Es gibt nur wenige Dinge, die faszinierender sind als das Innenleben des kreativen Prozesses eines Künstlers. Kunstdokumentationen geben nicht nur einen Einblick in die Arbeitsweise kreativer Menschen, sondern können uns auch dabei helfen, unsere eigene Herangehensweise an die Herstellung von Dingen zu verstehen. Sie können uns auf neue Ideen bringen und uns sogar zeigen, dass wir mit unseren Eigenheiten nicht allein sind. Außerdem sind sie in der Regel unterhaltsam, wie es oft der Fall ist, wenn Kreative beschließen, andere Kreative zu dokumentieren.
Die folgenden Kunstdokumentationen geben Einblicke in das Leben und die Arbeit von Schauspielern, Malern, Fotografen, Bildhauern, Schriftgestaltern, Freiberuflern und vielen mehr. In diesem Jahr haben wir erfahren, dass Jim Carrey ein Maler ist und dass die Rap-Szene von Atlanta sich am liebsten von einem 25-Jährigen mit einer Filmkamera fotografieren lässt. Außerdem wurden neue Projekte von kreativitätsorientierten Unternehmen wie WeTransfer, Artsy und AND CO vorgestellt. Unsere Lieblingsmagazine, von i-D zu Komplexe sind auch fleißig dabei, fesselnde Kurzfilme zu drehen.
Wenn du auf der Suche nach Inspiration bist oder etwas sehen möchtest, das dein Gehirn in Schwung bringt, dann schau dir unsere Zusammenstellung der besten Kunstdokumentationen 2017 an.
AND CO's SOLO NYC
UND CO's SOLO NYC Serie stellt einige aufstrebende kreative Freiberufler in den Mittelpunkt und schneidet Interviews zusammen, in denen es um Schwierigkeiten und Erfolge geht. New York City ist eine Stadt, in der es bekanntlich um alles oder nichts geht, und diese Serie geht der Frage nach, was es braucht, um dort in der Kreativbranche zu leben und zu arbeiten. Bisher haben sie mit dem Schriftsetzer Alex Trochut, der Köchin Adriana Urbina, der Töpferin Helen Leviund die Kreativdirektorin Zipeng Zhu.
WeTransfer's Die Backstage-Sitzungen
Das Image ist eines der wichtigsten Dinge für einen Musiker - es drückt aus, wer sie sind, wie sie sind und was du von ihrer Musik erwarten kannst. In drei neuen Kurzdokumentationen hat WeTransfer mit einigen der Fotografen gesprochen, die das Image von Künstlern wie Marianne Faithfull und den Rolling Stones mitgestaltet haben, David Bowieund mehr. Schau dir an, was David Montgomery, Kevin Cummins und Gered Mankowitz über die Aufnahmen mit einigen der größten Namen des Rock 'n' Roll zu sagen haben.
Jim Carrey: Ich brauchte Farbe
Die meisten Menschen kennen Jim Carrey als Doofkopf, den Star aus klassischen Komödien wie Dumm & Dümmer und Die Maske. Aber er hat auch eine wunderbare Tiefe in seinen Rollen bewiesen, indem er sich mit einem gebrochenen Herzen (und so viel mehr) in Eternal Sunshine of The Spotless Mind und die Darstellung des komplexen Komikers Andy Kaufman in Der Mann auf dem Mond. Und was du vielleicht nicht weißt, ist, dass er in den letzten Jahren unglaublich produktiv mit seiner Malerei geworden ist. Ich brauchte Farbe lässt dich in seine lebendige Welt eintauchen.
Jeff Koons für das MOCA Los Angeles
Der Künstler Jeff Koons hat alles gebaut, von riesigen magentafarbenen Ballonhunden über Skulpturen von Michael Jackson und seinem Affen Bubbles bis hin zu einem regenbogenfarbenen BMW-Rennwagen. Diese von der Schauspielerin Scarlett Johansson gesprochene Doku wurde von MOCA Los Angeles für ihre Gala 2017 zu Ehren des Künstlers, bietet einige biografische Informationen über Koons, die Inspirationen für einige seiner Werke und Interviews mit ihm. Der Film ist genauso eindrucksvoll gestaltet wie seine Kunst.
Goudy & Syracuse: Die Geschichte einer gefundenen Schriftart
Das ist die faszinierende Geschichte einer Schrift, die von Fredric Goudy, einem amerikanischen Schriftdesigner, entworfen wurde. Seine Schrift Sherman blieb 106 Jahre lang unentdeckt, bis sie schließlich gefunden und für das Rebranding der Syracuse University verwendet wurde. Finde heraus, wie sie das geschafft haben. Goudy & Syracuse: Die Geschichte einer gefundenen Schriftart wurde produziert von Pentagrammdem größten unabhängigen Designbüro der Welt.
Mach die Bude dicht
Mach die Bude dicht ist eine Serie von P2 Fotografie die Menschen dokumentiert, die "in verschiedenen ausgefallenen Berufen arbeiten". Wolltest du schon immer wissen, was ein Pigmentjäger ist, wie ein Eisbildhauer arbeitet, wie jemand mit einem Steinadler jagt oder wie es ist, als "Berufs-Prinzessin" zu arbeiten? Buck the Cubicle hat alles für dich.
Die Kultur des Komplexes
Gunner Stahl ist kaum ein Vierteljahrhundert alt, und doch ist er der Mann, dem einige der größten Rap- und Popstars ihre Fotos anvertrauen. Für KomplexeThe Culture erzählt, warum er Filme dreht, wie turbulent sein Leben geworden ist und wie es ist, andere Künstler zu filmen. The Culture setzt die Reihe fort und spricht mit vielen anderen Kreativen: Musikvideoregisseur Colin Tilley, Musiker Kaytranada und Tausendsassa Brock Korsan sind nur einige von ihnen.
Die Fotografen von Nowness im Fokus
Bekanntheit hat an einer Serie gearbeitet, die Fotografen im Fokus die berühmte Fotografen über ihre Arbeit befragt, ihnen Einblicke in ihre Arbeitsprozesse gewährt und Aufnahmen von ihnen beim Fotografieren zeigt. Die intime Serie hat bisher Fotografen wie Gregory Crewdson, Nobuyoshi Araki und Wolfgang Tillmans interviewt.
Die Schöpferklasse Tutorials
Präsentiert von Canon, Die Schöpferklasse macht Mini-Dokus, in denen es darum geht, wie man bestimmte Motive mit bestimmten Techniken fotografiert, aber sie sind wunderschön fotografiert und leicht zu verstehen. Bislang haben sie Folgendes gezeigt Mark Sommerfeld, Musikfotograf Vanessa Heins und Maria Jose Govea, die das jüngste Musikvideo von St. Vincent fotografiert hat.
i-D Meets: Fotografen der nächsten Generation
In diesem Dokumentarfilm, i-D porträtiert die Fotografen Campbell Addy, Olivia Rose und Ronan Mckenzie und folgt ihnen quer durchs Land, um ihre Arbeit in der Mode-, Dokumentar- und Porträtfotografie festzuhalten. Regisseur Tom Ivin hat es geschafft, intime Einblicke in die Arbeitsweise der beiden zu bekommen.
Artsy's Turning Points
Unter der Regie von Freddy Arenas entstand dieses kurze Video von Kunstvoll erzählt die Geschichte von Kristine Mays, deren Leben als Künstlerin ins Rollen kam, als sie ihre Drahtskulptur "The Entanglement of Black Men in America" bei der Bombay Sapphire Artisan Serie Wettbewerb. Das zeigt dir, dass das Einreichen deiner Arbeit zu Wettbewerben ist eine tolle Idee. Weitere Künstler, die in dieser Reihe vorgestellt werden, sind Laurie Simmons und Nick Cave.
Noisey trifft Cam Kirk
In diesem Dokumentarfilm, Noisey besucht den Hip-Hop-Fotografen Cam Kirk, der nicht nur große Namen wie Gucci Mane, Future und Young Thug fotografiert hat, sondern auch die ikonischen Bilder geschaffen hat, die diese Künstler auszeichnen.
Format's Inframe
Und natürlich mussten wir erwähnen unser ganz eigenes InFrame Serie. Unter der Regie von Bas Berkhout porträtiert InFrame eine Vielzahl von kreativen Talenten und ihren Weg an die Spitze. Wir haben mit der Bildhauerin Cristina Cordova, dem politischen Fotojournalisten Andrew Harnik, dem Illustrator Paul Pateman und vielen anderen gesprochen. Du kannst sie alle sehen hier.