Las 5 galerías de arte más importantes de Milán

Estas son las galerías de arte que marcan el futuro del arte contemporáneo en Milán, desde las más antiguas hasta las más recientes.

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En la capital europea de la moda, el arte escapa a los focos. Milán sigue siendo la capital financiera de Italia y, lo que es más importante, el enlace entre el estilo de vida moderno de Europa y las tradiciones más anticuadas de la península.

Esas líneas de comunicación están cambiando, al igual que la relación de Milán con el arte contemporáneo. En los últimos cinco años han surgido en la ciudad galerías audaces y atrevidas. Estas galerías milanesas se han propuesto redefinir lo que significa exponer arte moderno en Italia. Desde la reutilización de edificios hasta la renegociación de formas y funciones, éstas son nuestras mejores opciones de arte contemporáneo en Milán, tan fascinantes como un largo y caluroso verano italiano.

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Foto de la Fondazione Prada por Bas Princen.

Fundación Prada

Miuccia Prada, nieta del fundador de la marca de moda de lujo, concibió el Fundación Prada en 1993. Ha tardado en adquirir un espacio permanente, pero esta galería es ahora el escaparate de arte contemporáneo más llamativo de Milán. La sede permanente de la Fondazione, inaugurada este año en el Largo Isarco de Milán, se encuentra en una antigua destilería de ginebra y presenta una mezcla de edificios reutilizados y nuevos diseñados por el estudio de arquitectura OMA.

Con su edificio de entrada revestido de pan de oro y una serie de salas de exposición que conducen a su nueva torre de nueve pisos, la Fondazione Prada es ahora la mayor galería contemporánea de Milán. Las exposiciones permanentes permiten a los visitantes contemplar obras de renombre como la de Jeff Koons Tulipanes y la de Carsten Höller Sala de las setas al revés. La Fondazione Prada acoge actualmente la exposición Post Zang Tumb Tuum. Arte Vida Política: Italia 1918-1943que muestra las interacciones entre el arte experimental italiano de principios del siglo XX y el régimen fascista.

Si visita la Fondazione Prada, procure no tener prisa. Y no olvide tomarse un café en la cafetería diseñada por Wes Anderson. Bar Luce después.

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Foto del Hangar PirelliBicocca por Lorenzo Palmeri.

Hangar PirelliBicocca

Como su nombre indica, el Hangar PirelliBicocca fue una antigua fábrica. A principios del siglo XX, Pirelli, el gigante italiano de la fabricación de neumáticos y caucho, encontró su hogar fuera del centro de la ciudad, en una de las zonas industriales más importantes del norte de Italia, llamada Bicocca. Hoy, la nave, de casi 11.000 metros cuadrados, es uno de los mayores espacios expositivos de Milán. Acoge obras a gran escala y arte inmersivo. Desde 2004, obras site-specific como Los siete palacios celestiales, de Anselm Kiefer, han encontrado un hogar permanente en las inmensas dimensiones del Pirelli HagarBicocca.

Aunque más lejos que otras ofertas artísticas de la ciudad, nada es comparable a la experiencia que ofrece el Pirelli HangarBicocca. Ahora mismo, los visitantes pueden contemplar la obra de Matt Mullican La sensación de las cosascon actuaciones y conferencias del propio artista estadounidense. Quédese un rato y tome un tentempié -o coma, al fin y al cabo esto es Italia- en el maravillosamente equipado luta Bistrot.

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Helmut Newton en la Galería Carla Sozzani en 1996.

Galería Carla Sozzani

Galería Carla Sozzaniabierta desde 1990, es una de las galerías de fotografía contemporánea más importantes de Milán. Por sus paredes han pasado fotógrafos como Annie Leibovitz, artistas como Yayoi Kusama e iconos de la moda como Martin Margiela.

Sozzani se ha expandido a lo largo de los años, con varias sedes internacionales en ciudades como Berlín y Seúl. Ahora mismo, en su galería de Milán, encontrará una exposición sobre la colaboración entre Salvador Dalí y el fotógrafo suizo Jean Clemmer.

Como ocurre en muchos espacios de la ciudad de Milán, el arte se extiende al propio edificio. Al final de la galería, subiendo una anodina y enroscada escalera, se encontrará en una azotea tranquila, exuberante y llena de flores. Disfrute de la tranquilidad antes de que la vida de la ciudad vuelva a tomar el control.

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A de... y, estoy, ansioso, manzana, adoro... Exposición de 2018 de Anthea Hamilton en Kaufmann Repetto.

Kaufmann Repetto

En el corazón del barrio milanés de Brera, el barrio de diseño de moda, y justo enfrente de la Triennale di Milano y el Castello Sforzesco. Kaufmann Repetto. Aunque la galería original de Francesca Kaufmann llevaba abierta desde el año 2000, su traslado en 2010 supuso la inauguración de su nueva asociación con Chiara Repetto.

Las dos italianas han dado prioridad a las instalaciones multimedia y site-specific. La galería ha mantenido su interés por dar a conocer la obra de jóvenes artistas en particular. Desde 2013, el dúo también ha abierto un local en Nueva York para su floreciente comunidad artística.

En este punto de encuentro milanés de la fotografía y el diseño se expondrán próximamente Anthea Hamilton (en la foto de arriba) y Alice Mackler. Sala de proyectos.

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Reciente exposición de Teresa Margolles en el PAC.

Padiglione d'Arte Contemporanea (PAC)

La historia de la PAC es fascinante y llena de terror, como el arte contemporáneo. Fue destruida por primera vez durante la Segunda Guerra Mundial. Tras ser reconstruida por el Ayuntamiento de Milán y el arquitecto Ignazio Gardella en 1947, la Villa Reale se convirtió en la nueva Galería de Arte Moderno tras su inauguración en 1954.

Tras un nuevo atentado de la mafia en 1993, reabrió sus puertas en 1996 y Gardella reconstruyó la estructura por segunda vez. En la actualidad, canaliza su determinación en su programación y trata de ofrecer una plataforma para exposiciones audaces, contemporáneas y de corta duración, como las pasadas muestras de Laurie Anderson, Marina Abramović y Andrés Serrano.

Treinta artistas brasileños expondrán en el PAC a partir del 3 de julioen una exploración de los principales artistas del país activos desde la década de 1970 titulada Brasil. Cuchillo en la carne.

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