Die Themen der Rosanna Jones's Die Porträts sind oft unkenntlich gemacht, ihre Gesichter werden von Farbklecksen verdeckt oder ganz aus dem Bild gerissen. Die taktile Beschaffenheit von Jones' Bildern hat eine persönliche Bedeutung für die Fotografin, die mit ihrer Arbeit Begriffe wie Verkörperung und visuelle Identität untersucht.
"Es ist für mich ein sehr therapeutischer Prozess geworden", sagt Jones über ihre Praxis, insbesondere über die Serie Zerstörein dem vor allem zerrissene Porträts zu sehen sind. "Die Bilder, die ich produziere, spiegeln definitiv mein eigenes Leben wider. Man könnte sagen, dass es ein wenig sadistisch ist, die Augen, das Gesicht oder andere Körperteile der Porträtierten zu bleichen, zu zerreißen, auszuspülen oder regelrecht wegzubrennen, aber es gibt definitiv eine enge Verbindung zwischen Zerstöre und meine Beziehung zu meinem eigenen Körper und Geist."
Jones' Arbeit lenkt die Aufmerksamkeit auf Porträtfotografie ist zentralen Konflikt - die Vorstellung, dass das Fotografieren einer Person sie in gewisser Weise unsterblich machen kann, aber auch ein Akt der Gewalt sein kann. Die Modefotografie, die so häufig weibliche Körper ausbeutet, ist vielleicht das offensichtlichste Beispiel für diesen Widerspruch. Die Models auf Jones' Fotos sind wunderschön, aber ihre Eingriffe verdecken sie auf eine aggressive Weise, die an die potenzielle Gewalt der Kamera erinnert.
Mehr finden von Rosanna Jones's Fotografie in ihrem Portfolio, das sie mit Format.
Weitere Fotoserien zu sehen:
Aufwändig gestickte Fotos von anonymen Menschen
Florale Hidschab-Diptychon-Porträts von Leila Fatemi
Parker Days glitzergetränkte Kopfbilder
DE 
EN 
FR 
ES 
PT 