Von verstreuten Studios in der Innenstadt bis hin zu kargen Landschaften auf dem Land - es ist eine bekannte Tatsache, dass deine Umgebung einen direkten Einfluss auf deine Kreativität, deine Bilder und deine Motivation hat. Im Laufe einer Fotografenkarriere wächst die Arbeit jedoch oft über den einfachen Ausdruck des Ortes hinaus und manifestiert ein physisches Bewusstsein, das über den eingefangenen Raum hinausgeht.
In einer Diskussion mit fünf Fotografen aus verschiedenen städtischen und ländlichen Umgebungen haben wir untersucht, welche Umgebungen die größte Faszination auslösen und wie sich die Verwurzelung in bestimmten Klimazonen in der Tendenz niederschlägt, geschäftige Bewegung und Farbe oder rätselhafte, minimale Stille einzufangen. Ist ein Wechsel der Umgebung ein notwendiger Faktor für die künstlerische Entwicklung eines Fotografen?
Molly Strohl, Fotografin
Ich bin erst kürzlich quer durchs Land gezogen und habe meine Umgebung komplett verändert. Im Süden hatte ich das Gefühl, dass ich nach einem Ort suchen musste, der mich inspirierte, während ich hier oben im Nordwesten das Gefühl habe, dass ich praktisch in wunderschönen Orten zum Fotografieren ertrinke. Ich würde sagen, dass ich mich generell mehr zu urbanen Bildern hingezogen fühle. Es braucht ein scharfes Auge, um ein Betongebäude oder ein einfaches Haus interessant und "neu" aussehen zu lassen. Urbane Umgebungen schaffen einen ganz anderen Dialog, und es macht mir immer wieder Spaß, das für mich herauszufinden - viel mehr als ein hübsches Foto von ein paar Bergen. Wenn ich die Landschaft fotografiere, versuche ich, kleine Schnipsel zu finden, die nicht so offensichtlich sind: "Hey, schau mal, ein paar Bäume." Die Farbe und Beschaffenheit des Bodens oder eine seltsame Anomalie in der Erde - das sind die Dinge, nach denen ich gerne suche.
Bei meinen Porträts und konzeptionellen Bildern versuche ich jedoch, mich mehr auf das Motiv zu konzentrieren. Ich suche mir in der Regel keine Orte aus, die von dem, was ich vermitteln will, ablenken könnten. Wenn ich an einem Ort auftauche, von dem ich dachte, dass er "das Richtige" ist, und sich dann herausstellt, dass mich das Ganze nicht inspiriert, mache ich kein einziges Foto. Ich muss dieses Bauchgefühl haben, sonst gehe ich wahrscheinlich nach Hause - das ist wahrscheinlich das Schlimmste, was ich mir antun kann.
Savannah, Georgia über Portland, Oregon
Brendon Burton, Fotograf
Der Ort hat einen großen Einfluss auf meine Arbeit; er ist ein wichtiger Faktor für das Gesamtthema eines Fotos. Ich neige dazu, eine einsame, anonyme Figur in einer unheimlichen Landschaft zu fotografieren, deshalb zieht es mich in ländliche Gegenden wie die Stadt, in der ich aufgewachsen bin. Die Einsamkeit ist ein weiteres häufiges Thema in meiner Arbeit; meine Lieblingsorte sind die, die ich mitten im Nirgendwo finde, wenn ich sie mit meinen Freunden erkunde. Oregon war dafür fantastisch. Die schiere Menge an Orten, die einem zur Verfügung standen, war so gut wie unendlich, aber das hat mich sehr verwöhnt. Inzwischen bin ich nach New York City gezogen und finde es immer schwieriger, Umgebungen zu finden, in denen ich mich wohl fühle.
Ich kann nicht in verlassene Gebäude gehen, ohne Gefahr zu laufen, verhaftet zu werden oder jemandem zu begegnen, der darin hockt. Ich arbeite daran, herauszufinden, wie ich hier kreativ zurechtkomme, und ich glaube, mein Ventil ist die schiere Menge an Inspiration, die ich von der Kunstszene hier bekomme. Ich gehe jede Woche zu Galerieeröffnungen und besuche in meiner Freizeit Museen. Es ist eine neue Welt, diese Ressourcen zur Verfügung zu haben.
Seit Kurzem fahre ich mit einem Mietwagen ins Landesinnere und habe festgestellt, dass das sehr hilfreich ist; mein kreativer Prozess blüht auf, wenn ich unterwegs bin. Ein ständiger Wechsel der Umgebung ist für mich entscheidend, um einen Arbeitsablauf aufrechtzuerhalten, mit dem ich zufrieden bin.
New York City über Myrtle Creek, Oregon
Ekin Kucuk, Fotografin
Ich stehe definitiv mehr auf Stadtfotografie. Das Leben in einer überfüllten und kontrastreichen Stadt bietet mir eine große Vielfalt an menschlichen Zuständen und eine Menge Inspiration. Ich versuche auch, an Orte mit diesem Gefühl zu reisen, Orte voller Leben.
Ich fotografiere gerne unterwegs oder abseits meiner gewohnten Umgebung, weil ich gemerkt habe, dass ich dann viel mehr Motivation und Inspiration finde. Ich mag die Herausforderung, zu suchen und zu lernen und zu versuchen, die Faszination einer Stadt einzufangen, sowohl durch die Menschen als auch durch den Ort selbst.
Istanbul über Adana, Türkei
Joseph Visser, Fotograf
Ich habe immer geglaubt, dass gute Fotografie zu 90 Prozent situationsabhängig ist: Wenn ich mich in Umgebungen begebe, die mich inspirieren, gelingen mir die besten Bilder. Das ist meistens der Fall, wenn ich allein in der Natur und weit weg von der Stadt bin. In letzter Zeit habe ich jedoch gelernt, dass manchmal auch das Gegenteil der Fall ist.
Vor ein paar Wochen wurde ich beauftragt, etwas in Chicago, Illinois, zu fotografieren. Durch die belebten Straßen zu laufen, war ein kleiner Kulturschock, denn ich kam gerade von ein paar perfekten Tagen, an denen ich vor Sonnenaufgang aufgestanden war, um die Tierwelt des Riding Mountain National Park in Manitoba zu fotografieren. Was mich am meisten beeindruckte, war die Menge an unnatürlichen und konstruierten Texturen, Farben, Schatten und Licht in der Stadt. Anstatt mich von dieser Veränderung abschrecken zu lassen, versuchte ich, sie anzunehmen. Ich lief umher und fotografierte alles, was einen Kontrast zu der wilden Natur darstellte, die mich in meiner Heimatprovinz umgab.
Ein Hund, der an seiner orangefarbenen Leine zieht, ein frisch gefällter Baumstumpf, der von einem dekorativen Metallgitter umgeben ist, oder eine rosa Federtasche, die am Zaun einer Baustelle aufgehängt ist. Diese scheinbar alltäglichen Elemente, die meinen normalen fotografischen Neigungen am meisten fremd waren, wurden zu meinem Fokus.
Wenn ich die Natur, die ich so sehr liebe, nicht einfangen kann, werde ich wohl versuchen, das Gegenteil davon einzufangen. Die meisten der Fotos aus Chicago werden es nicht in mein Portfolio schaffen, aber es war eine interessante Übung. Ich wurde wieder einmal daran erinnert, dass es oft das Beste ist, außerhalb dessen zu fotografieren, was mir vertraut ist, um mich weiterzuentwickeln.
Winnipeg, Manitoba, Kanada
Alice Lemarin, Fotografin
Ich arbeite hauptsächlich mit natürlichem Licht, deshalb ist die fotografische Umgebung für mich das Wichtigste. Wenn ich ein Model oder ein Objekt fotografiere, ist auch der Hintergrund ein wichtiges Element, denn er bringt das Hauptmotiv zur Geltung.
Ich arbeite sowohl in städtischen als auch in ländlichen Umgebungen, aber ich glaube, ich neige eher zu natürlichen und pflanzlichen Umgebungen, die meiner Fantasie mehr entsprechen. Ich mag auch städtische Umgebungen, aber die Architektur und der Rahmen müssen aus dem Gewöhnlichen herausragen - ich mag es nicht, wenn ein Stadtteil, ein Denkmal oder ein Stadtklischee erkennbar ist.
Du musst akzeptieren, dass dir die Inspiration ausgeht, um neue Ideen einfließen zu lassen. Manchmal probiert ein Fotograf ohne Ideen, der sich unsicher fühlt, mehr Dinge aus und verlässt seine Komfortzone, um seine beste Arbeit zu machen. Ich bin am Set ziemlich reaktionsschnell, und Veränderungen im Setting können mir den nötigen Schub geben.
Paris, Frankreich
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