Jahrzehntelang wurden VHS-Kassetten zurückgespult, zerkratzte DVDs weggeworfen, gefälschte E-Mails erstellt, um Hulu zu sehen, Netflix-Konten gestohlen und HBO GO heruntergeladen (von dem wir alle wissen, dass es für Spiel der Throne)- jetzt arbeitet die 19-jährige Filmemacherin Hannah Lehmann aus Sydney mit extrem kurzen Instagram-Videos.
Lehmanns neue Sci-Fi-Miniserie, Das Da draußenist die erste lineare Fernsehserie für Instagram, die in Australien veröffentlicht wurde. Jeden Tag werden dreizehn Episoden von höchstens 60 Sekunden Länge veröffentlicht, und die gesamte Serie kann in weniger als 20 Minuten abgespielt werden. "Anstatt meine Serie in den sozialen Medien zu bewerben und die Zuschauer auf eine umständliche YouTube-Playlist zu verweisen, was wäre, wenn es die Serie bereits in den sozialen Medien gäbe?", sagt sie. Lehmann hat auch das Drehbuch geschrieben und spielt die Hauptfigur Frances (das ist sie auf dem Bild oben).
Die Handlung wurde von Lehmanns "Tagtraumspaziergängen und kreativer Frustration" inspiriert. Sie ging zu ihrem Arbeitsplatz und stellte sich kleine Szenen vor, die sich schnell zu einer ganzen Geschichte summierten. Das Da draußen handelt von Frances, einer jungen Frau in den 20ern, die in einem Trott feststeckt. "Sie lebt allein, schläft immer wieder mit der gleichen Person und ihre Freundin Nora zweifelt an ihrem Verstand. Nachdem Frances eines Nachts betrunken auf ein Grab gefallen ist, bekommt sie Besuch von Thomas, der noch etwas zu erledigen hat..."
Die Serie wurde produziert von Inhalt für Heranwachsendeein jugendorientiertes Unternehmen, das aufstrebende Kreative fördert, die ihre Talente für Unterhaltungsinhalte einsetzen wollen. Ramaa MosleyDie Gründerin und Kreativdirektorin von Adolescent Content experimentiert nicht nur gerne mit neuen Plattformen, sondern sieht dies auch als Teil der Mission ihres Unternehmens. In ihrem 2014 TEDx Hollywood VortragSie wies auf den Fehler hin, dass 30- oder 40-Jährige Inhalte für ein Publikum erstellen, das halb so alt ist wie sie. Sie hielt es für sinnvoller, Millennials direkt eine Kamera in die Hand zu geben und sie dazu zu bringen, Inhalte für die Zielgruppe zu erstellen, die sie am besten kennen. Es macht Sinn, dass ein Filmemacher, der im Zeitalter der sozialen Medien aufgewachsen ist, am besten weiß, wie man eine Serie speziell für Instagram kuratiert. Für Mosley ist "jünger" nicht unbedingt gleichbedeutend mit naiv, sondern steht vielmehr für Freigeist und grenzenlose Visionen.
Wir haben Lehmann und Mosley angerufen, um mehr darüber zu erfahren, wie man Instagram nutzt, um eine Fernsehserie zu starten, und welche Herausforderungen die Produktion von 60-Sekunden-Clips mit sich bringt. Außerdem kannst du dir die ersten drei Folgen unten ansehen.
Format: Glaubst du, dass "die Instagram-Serie" der Beginn eines neuen Trends im Filmemachen sein wird?
Ramaa Mosley: Ich schon! Adolescent Content hat noch viele weitere Sendungen herausgebracht und ich bin begeistert von der Kreativität, die wir bei 60-Sekunden-Episoden sehen.
Hannah Lehmann: Menschen sollten nicht durch fehlende finanzielle Mittel, fehlende Follower oder einen fehlenden Vertriebsdeal eingeschränkt werden. Der DIY-Ansatz ist so ermutigend und jeder verdient es, seine Geschichte zu erzählen. Ich war schockiert, dass sich diese Art des Filmemachens noch nicht wirklich durchgesetzt hat, aber ich bin stolz darauf, dass ich dazu beitragen konnte, den Weg zu ebnen und den Menschen ein neues Konzept vorzustellen.
Wie war die Arbeit mit dem Regisseur Mohini Herse? War es für euch beide eine Herausforderung, eine Serie zu erstellen, die mit dem 60-Sekunden-Limit für Instagram-Videos vereinbar ist?
HL: Mohini war fantastisch. Ich hatte die Serie bereits geschrieben, als ich sie kennenlernte, und ich holte sie an Bord, weil ich das Gefühl hatte, dass sie meine Vision für das Projekt verstand und wie wichtig es war, sicherzustellen, dass jedes einzelne filmische Element richtig und effizient eingesetzt wurde, um die Geschichte in einem so engen Zeitrahmen zu erzählen. Außerdem ist sie extrem gründlich und verfügt über ein hervorragendes Urteilsvermögen und Weitsicht. Ihre Leidenschaft und Begeisterung für das Projekt reichten aus, um zu wissen, dass wir wirklich gut zusammenarbeiten würden.
Sobald ich die Geschichte und den Plot im Griff hatte, fiel mir das Schreiben angesichts des Zeitlimits recht leicht. Da ich keine Nachsicht mit dem 60-Sekunden-Limit hatte, musste ich die Dialoge so weit wie möglich zurückschrauben und die Szenen aussagekräftiger schreiben. Das war wirklich befreiend.
Als wir in den Schnittraum kamen, war es wirklich schwer zu entscheiden, welche Aufnahmen wir drin lassen und welche wir rausschneiden sollten, weil wir so viele schöne Aufnahmen hatten. Die Zusammenarbeit mit der Cutterin Grace [Vaughan] war wunderbar, denn sie sah alles mit anderen Augen. Einige der Episoden wurden auf den ersten und zweiten Teil verteilt, weil sich herausstellte, dass die Charaktere oder die Geschichte ein wenig "Luft" brauchten, die 60 Sekunden nicht zuließen.
Welche Fähigkeiten oder persönlichen Eigenschaften aus deinem kreativen Hintergrund hast du in dieses Projekt einfließen lassen?
HL: In meinem Alltag fühle ich mich von kleinen, scheinbar unbedeutenden Dingen angezogen, die andere oder sogar mich selbst überraschen, und ich interessiere mich dafür, wie Menschen auf diese Dinge reagieren. Ich finde das sehr liebenswert und geheimnisvoll. Ich habe viel darüber nachgedacht, als ich die Serie geschrieben habe. Ich wollte, dass die Charaktere wirklich nahbar sind und diese liebenswerte Qualität haben, obwohl sie etwas erleben, das nicht so nahbar ist. Ich wollte, dass mein Publikum das Gefühl hat, dass es so reagieren würde, wenn es sich in der gleichen Situation befände.
Mein Hintergrund als Grafikdesigner hat das Design und die Beleuchtung der Arbeit. Ich bin wirklich besessen von der Beleuchtung und Farbe und wie es die Stimmung und die inneren Gedanken vermittelt. Meine Grafikdesign-Kenntnisse kamen mir auch bei der Gestaltung des Instagram-Kachelmotivs zugute, das neben den Videos läuft. Es fügt der Geschichte weitere Ebenen hinzu und wirkt wie eine unterschwellige Botschaft an die Zuschauer - woran sie denken sollten, wenn sie die Videos sehen, welche Hinweise sie aus den Kacheln ziehen können.
Ich persönlich bin wirklich fasziniert von Science-Fiction, aber ich hatte noch nie eine Serie gesehen, die sich an junge Frauen in diesem Genre richtet. Ich wollte beides miteinander verbinden und habe überlegt, wie ich es trotzdem realistisch gestalten kann. Wenn mir das tatsächlich passieren würde, wie würde ich reagieren?
Glaubst du, dass diese Plattform eine Schwachstelle für aufstrebende Filmemacher ist? Oder hast du das Gefühl, dass du die Oberhand hast, wenn du soziale Medien nutzt?
HL: Ich habe das Gefühl, dass dies ein Experiment im Filmemachen war, und bei jedem Experiment besteht immer das Risiko, dass es nicht funktioniert. Ich hatte noch nie eine Serie mit einem so kurzen Zeitrahmen gesehen, und das war der Grund, warum ich das gemacht habe. Ich hätte aus meiner Geschichte auch einfach einen Kurzfilm machen können, aber das hätte nicht ganz gepasst.
Das Risiko bei der Freigabe auf Instagram ist, dass es sich nicht um eine typische Plattform für Filmemacher handelt. Die Leute kommen also nicht auf der Suche nach einer Fernsehserie auf die App. Ich hoffe, dass meine Sendung andere junge Filmemacher/innen dazu ermutigt, über den Tellerrand zu schauen, sich selbst und ihrer Vision zu vertrauen und Risiken einzugehen.
RM: Diese Serie auf Instagram zu veröffentlichen, ist eine spannende Entscheidung. Wir haben derzeit drei weitere Instagram-Serien, die in den nächsten zwei Monaten erscheinen werden, nachdem Das Da draußen. Hannahs Vision war es von Anfang an, eine Show für Instagram zu machen, und diese unglaubliche Plattform stand für uns nie in Frage.
Was ist das Ziel von Adolescent Content für jüngere Generationen und wie wird sich das mit dem Wandel der sozialen Medien ändern?
RM: Unser ultimatives Ziel ist es, dass Adolescent ein zentrales Studio für Inhalte wird, die von Jugendlichen für Jugendliche gemacht werden. Wir wollen außergewöhnliche Inhalte mit außergewöhnlichen Talenten produzieren. Wir sind digital vernetzt und auf allen Social-Media-Plattformen präsent. Wir sehen keine Grenzen, sondern Chancen.
The Out There wird jetzt auf Instagram gestreamt unter @TheOutThere.
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