Wie viele Menschen vielleicht wissen, wird eine Menge getan, um FilmeFernsehsendungen und Musikvideos, bevor wir sie tatsächlich sehen. Die Postproduktion ist wohl der Ort, an dem der größte Teil der Magie passiert, und es gibt gute Gründe dafür, dass Blockbuster wie Transformers haben einen besonderen, auffälligen Look und Ankunft oder Mondschein haben Looks, die genau das Gegenteil sind. Einer der Zauberer in der Postproduktion - ein unglaublich wichtiger Teil der visuellen Ästhetik eines Films - ist der Kolorist.
Josh Bohoskey der New Yorker Kreativgemeinschaft Die Mühle ist der Mann, der (unter anderem) für die Farbgebung verantwortlich ist Saturday Night Liveund Musikvideos für alle von Big Baby D.R.A.M. und Danny Brown bis Hamilton Leithauser. Am Telefon erklärte er Format, dass die Aufgabe des Koloristen im Wesentlichen darin besteht, in Absprache mit dem Kunden einen Look zu kreieren und dann dafür zu sorgen, dass sich dieser Look durch das gesamte Werk zieht und wie aus einem Guss wirkt. Keine leichte Aufgabe.
Bohoskey für Pusha T's "Untouchable"
Selbst wenn die Leute nicht wissen, was ein Colorist ist, haben sie es schon einmal gespürt.
"Ein Colorist ist so etwas wie ein Kameramann in der Postproduktion", sagt Bohoskey. "Ich nehme das, was der Regisseur und der Kameramann gedreht haben, und bringe es auf die nächste Stufe, die sie wollten. Wenn sie zum Beispiel fünf Tage lang drehen und es an einem Tag wolkig und am nächsten Tag sonnig ist, versuche ich einen guten Mittelweg zu finden, damit es sich wie ein ganzes Stück anfühlt und nicht wie ein Haufen wahllos zusammengestellter Aufnahmen. Selbst wenn die Leute nicht wissen, was ein Kolorist ist, haben sie es schon mal beim Fernsehen oder so gesehen. Wenn dir eine Aufnahme ins Auge springt, du aber nicht weißt, was es war - es wirft dich irgendwie aus dem Geschehen heraus - kann es so etwas sein."
Das ist zum Beispiel der Grund, warum eine Show wie Hannibal war so auffällig: Wenn du pass auf bei den KochaufnahmenDie Farben des Essens heben sich von der stählernen Tendenz der Serie ab, vor allem natürlich die vielen Rottöne. Aber während Bohoskey bei seiner täglichen Arbeit immer wieder mit Herausforderungen konfrontiert wird, ist der Prozess der Farbgebung SNLsind die digitalen Kurzfilme ein ganz anderes Kaliber. Der wöchentliche Comedy-Gigant beginnt mit den Dreharbeiten am Freitagabend und dreht bis tief in den Samstagmorgen hinein, was bedeutet, dass der Colorist mit den Cuttern synchron sein muss, da sie das Material ständig bearbeiten.
"Ich komme morgens und besorge mir einen allgemeinen Überblick über die Aufnahmen, die im Schnitt verwendet werden sollen", erklärt Bohoskey. "Dann kommt der Kameramann, und er und ich gehen sie durch und bewerten sie. Gegen vier oder fünf Uhr bekommen wir die endgültige Version des Schnitts zugeschickt. Dann geben wir den Schnitt durch, verbessern ihn und schicken ihn zurück zur Probe um acht Uhr. Nach der Probe bekommen sie Anmerkungen, mit denen sie es noch einmal überarbeiten können. Sie fügen also neue Aufnahmen und so weiter hinzu, und dann muss ich diese korrigieren und für die Ausstrahlung um 23:30 Uhr zurückschicken."
Walking Dead Chappelle's Show Digitaler Kurzfilm
Es ist keine Überraschung, dass diese Jungs häufig angeben, dass sie sehr müde sind - vor allem die Moderatoren, wie Bohoskey betont, die oft auch an diesen Kurzfilmen drehen, was bedeutet, dass sie etwa 48 Stunden lang ohne Pause auf den Beinen sein müssen. Einer dieser Moderatoren war die Comedy-Legende Dave Chappelle, der in seinem Kurzfilm eine Reihe klassischer Charaktere aus der Chappelle's Show in einer sehr chaotischen Situation wieder aufleben ließ. Die wandelnden Toten.
"Der Dave Chappelle/Walking Dead kurz hat super viel Spaß gemacht", sagte Bohoskey. "Es hat einfach Spaß gemacht, Chappelle zu benoten, aber es war auch cool, zu versuchen, das Walking Dead auch aussehen. Der wichtigste Hinweis darauf war: "Es soll aussehen wie Walking Dead aber nicht so verrückt.' Denn Die wandelnden Toten ist viel dunkler und sie haben eine Menge Getreide auf dem ganzen Ding.
Einer der Gründe, warum Bohoskey die SNL Das Faszinierende daran ist, dass er, weil sie so oft eine Serie, einen Film oder ein Musikvideo parodieren oder nachahmen, seine Zeit nutzen kann, um genau herauszufinden, wie der ursprüngliche Kolorist das Referenzwerk so aussehen ließ, wie es aussieht.
"Zum Beispiel, mit dem "Hotline Bling" Musikvideo im letzten Jahr, SNL Es war cool zu sehen, wie das gleiche Material gedreht wurde, aber anders, und es dann farblich an das Video anzupassen, aber mit etwas anderem Material, das genau das gleiche sein soll. Man lernt von den anderen Koloristen und kann sagen: 'Okay, so haben sie das gemacht'. Das ist eine lustige Übung, die bei anderen Projekten nicht vorkommt."
Donald Trump Hotline Bling Digitaler Kurzfilm
Kolorist zu sein, ist wie die meisten kreativen Unternehmungen ein gemeinschaftlicher Prozess. Auch wenn die Kunden manchmal unvernünftige Erwartungen haben - Bohoskey erzählt, dass er von Amateurfilmern angesprochen wurde, die mit bereits gedrehtem Material ankamen und millionenschwere Werbespots als Referenz verwendeten, was ohne die richtige Ausrüstung nicht möglich ist -, ist das Hauptziel die gemeinsame Arbeit an einem stimmigen Ergebnis. Das bedeutet, dass wir uns mit den Kunden treffen, die Ziele und Referenzen für den Look besprechen und dann immer kleinere Änderungen vornehmen, bis alles fertig ist.
"Ein Kolorist zu sein ist eine sehr subjektive Kunst", sagt Bohoskey. "Etwas, das ich sehr schön finde, kann für das, was der Regisseur beabsichtigt hat, völlig falsch sein. Wenn es Standbilder und Referenzen gibt und wir diesen oder jenen Look anstreben, schicken sie uns oft ein Video oder gedruckte Standbilder von dem, was sie sich vorgestellt haben. Und manchmal wissen sie es nicht - sie wollen einfach nur sehen, was wir hier machen können, und es macht Spaß, verschiedene Looks festzulegen und zu sehen, in welche Richtung man gehen will. Aber es ist auf jeden Fall ein gemeinschaftlicher Prozess, deshalb ist es besser, wenn du den Kunden im Raum hast, denn dann könnt ihr den Look gemeinsam entwickeln."
Und natürlich, Die Psychologie spielt eine große Rolle auf die Art und Weise, wie ein Stück koloriert ist. Welche Art von Farbgebung sorgt dafür, dass die Menschen die Ernsthaftigkeit einer dramatischen Situation erkennen, dass sie sich in einer Szene zwischen zwei alten Freunden wohlfühlen oder dass sie sich auf eine schwindelerregende Verfolgungsjagd einstimmen?
Ein Kolorist zu sein ist eine sehr subjektive Kunst.
"Wenn es sich um einen sehr lebendigen, fröhlichen Spot handelt, ist er normalerweise gesättigter und heller", sagt Bohoskey. "Viele Werbespots sind sehr hell, weil sie in der Werbepause im Fernsehen ins Auge fallen sollen, im Gegensatz zu Filmen, in denen es sehr dunkel, stimmungsvoll und filmisch zugeht.
Wie wird man also Kolorist? Wie die meisten kreativen Berufe verlief auch Bohoskeys Weg nicht geradlinig und war auch nicht geplant. Er ging auf die Schule für Filmproduktion und absolvierte ein Praktikum in einem Boutique-Laden in SoHo, aber als er eingestellt werden sollte, konnten sie keine neuen Mitarbeiter mehr aufnehmen. Ein Kumpel aus dem Laden sagte, er könne ihm eine Stelle bei The Mill besorgen, und so fing er an, den Leuten Kaffee einzuschenken und Besorgungen zu machen, bis sich eine Stelle ergab, für die er gut geeignet war: Bohoskey war Filmvorführer in einem Kino und konnte gut mit dem Medium Film umgehen, mit dem damals noch viele Filmemacher arbeiteten. Die Farbabteilung suchte jemanden, der den Film einscannen und digitalisieren konnte. Er begann als Farbassistent, was er vier Jahre lang tat, und wurde dann Kolorist, was er die letzten drei Jahre gemacht hat. Und er hat eine interessante Antwort auf die Frage, was die größte Herausforderung dabei war.
"Wenn man als Assistent anfängt, lernt man das System in- und auswendig", sagt Bohoskey. "Man sagt, dass die besten Assistenten die besten Koloristen werden. Das System, das wir benutzen, ist ein Linux-Programm, das mit nichts vergleichbar ist, was ich vorher benutzt habe. Ich musste diese komplexe Maschine in- und auswendig lernen, bevor ich überhaupt zu den kreativen Dingen kommen konnte. Das ist wie linke Gehirnhälfte - rechte Gehirnhälfte - eine komplette Umstellung vom Assistenten zum kreativen Koloristen."