía?
Mi página web me anima a ser más selectiva en mi trabajo. Hoy en día, es muy fácil centrarse solo en las redes sociales. Claro que sigo compartiendo en ellas trabajos en los que estoy trabajando, proyectos en curso y material detrás de las cámaras, pero soy mucho más selectiva con lo que subo a mi página web. También uso mi página para presentar novedades estrenos de películas, concederme una licencia para mi obray vender copias.
¿En qué está trabajando ahora?
Tengo dos proyectos de time-lapse entre manos. Uno lleva el título provisional de «Beautiful Sadness» y muestra los impresionantes paisajes y el ambiente melancólico de Islandia. El segundo aún no tiene título, pero muestra los pintorescos paisajes de Norteamérica. También tengo ganas de probar la fotografía de retratos más allá de la familia y los amigos.
Nombra a dos fotógrafos que deberíamos seguir.
Hay tantos que es difícil elegir solo dos, pero aquí los tienes.
Gilmar Smith—Me encanta su estilo peculiar y divertido a la hora de hacer retratos. Sus imágenes son mucho más que simples fotos. Cada una cuenta una historia y crea un mundo mágico que ojalá existiera.
Asher Svidensky— Hace poco que descubrí la obra de Asher y me enamoré al instante de su forma de contar historias, sobre todo de la historia de La cazadora de águilas.
Hay tantas historias que contar en este mundo. Ve y crea.
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