Format freut sich, den Gewinner des Portfolios 2024 bekannt zu geben, das in Zusammenarbeit mit SAE University Collegewo Schüler/innen ihre Leidenschaft für Kreativität in eine erfüllende Karriere verwandeln.
Zusätzlich zur Unterstützung dieser aufstrebenden Kreativen durch ein kostenloses Format-Jahresabonnement nach ihrem Abschluss stellt Format ihre Website in unserer Community vor, um ihre Arbeit zu feiern und ihr die Möglichkeit zu geben, ihre Karriere voranzutreiben. Dieser Preis steht im Einklang mit der Mission von Format, die Zukunft von Kunst und Design zu fördern, indem wir Studierenden eine Starthilfe für ihre berufliche Laufbahn geben. Im Jahr 2022 haben Format und seine Muttergesellschaft Zenfolio Inc. angekündigt, dass sie $ 1 Million Website-Abonnements für Kunst-, Design-, Fotografie- und verwandte Studiengänge zur Verfügung stellen werden.
Wir hoffen, du feierst mit uns die talentierte Grace Vu, die Ende dieses Jahres ihren Bachelor of Film mit Schwerpunkt Postproduktion am SAE University College abschließen wird, indem du ihre Website um ihre Reise zu verfolgen.
Bitte erzähl uns ein wenig über dich und wie du zum Film gekommen bist.
Mein Name ist Grace Vu und ich komme aus Brisbane, Australien. Schon in jungen Jahren wusste ich, dass ich eine Karriere in der kreativen Kunst anstreben wollte. Mein Weg begann, als ich nach dem Ansehen von Filmen vom Schneiden fasziniert war.
Ich habe nicht vielen Leuten die Wahrheit darüber erzählt, wie ich zum Filmemacher geworden bin.
In meinem letzten Jahr an der High School meldete ich mich für einen Filmkurs an. Ich sah darin eine Chance, mein Wissen über Film zu erweitern - aber kurz darauf wurde ich aus dem Kurs geworfen, weil die Lehrer Bedenken wegen meiner Epilepsie am Filmset hatten. Damals hätte ich den Film fast aufgegeben, denn ich zweifelte wirklich an meinen Fähigkeiten, eine Filmkarriere anzustreben.
Trotz der Herausforderungen, die meine Epilepsie mit sich bringt, wusste ich, dass ich eine Karriere in der kreativen Kunst anstreben wollte, und ich finde, dass mir der Film mehr liegt als andere kreative Künste. Nachdem ich die Tonproduktion ausprobiert hatte, schrieb ich mich schließlich für die Postproduktion an der SAE ein.
Bitte erzähl uns von deinem Programm bei SAE und dem Schwerpunkt deiner Arbeit dort.
Da ich mich für die Postproduktion entschieden habe, habe ich meine Fähigkeiten in diesem Bereich verfeinert, indem ich als Cutterin und Sounddesignerin an mehreren Projekten gearbeitet habe.
Ich denke, das Wichtigste an SAE ist, dass die Schüler/innen wirklich praktische Erfahrungen machen. Die meisten Prüfungen sind praktisch und nicht schriftlich, was ich positiv finde, da ich Beurteilungen bevorzuge.
Die formale Ausbildung konzentriert sich wirklich auf die praktischen Arbeitsabläufe der Postproduktion, was für mich der beste Weg war, um zu lernen, wie es ist, in der Filmindustrie zu arbeiten.
Zu Beginn des Programms lag der Schwerpunkt eher auf Kurz- und Dokumentarfilmen, aber SAE ermutigte die Studierenden wirklich, interdisziplinär zu arbeiten, sodass es Einheiten gab, in denen die Studierenden die Möglichkeit hatten, sich zu vernetzen und mit Studierenden anderer Fachrichtungen in Kontakt zu treten. Ich persönlich möchte ein starkes Netzwerk mit Audio- und Animationsstudenten aufbauen, da diese Disziplinen für die Fähigkeiten, die ich erworben habe, am relevantesten erscheinen.
Mein bisheriges Lieblingsprojekt ist mein Abschlussprojekt, ein Musikvideo. Die Musik war eine der Disziplinen, mit denen ich unbedingt zusammenarbeiten wollte.
Wie hast du die Erstellung deiner Format-Website erlebt?
Ich fand es viel einfacher, durch die Funktionen und Tools zu navigieren als bei anderen Plattformen, die ich ausprobiert habe. Mir gefiel, dass es viele verschiedene Layouts gab, die man ausprobieren konnte, denn bei der Erstellung meiner Website musste ich viel ausprobieren, während ich entschied, wie ich meine Arbeit darstellen wollte.
Am Ende denke ich, dass ich ein gutes Layout gewählt habe, weil es sauber, einfach und effizient ist und es den Leuten ermöglicht, meine Arbeit leicht zu sehen. Während ich vom Schüler zum Profi werde, wird es weiterhin eine wichtige Rolle bei der Präsentation meiner Arbeit spielen.
Hast du irgendwelche bevorstehenden Projekte, die du mit uns teilen kannst?
Ich habe ein paar Projekte, die auf persönlichen Erfahrungen oder wahren Geschichten beruhen. Daher kommen viele meiner persönlichen Projekte, die ich gerade entwickle - zwei davon sind kurze Dokumentarfilme und zwei Kurzfilme.
Der erste kurze Dokumentarfilm, an dem ich arbeite, handelt von Epilepsie und der Bewusstseinsbildung. Die wichtigste Botschaft, die ich vermitteln möchte, ist, dass Epilepsie mehr ist als nur Anfälle. Es geht um die Analogie des Eisbergs im Zusammenhang mit Epilepsie.
Einer meiner Kurzfilme erzählt die Geschichte meiner Erfahrung, als ich aus dem Filmzertifikatskurs rausgeschmissen wurde. Sie ist ein bisschen lebendig und ich habe das Gefühl, dass ich mit der Handlung ein bisschen herumspielen kann, was auch ein Grund dafür ist, warum ich mich für einen Kurzfilm entschieden habe. Fast jedes Projekt, das ich entwickle, basiert auf wahren Geschichten oder Ereignissen - ich bin ziemlich begeistert von Sachbüchern.
Es gibt noch ein anderes Filmprojekt, an dem ich arbeite und das sich derzeit in der Vorproduktion befindet - ich bin ziemlich früh eingestiegen, da ich ein Postproduktions-Cutter bin. Im Moment treffen sie sich mit verschiedenen Produzenten und Unternehmen, es ist also noch in der Anfangsphase.
Die SAE-Schüler/innen haben auch die Möglichkeit, die Arbeiten, die wir während des dreimonatigen Trimesters gemacht haben, in einer Ausstellung in der letzten Woche des Trimesters zu präsentieren. Ich werde mein letztes Trimester am 16. September beginnen. Meine Abschlussausstellung wird am 11. Dezember stattfinden. Online-Portfolio oder in den sozialen Medien über Instagram und Facebook.
