Wie man Liam Gallagher fotografiert

Es gibt Rockstars, und es gibt Liam Gallagher. Er spielt in einer ganz eigenen Liga, auch wenn er nur eine Tasse Tee hinter der Bühne zubereitet. Aber wie fotografiert man eine Ikone? Er ist die einzigartige Stimme, die Teenager auf der ganzen Welt dazu inspirierte, ihre erste Akustikgitarre in die Hand zu nehmen und "Wonderwall" zu zupfen. Und auch die Stimme, die schnell mit einer geschmackvollen Beleidigung auf seine Pressetour für sein neu erschienenes Soloalbum Wie du warstwies er den gesamten Ozean mit den Worten "Scheiß auf das Meer. Da gehe ich nicht rein. Scheiß drauf, Kumpel. Das ist nicht für uns gedacht. Das ist für die Haie und die Quallen, Kaulquappen und so." Und das ist nichts im Vergleich zu die Bude die er seit der Trennung von Oasis gegenüber seinem Bruder gemacht hat.

Wenn Fotograf Jack Alexander erzählte uns, dass er Gallagher für Fault MagazinWir hatten ein bisschen Angst um ihn. Es gibt immer Herausforderungen, wenn du einen Prominenten erschießenAußerdem musst du einen neuen Weg finden, um jemanden zu filmen, der bereits gut dokumentiert ist. Gallagher zum Beispiel steht seit den frühen 90er Jahren vor der Kamera und hat wahrscheinlich mehr Drehstunden hinter sich als der 26-jährige Alexander.

Aber Alexander hat sich für diesen Auftritt ins Zeug gelegt, und sein Talent zeigt sich in den Bildern, die er von Gallagher gemacht hat. Der in London lebende Porträtfotograf hat ein beeindruckendes Portfolio zu denen u.a. Katy Perry, DMAs, Ed Sheeran, Ariana Grande und Charli XCX gehören. Seine extrem sauberen und scharfen Bilder sind eine Mischung aus Editorial und Fotojournalismus. Außerdem hat seine Arbeit etwas unbestreitbar Britisches an sich, so als ob er die nächste Burberry-Kampagne fotografieren könnte.

Wir haben Alexander angerufen, um mehr über seine Erfahrungen beim Fotografieren von Liam Gallagher zu erfahren und bekamen ein paar tolle Tipps, die sich auf fast jedes Promi-Shooting anwenden lassen. Wir haben auch herausgefunden, welche Musik Gallagher hören möchte und was er vom Tragen von Umhängen hält.

1. Baue deine Glaubwürdigkeit und Kontakte auf

"Als ich nach London zog, fing ich an, Leute auf Twitter zu kontaktieren. Ich verstand die Branche nicht wirklich und wusste nicht, wie alles funktioniert - ich dachte einfach, dass Twitter ein direkter Weg ist, um mit Leuten in Kontakt zu treten. Ich habe Musikerinnen und Musiker kontaktiert, die jeder kennt, die aber vielleicht schon eine Weile nichts mehr gemacht haben. Mein Ziel war es, ein paar Namen zu bekommen, mit denen ich dann Magazine anschreiben konnte, um zu sagen: "Hey, ich habe diesen und jenen fotografiert und ich möchte expandieren.

"Ich ging auch in die Zeitschriftenabteilung in einem der großen Kaufhäuser und machte mir Notizen über die Redaktionen. Ich besorgte mir die Kontaktdaten dieser Leute und verschickte einfach E-Mails, in der Hoffnung, dass mich jemand einstellen würde. Von da an fing ich an, an meinem ersten Magazin zu arbeiten, und stellte schnell fest, dass die Branche in London eigentlich sehr klein ist. Die wichtigen Leute, die du am Set triffst - Stylisten, Visagisten und solche Leute - helfen dir, mehr Jobs zu bekommen, wenn du gut mit ihnen zusammenarbeitest.

"So haben wir Liam Gallagher gebucht - ich hatte schon vorher mit seinen PR-Vertretern gearbeitet. Sie betreuen die DMAs, die ich fotografiert habe, und wir sind in Kontakt geblieben. Ich fühlte mich wohl genug, um ihnen die Idee zu unterbreiten, Gallagher auf das Cover von Fault zu bringen, und zum Glück waren sie begeistert."

2. Fange die Stimmung ein

"Prominente verbringen viel Zeit damit, an ihrem Image zu arbeiten, und wenn du ein Presseshooting machst, muss es zur Marke passen. Liam zum Beispiel ist sehr rock'n'rollig. Er will keine fröhlichen, lächelnden Sachen machen. Es muss sehr Liam sein.

"Wenn es sich um ein redaktionelles Magazinshooting handelt, kannst du etwas kreativer werden - zieh dem Musiker etwas an, was er normalerweise nicht tragen würde. Wir stellen immer ein Moodboard zusammen, das das Team des Musikers durchsehen kann. So haben sie die Möglichkeit, zu sagen: 'Wir sind uns nicht sicher', oder nach bestimmten Bildern der Kleidung zu fragen."

3. Einen Standort finden

"Normalerweise mache ich Fotoshootings in Hotels mit wirklich schönen Suiten, aber dieses Mal wollte ich etwas weniger Sauberes und etwas Ausgefalleneres. Ich stellte Referenzbilder zusammen, die Art des Ortes, den ich nutzen wollte, und die Arten von Aufnahmen, die ich machen wollte. Es war klar, dass ich ein industrielles Umfeld brauchte, ein Lagerhaus, also haben wir einen Ort in London gefunden, der mehrere Stockwerke hoch ist, und ihn gebucht."

4. Es ist in Ordnung, um das zu bitten, was du willst

"Er war wirklich sehr nett, sehr freundlich. Er hat jedem am Set die Hand geschüttelt, er war sehr locker, offen und zugänglich. Er war mit allem einverstanden, was ich von ihm verlangte. Er sagte, er sei kein großer Lächler, aber sonst war alles in Ordnung.

"In einer der Aufnahmen trägt er ein Cape, ein riesiges, übergroßes Dior-Cape, und ich sagte ihm, ich bräuchte etwas mehr Bewegung und Energie. Er war begeistert von dem Umhang und schlug vor: 'Warum versuchen wir nicht das? Das wird cool aussehen. Es war toll und wir waren in anderthalb Stunden fertig, was ziemlich schnell ist, wenn man bedenkt, dass wir acht Looks hatten."

5. Sei ein Freund, nicht ein Fan

"Ein großer Teil meiner Energie geht in die Vorbereitung. Ich versuche immer, mich über die Person, mit der ich zusammenarbeite, zu informieren. Wenn es sich um einen Musiker handelt, höre ich mir seine Musik an, wenn ich sie nicht schon kenne, oder wenn es sich um einen Schauspieler handelt, versuche ich, etwas zu sehen, in dem er mitgespielt hat. Wenn du zeigst, dass du dich für das interessierst, was du tust, und nicht nur da bist, weil du dafür bezahlt wirst oder weil du den Ruhm erntest, sie zu fotografieren, macht das einen Unterschied im Endprodukt.

"Prominente öffnen sich eher, wenn du sie wie Freunde behandelst, anstatt dich wie ein Fan zu verhalten. Du kannst in ihrem Gesicht sehen, dass sie sich wohler fühlen, und das ist der Moment, in dem du anfängst, die Aufnahmen zu machen, denke ich.

6. Lass ihn die Musik auswählen

"Wenn du Musik spielen kannst, hilft das immer. Normalerweise lasse ich meine Probanden die Musik aussuchen, damit sie sich ein bisschen entspannen können. Liam hat sich die Rolling Stones gewünscht; das war der Soundtrack für unser Shooting."

Nimm es in dein Portfolio auf

"Es ist so leicht, dass Dinge in den sozialen Medien verloren gehen oder dass es mehr um dich als um die Arbeit geht. Du brauchst einen Ort, an dem die Leute die Bilder deutlich sehen können. Wenn du dein Portfolio aufbaust, geht es nicht darum, wie viele Likes ein Bild von deinen Followern bekommt. Soziale Medien entscheiden nicht immer darüber, ob ein Bild für ein Portfolio geeignet ist.

"Ich denke, es ist das Mindeste, eine Website zu haben, auf der die Leute sehen können, worum es bei dir geht. Ich denke nicht, dass soziale Medien diese ersetzen. Ich denke, soziale Medien sollten eine Erweiterung deiner Website sein. Wenn man bedenkt, wie erschwinglich die meisten Websites heutzutage sind, gibt es eigentlich keine Ausrede, keine zu haben."

Mehr von Jack Alexanders Arbeit findest du unter jackalexanderphotography.co.uk, gebaut mit Format.