Im Rampenlicht: Fred Tougas

In unserer wöchentlichen Serie Portfolio Spotlight werfen wir einen Blick auf die talentierten Menschen, die Format-Websites nutzen, um ihre Arbeit zu präsentieren. Diese Woche interviewen wir den Fotografen Fred Tougas.

Obwohl er in Montreal zu Hause ist, würde man das nicht vermuten, wenn man sich das Portfolio des Fotografen Fred Tougas ansieht. Seine Website ist voll mit körnigen Aufnahmen von verschiedenen Orten, die von den italienischen Dolomiten bis zu den Straßen von Tokio reichen. Meistens gedreht auf 35mm Tougas' Reisefotografie ist ausgesprochen verträumt und ähnelt eher den geheimnisvollen, unbeschrifteten Postkarten, die man in Antiquitätenläden findet, als den typischen Urlaubsschnappschüssen.

Tougas arbeitet hauptberuflich als freiberuflicher Fotograf und sagt, dass er die Mischung aus Geschäftigkeit und Ruhe schätzt, die für Freiberuflich. "Es gibt immer etwas zu tun, z. B. die Geschäftsentwicklung und das Ansprechen neuer Kunden, aber manchmal bin ich ein oder zwei Wochen lang sehr beschäftigt und in der nächsten Woche nicht", sagt er. "Und das ist auch in Ordnung, denn so habe ich Zeit, an meinen persönlichen Projekten zu arbeiten.

Sein Reisen verfeinern Fotografie-Portfolio ist derzeit ein großes Ziel für Tougas. "Ich reise nicht wirklich, um Urlaub zu machen. Alle Reisen, die ich mache, sind auf ein fotografisches Ziel oder eine Serie ausgerichtet, an der ich arbeiten möchte", sagt er.

Auf Tougas' Fotografie-Website verwendet er die Format Ora Thema um seine Fotos in einem vertikalen Bildlauf zu präsentieren, der den gesamten Bildschirm mit jedem Bild ausfüllt. Durch diese Nahaufnahme können die Betrachter/innen alle Details von Körnung und Schatten in jeder Aufnahme sehen, was ein beeindruckendes Gefühl vermittelt.

Wir haben uns mit Tougas in Verbindung gesetzt, um mit ihm darüber zu sprechen, wie er zur Fotografie gekommen ist und um herauszufinden, wohin er mit seiner Arbeit als nächstes gehen will.

www.fredtougas.format.com

Wie bist du zur Fotografie gekommen?

Ich wohnte noch im Haus meiner Eltern. An diese Zeit werde ich mich immer erinnern, denn damals wurde bei meinem Vater Leukämie diagnostiziert. Um mich abzulenken, verließ ich regelmäßig abends das Haus, um mit einer beschissenen Digitalkamera in meiner Heimatstadt herumzuwandern. In diesem sehr sensiblen Zustand nahm ich meine Umgebung sehr genau wahr, und so begann ich, mit dem Medium zu experimentieren.

Mit welcher(n) Kamera(s) fotografierst du?

Verschiedene Kameras für verschiedene Themen und Ansätze. Ich bevorzuge Arbeiten mit Film für ein langsameres Tempo. Ich wähle meine Leica M6 wegen ihrer intuitiven Seite und meine gute alte Minolta SRT-101 für mehr Präzision bei meinen Kompositionen. Wenn ich die Dinge noch langsamer angehen will, nehme ich die Hasselblad 500CM oder die Pentax 67 heraus. Sie sind riesig, aber sie leisten was.

Was hoffst du, dass die Betrachter/innen von deinen Fotos mitnehmen?

Schönheit ist ein natürlicher Zustand. Interessante Ästhetik kann man überall finden, in der Stadt oder in den Bergen, solange man ein bisschen neugierig ist und sich die Zeit nimmt, seine Umgebung zu beobachten. Ich möchte, dass meine Arbeit die Neugierde und Sensibilität der Betrachter/innen für ihre unmittelbare Umgebung weckt.

Wie nutzt du deine Website, um deine Fotoarbeit zu unterstützen?

Abgesehen vom Druck ist meine Website die beste Möglichkeit, meine Fotografie zu erleben. Durch die Art, wie ich die Bilder auswähle und anordne, kann ich eine fließende Erzählung aufbauen. Die Bilder, die ich hochlade, sind riesig und die Betrachter können wirklich in sie eintauchen und Details sehen, die sie sonst nicht sehen würden. Ich möchte auf jeden Fall, dass sich die Leute meine Arbeit eher auf einem Computerbildschirm als auf ihrem Handy ansehen. Letztendlich ist es eine tolle Online-Galerie für Leute, die mit mir in Kontakt treten möchten, um an Projekten zu arbeiten oder sogar Abzüge zu kaufen.

An welchen Projekten arbeitest du im Moment?

Ich bin gerade von einem einmonatigen Aufenthalt in Japan zurückgekommen, wo ich an einigen redaktionellen Fotoserien gearbeitet habe. Keine Nachricht aus Tōkyō. Ich war dort auf der Suche nach den Zeichen und der Ästhetik eines dystopischen Universums, einer Zukunft, die auf die Gesellschaften warten könnte. Alle Höllen ist eine weitere Fotoserie, die in Japan entstanden ist und Fotos von vulkanischen Dämpfen zeigt, die in allen möglichen Formen und Schatten aus dem Boden spucken. Ich arbeite an einem Fotobuch und einer Ausstellung für diese neuesten Arbeiten.