Die Fotografin Anya Broido ist auf einer Mission. Ihre Fotografie-Initiative namens Porträts der Isolation sucht Beiträge, die die Erfahrungen von Fotografinnen und Fotografen aller Niveaus dokumentieren, wie sie versuchen, sich in ihrer neuen Realität unter den Zwängen der COVID-19 zurechtzufinden.
Broido sagt, dass das Projekt eine Plattform für Menschen schaffen will, die die Kraft der Fotografie nutzen, um ihre Erfahrungen mit der Einsamkeit festzuhalten. Sie hofft, dass die Initiative die Menschen dazu ermutigt, sich durch die Fotografie auszudrücken und etwas Sinnvolles zu schaffen, das uns alle in dieser Zeit des Alleinseins vereint.
Format Magazin: Bitte erzähl ein bisschen über dich und wie du zur Fotografie gekommen bist.
Broido: Ich bin ein Dokumentarfilmer und Porträtfotograf. Ich habe mich schon von klein auf für Kunst begeistert, und als ich an der Central Saint Martins University of the Arts in London Bildhauerei studierte, begann ich mit Installationen zu experimentieren und die Fotografie in meine Arbeit einzubeziehen. Die Lage der Hochschule im Londoner Stadtteil Soho erregte meine Aufmerksamkeit: Es war ein lebendiger Ort, an dem man herumspazieren und entdecken konnte, mit vielen interessanten Charakteren und versteckten Orten. Schon bald wurde es zu meinem Stammplatz, an dem ich die nächtlichen Subkulturen der Stadt dokumentierte - ein Thema, das meine Arbeit seither beherrscht und meine Liebe und Zukunft zur Fotografie gefestigt hat.
Wie bist du auf die Idee für dein Projekt "Portraits of Isolation" gekommen?
Porträts der Isolation entstand, als ich sah, wie viele Fotografen ihr Innenleben in den Blick nahmen, wie ihre Grenzen zur Inspiration wurden. Ich war sehr daran interessiert, zu sehen, wie unterschiedlich die Erfahrungen sind, wie einzigartig und wie ähnlich sie sein können. So entstand die Idee zu "Portraits of Isolation", bei der die Fotografen aufgefordert wurden, ihre Selbstporträts einzureichen, die sie in ihren eigenen vier Wänden aufgenommen hatten, und die dazu anregen sollte, die gemeinsamen Erfahrungen mit COVID 19 zu präsentieren.
Kunst wurde schon so oft als Mittel der Katharsis eingesetzt, und in dieser schwierigen Zeit war es sehr wichtig, die Fotografie als Mittel zu nutzen, um die neuen, oft schwierigen Gefühle während der Pandemie zu verarbeiten. Die Ergebnisse waren so überraschend, vielfältig, innovativ und oft sehr bewegend.
Warum ist dieses Projekt wichtig für dich? Warum jetzt?
Jeder kann sich isoliert fühlen, besonders jetzt. Dieses Projekt ist eine Plattform, um diese Gefühle zu kanalisieren und zu verbinden. Es gibt keine Diskriminierung und keine hohen Eintrittspreise. Es ist ein offener Raum für jeden, unabhängig von seinen Fähigkeiten. Ich denke, dass offene Plattformen in einer Zeit größerer künstlerischer Einschränkungen und schwieriger Lebensumstände sehr wichtig sind.
Das Projekt sammelt auch Geld für das Global Foodbanking Network. Angesichts von Geschäftsschließungen, Schulschließungen und Arbeitsplatzverlusten hat das Coronavirus die Lebensmittelbanken vor eine noch nie dagewesene Herausforderung gestellt. Das Global FoodBanking Network (GFN) hilft den Lebensmittelbanken an vorderster Front bei der Bewältigung dieses dringenden Bedarfs.
Welche Rolle spielt deiner Meinung nach die Fotografie für unsere kulturellen und persönlichen Erfahrungen mit dem COVID-19?
Die Fotografie hält die Zeit für einen Moment fest und hält sie still. Eine starke Motivation für mich, dieses Projekt zu starten, war es, ein Archiv zu schaffen, das als wichtiges Zeugnis für diesen einmaligen Moment in der Geschichte dienen würde. Die Fotografie bietet uns dieses Privileg. Wir haben sie während der Pandemie genutzt, um unmittelbar von den Ereignissen zu erfahren, und wir werden sie auch in Zukunft nutzen, um uns daran zu erinnern, was passiert ist und wie es sich angefühlt hat, in diesem Moment dabei zu sein. Die Fotografie ist heute ein wichtiger Bestandteil dafür, wie wir kulturelle und persönliche Ereignisse erleben und auspacken.
Wie hat sich die Pandemie auf dich als Fotograf ausgewirkt? Hat sie dir neue Perspektiven oder Möglichkeiten eröffnet?
Wie viele andere habe auch ich, weil ich nicht reisen oder Menschen treffen konnte, auf verschiedenen Online-Plattformen nach Trost, Verbindungen, Verständnis und Inspiration gesucht. Dabei entdeckte ich während des COVID eine Fülle von Talenten und Kreativität und gewann ein viel größeres Verständnis für die vielfältigen Möglichkeiten, wie wir heute Informationen über multimediale Methoden des Geschichtenerzählens erhalten. Ich möchte diese multidimensionale Kommunikationsebene beibehalten und sie in meine eigene Praxis einfließen lassen.
Einer der überraschendsten Aspekte der Porträts der Isolation Für Broido ist die Vielfalt der kreativen Medien, die Fotografen nutzen, um ihre Erfahrungen im Jahr 2020 darzustellen, besonders beeindruckend. Sie sagt, dass Instagram-Posts, Gifs, TikToks, Podcasts, Interviews und interaktive Artikel in der Liste der eingereichten Beiträge auftauchen.
Um ihre eigenen Stücke einzureichen Porträts der Isolationermutigt Broido die Fotografen, die Einreichungsseite bis zu drei Bilder einreichen, die mit einem beliebigen Kameramodell oder elektronischen Gerät aufgenommen wurden. Fotografen können einzelne Bilder oder eine Reihe von Fotos einreichen, die im Spotlight-Bereich der Website vorgestellt werden. Porträts der Isolation Website.