In unserer wöchentlichen Serie Portfolio Spotlight werfen wir einen Blick auf die talentierten Menschen, die Format-Websites nutzen, um ihre Arbeit zu präsentieren. Diese Woche interviewen wir die Fotografin Naomi Wong.
Inspiriert von ihrem Lieblingsfilmemacher Wong Kar-wai, setzt die Fotografin Naomi Wong in ihrem Online-Portfolio ihre körnigen Filmbilder vor einen kräftigen roten Hintergrund. Die britisch-chinesische Fotografin hat vor kurzem einen BA in Filmemachen an der Kingston School of Fine Art abgeschlossen und hat bereits mit Kunden wie Urban Outfitters, Lazy Oaf, Nowness und Nylon Japan zusammengearbeitet.
Ähnlich wie ihre rein analoge Fotografie hat auch Wongs Website einen sehr persönlichen Charakter. Zwei Galerien zeigen eine kleine Auswahl an Arbeiten, eine nur für ihre Auftragsarbeiten mit der Herrenbekleidungsmarke Liam Hodges und eine weitere für ihre Filmarbeit. Wongs Kurzfilm von 2017 Natürlich faul Sie hat in Japan, Großbritannien und den USA Filme gedreht und arbeitet zurzeit an einem persönlichen Projekt über ihre Heimatstadt in Nordengland.
Wir haben uns mit Wong in Verbindung gesetzt, um mehr über die Inspiration hinter ihrem farbenfrohen Website-Design und die Kreativen zu erfahren, die ihre Arbeit beeinflussen.
www.naomi-wong-znmy.format.com
Wie bist du zur Fotografie gekommen?
Meine ältere Schwester schenkte mir Zeitschriften und machte mich mit einigen Fotografen bekannt, als ich in der Schule war. Zu dieser Zeit sammelte ich eine Menge alter Ausgaben von National Geographic und Fotojournalisten-Ausschnitte aus Zeitschriften in der Kunstabteilung. Ich habe irgendwie gehasste Schulealso war der Kunstunterricht meine Zuflucht. Dann entdeckte ich schnell Tumblr und das Internet, und da fing ich an, mich wirklich für die Fotografie zu interessieren. Ich habe immer etwas nachgeschlagen oder Bilder gespeichert.
Du hast erwähnt, dass Wong Kar-wai ein Einfluss ist; wie inspiriert dich seine Arbeit? Von welchen anderen Filmemachern oder Fotografen lässt du dich inspirieren?
Die satten Farben und die Rahmung. Seine Fähigkeit, eine bestimmte Person darzustellen, ist immer so besonders und einzigartig. In seinen Figuren steckt eine Menge Menschlichkeit und ich liebe es, wie er sie darstellt. Abgesehen von den wunderschönen Bildern sprechen mich seine Werke auch auf einer sehr emotionalen Ebene an. Ich kann mich manchmal in die Figuren hineinversetzen, also nehme ich an, dass er auch mich als Person und meine Arbeit beeinflusst? Ist das möglich?
Ich bin auch ein großer Fan von Terrence Malick. Was Fotografen angeht, gibt es zu viele! Ich könnte eine endlose Liste schreiben.
Was hat dich dazu bewogen, auf Film zu drehen, statt digital?
Die Aufregung, das Warten zu spielen und nicht zu wissen, was herauskommen könnte. Ich habe einmal mit meinem Freund darüber gesprochen Drehen auf Film und wir waren uns beide einig, dass es so ist, als würden wir uns Postkarten aus der Vergangenheit schicken. Die Bilder sehen einfach verträumter aus, und ich finde, dass die Unvollkommenheiten des Lichts und die vielen Körner etwas ganz Besonderes sind. Der einzige Nachteil ist, dass es ziemlich teuer sein kann, aber es gibt definitiv Möglichkeiten, das zu umgehen, und ich hoffe, das schreckt die Leute nicht ab.
Wie nutzt du deine Website, um deine kreative Arbeit zu unterstützen?
Meine Website ist wie ein Organizer für meine Arbeit. Früher habe ich viel auf Tumblr gepostet, was sich zu einer Art Foto-Deponie entwickelt hat, und ich habe gemerkt, dass man sehr wählerisch sein muss, wenn man seine Arbeiten in einem Portfolio präsentiert. Ich weiß, dass die Leute heute Instagram als Instant-Portfolio nutzen, um ihre Arbeiten sofort auf dem Handy zu präsentieren, aber eine Website, die deine Arbeit unterstützt, ist so wichtig. Es ist so befriedigend, seine Arbeit auf einem Monitor zu sehen und die volle Kontrolle darüber zu haben, wie sie von anderen gesehen werden soll.
Wie hast du dich für die allgemeine Ästhetik und das mutige Farbschema deiner Website entschieden?
Mein Freund und ehemaliger Mitbewohner Polo schlug dies anstelle eines weißen Hintergrunds vor. Außerdem wollte ich das gleiche Farbschema wie der Vor- und Abspann von Wong Kar-wais In the Mood For Love, die rot und weiß ist. Es ist wahrscheinlich ziemlich lahm, aber es sieht zusammen sehr stark aus. Was die Bilder angeht, habe ich ausgewählt Format speziell für die Bildlauffunktion. Ich mag es, wenn man Bild für Bild sieht und die Bilder einfach sofort da sind und nicht zu viele Kategorien und Optionen.
Woran arbeitest du im Moment?
Ich bin gerade dabei, ein sehr persönliches Projekt in meiner Heimatstadt Scunthorpe in Nordengland zu planen. Ich habe auch noch ein paar andere Dinge im Kopf, aber das ist wahrscheinlich das wichtigste Projekt für mich im Moment.
Nenne zwei Fotografen oder Künstler, denen wir folgen sollten.
Dean Daviesdessen Arbeit mich beeinflusst hat, und mein Freund Milly Copeder einige sehr schöne, unberührte und intime Porträts macht.
Du denkst, dein Format-Portfolio sollte in unserer Portfolio Spotlight-Serie vorgestellt werden? Sende uns einen Link, um berücksichtigt zu werden.