Prince ist eine Legende, und es ist schwer, jemanden zu finden, der das bestreitet. Seinen internationalen Durchbruch feierte er 1982 mit dem Album 1999 und die Single "Little Red Corvette".
Zu seinen Erfolgen zählen 7 Grammy Awards, ein Academy Award für den besten Originalsong ("Purple Rain", 1985) und ein Platz in der Rock'n'Roll Hall of Fame.
Aber jeder echte Fan weiß, dass man sich an ihn als einen Künstler erinnern wird, der die Welt mit einem einzigartigen Stil geprägt hat. Bei Prince gab es nichts von der Stange. Sein Einfallsreichtum und seine Innovation werden immer eine Inspiration für kreative Menschen sein, die in den Bereichen Mode, Film, Fotografie, Kunst und Musik arbeiten.
Wir sind alle Alben von Prince durchgegangen, um seinen kreativen Geist hervorzuheben und ein kreatives Leben zu feiern.
Für dich (1978)
Das erste Album von Prince Für dich wurde 1978 von Warner veröffentlicht und blieb bei #163 auf Billboard's Pop Chart. Später sagte Prince, dass Für dich spiegelte ihn als Person nicht wider. Es war zu mechanisch und wurde nach zu vielen Sitzungen mit sehr wenig Schlaf aufgenommen.
Er sagte über das Album: "Ich hatte nicht wirklich Lust, achtzig Prozent des Albums aufzunehmen."
Ein Art Director, Jeff Farmakes von The Ad Company, wurde für das Cover angeheuert, aber Prince war nicht bereit, die kreative Kontrolle abzugeben. Er wollte, dass der Fotograf Joe Giannetti nur seinen Kopf in einer Dunkelkammer mit Kerzenlicht hinter seinen Haaren fotografiert.
Er wurde wahrscheinlich von dem vorherrschenden Disco-Stil beeinflusst, der das Radio beherrschte. Denk an die Bee Gees und alles aus der Saturday Night Fever Soundtrack.
Prinz (1979)
Es ist kein Zufall, dass Prince für sein nächstes Album von der Dunkelheit in den strahlend blauen Himmel wechselt. Prinz wurde nur wenige Wochen nach der Anfrage von Warner nach einem Nachfolger für Für dich.
Die Klarheit seiner musikalischen Vision für das selbstbetitelte Album führte zu dessen größerem kommerziellen Erfolg. Der Fotograf Jürgen Reisch hat eines der eindrucksvollsten und ehrlichsten Bilder von Prince eingefangen, die je gemacht wurden.
Dirty Mind (1980)
In der 1981 Rolling Stone Rezension von Prince' drittem Album schrieb Ken Tucker: "Prince' erste beiden Sammlungen (Für dich, Prinz) hat ihn als rehäugigen Romantiker etabliert... Nichts hätte uns also auf die befreiende Ungezwungenheit vorbereiten können. Dirty Mind.”
Weiter beschreibt er das gut gekleidete und doch skandalöse Outfit von Prince auf dem Cover. Wer sonst könnte einen Nieten-Trenchcoat mit einem Kopftuch und einem schwarzen Bikini-Slip kombinieren?
Der Fotograf Allen Beaulieu balanciert gekonnt den negativen Raum von Princes Torso mit einem geschäftigen, geometrischen Hintergrund aus. Es ist, als wollte er sagen: "Mach dir keine Sorgen, lass deine Augen einfach dorthin gehen, wohin sie gehen wollen.
Kontroverse (1981)
Dieses Albumcover war die zweite Zusammenarbeit zwischen Prince und Allen Beaulieu. Mit 28 Jahren wurde Beaulieu als persönlicher Fotograf von Prince eingestellt und sie bevorzugten eine Ästhetik, die über sexy hinausging und an den Rand der Soft-Core-Pornografie ging.
Kontroverseist jedoch eher zerebral als fleischlich. Die Schlagzeilen sind auf eine andere Art explizit. Es gab keine großen Geheimnisse, was Prince mit diesem Album beabsichtigte. Es war eine politische Auseinandersetzung mit aktuellen Themen wie Abscam, einer FBI-Aktion aus den frühen 80er Jahren, die untersucht wurde.
1999 (1982)
Dieses Album war Prince' Durchbruch auf Billboard's Top Ten. Mit diesem illustrativen Cover im psychedelischen Stil der 80er Jahre markiert es auch eine deutliche Wende zum Art-Pop. Der Künstler ist unbekannt, aber viele vermuten, dass es Prince selbst ist, der das Cover für das Album gezeichnet hat. 1999.
Die Zeichnung enthält ein paar versteckte Botschaften: Sie erinnert an das Albumcover von Kontroverse mit Augen, einem "Rude Boy"-Anstecker, Jackennieten und einem Lächeln in den Zeichen von "1999". Seine Begleitband "The Revolution" ist rückwärts in die "1" geschrieben.
Lila Regen (1984)
Mit Lila Regen erreichen wir ganz Prince. Sein kultiger lila Anzug, sein hochgeschlossenes Hemd und sein frisiertes Haar heben sich vom Straßennebel ab. Warum ist da so viel Nebel? Warum gibt es eine geblümte Umrandung? Das wissen nur Art Director Laura LiPuma und die Fotografen Ed Thrasher und Stuart Douglas Watson.
Es ist klar, dass die Botschaft hier lautet: "Ich werde tun, was ich will. Und du wirst es lieben." Prince nutzt sein visuelles künstlerisches Gespür, um sein Publikum auf das vorzubereiten, was sie mit ihren Ohren erleben werden.
Ed Thrasher, der 2006 verstorben ist, war auch für die Cover von Jimi Hendrix' Werken verantwortlich. Hast du schon Erfahrung?, Joni Mitchell's Lied für eine Möwe und die Grateful Dead's Hymne der Sonne neben vielen, vielen anderen.
In einem Tag um die Welt (1985)
Die psychedelische Illustration für In einem Tag um die WeltDas Albumcover der Beatles hat viele Leute zu der Annahme verleitet, dass er von den Beatles beeinflusst wurde. Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967).
Stattdessen sagte Prince, dass er die Zeichnung bei dem Illustrator Doug Henders in Auftrag gegeben hat, weil er dachte, dass die Leute genug von Selbstporträts haben.
Er hatte nichts gegen den Begriff "psychedelisch" und sagte, dass die späten 60er bis frühen 70er Jahre "die einzige Zeit in der jüngeren Geschichte waren, die Songs und Farben lieferte. Bei Led Zeppelin zum Beispiel hat man bei jedem Song ein anderes Gefühl."
Parade (1986)
Parade ist der Soundtrack für den Spielfilm von Prince mit dem Titel Under the Cherry Moon. Der Fotograf Jeff Katz hat das Gesicht von Prince auf dem Albumcover mit hartem Beillicht wiedergegeben.
Es ist außerdem das dritte Album seiner Zusammenarbeit mit der Art-Direktorin Laura LiPuma - eine Beziehung, die nach dem 1987 erschienenen Album Sign'O'The Times.
Sign 'O' The Times (1987)
Dieses Albumcover ist bedeutsam, denn es zeigt Prince' Sinn für Humor und Selbstbewusstsein. Es ist eine Collage aus den Trümmern einer Musikkarriere und macht sich über die Vorstellung lustig, dass ein Künstler nicht ewig relevant bleiben kann.
Das war 1987 und wir wissen, dass Prince seine Karriere zu diesem Zeitpunkt keineswegs aufgegeben hat, auch wenn es Anzeichen für einen Konflikt mit Warner gab. Stattdessen innovierte Prince und erfand sich neu und setzte seine Arbeit auf jede erdenkliche Weise fort.
Lovesexy (1988)
Bring die Blumen von Purple Rain, dieses Albumcover des Fotografen Jean Baptiste Mondino ist eine schwüle Collage. Es imitiert Botticellis Die Geburt der Venus was so viel Aufsehen erregte, dass einige Musikläden das Album nicht mehr verkaufen durften. Je nach Laden kannst du Folgendes finden Lovesexy in einer undurchsichtigen schwarzen Plastiktüte mit seinen nackten Schenkeln außer Sichtweite.
Graffiti-Brücke (1990)
Prince' Liebe zur Collage setzt sich auf dem Albumcover von Graffiti-Brücke. Es war eine Teamleistung von Art Director Tom Recchion, Fotograf Bob McNamara und Illustrator Steve Parke. Der Mix-and-Match-Stil war surrealistisch inspiriert, mit weiteren Anklängen an Kontroverse.
Einige der Songs auf diesem Album (das als Soundtrack für seinen zweiten und letzten Spielfilm diente) waren ursprünglich für Kontroverse.
Diamanten und Perlen (1991)
Wirf einen Blick auf den Hip-Hop-Stil der 90er Jahre, der in Princes Ästhetik für dieses Album auftaucht. Der Fotograf Joel Larson entschied sich für ein stimmungsvolles Bild in Blautönen, behielt aber Princes charakteristischen stechenden Blick bei.
Liebessymbol Album (1992)
Der größte Kraftakt ist es, dein Album mit einem unaussprechlichen Symbol zu benennen. Gemeinhin genannt Liebessymbol, diese futuristische Hieroglyphe wurde 1993 zu Prince' Namen. Erst im Jahr 2000 nannte er sich wieder "Prince".
Das Beste an diesem Album? Es enthält Zwischensketche, die von Kirstie Alley erzählt werden.
Komm (1994)
Hier werden die Dinge zwischen Prince und seinem Plattenlabel Warner wirklich unübersichtlich. Dieses Gothic-Albumcover spielt auf Princes "Tod" an und seine Absicht war, dass Das Gold-Erlebnis die Wiedergeburt seines künstlerischen Ichs im Liebessymbol zu sein.
Der Fotograf Terry Gydesen schafft eine furchteinflößende Figur, indem er Prince von unten, vor einem großen Eisentor, fotografiert. Das ist eine Version von Prince, mit der man sich nicht anlegen sollte. Hier gibt es nicht viele Liebessymbole.
Das Schwarze Album (1994)
Dieses Albumcover war komplett schwarz. Die Version, die du oben siehst, wurde für die Werbeveröffentlichung mit Aufklebern abgeändert. Es ist die nihilistischste Version von Prince - ohne Titel oder gar Credits auf dem Cover.
Vor Das Schwarze Album in den Plattenläden veröffentlicht wurde, hatte Prince einen schlimmen Ecstasy-Trip und rief jede Kopie zurück. Er war überzeugt, dass sie böse war.
Vielleicht war das der Grund dafür, dass es trotz der subtilen Entschuldigung von Prince im Musikvideo zu "Alphabet St.", in dem die Worte "Don't buy Das Schwarze Album. Es tut mir leid" läuft vertikal über den Bildschirm.
Das Gold-Erlebnis (1995)
Gibt es etwas, das mehr aus den 90ern stammt als die Schriftarten auf Das Gold-Erlebnis Cover? Dieses Album wurde komplett von Prince produziert und "The Most Beautiful Girl in the World" war auf Platz #3 der Billboard Hot 100.
Chaos und Unordnung (1996)
Wieder im mystischen Stil der Collage arbeitete Prince mit Steve Parke zusammen. Sie erstellten das Bild an einem Nachmittag mit einem Computer und einem Farbkopierer.
Dies war das letzte Album in Prince' Vertrag mit Warner und es ist voll mit B-Seiten-Songs. Mit dem Satz "Ursprünglich nur für den Privatgebrauch gedacht, ist diese Zusammenstellung das letzte Originalmaterial, das für Warner Brothers aufgenommen wurde", fügte er in den Linernotes einen zusätzlichen Stich hinzu. Erinnerst du dich an lineare Notizen?
Emanzipation (1996)
Für Prince ist Gold die Farbe der Freiheit. Emanzipation ist genau das, wonach es klingt: das Ende von Prince' Vertrag mit Warner. Steve Parke war wieder der Art Director für dieses Albumcover, das mit Fotos von Jeff Katz gestaltet wurde.
Kristallkugel (1998)
Die mythische Reise von Prince' Ästhetik geht weiter mit Kristallkugel. Es ist auch eine Erinnerung daran, dass die 90er Jahre eine dunkle Zeit für die Typografie waren. Steve Parke gab den Ton für den Stil von Prince nach Warner vor.
Die Regenbogenkinder (2001)
Er trägt immer noch seinen Teil dazu bei, Illustratoren zu unterstützen, Die Regenbogenkinder wurde von Cbabi Bayoc produziert. Dieses religiöse, jazzige Album (Prince war kürzlich zu den Zeugen Jehovas konvertiert) war ein großer Auftritt für Bayoc.
Der Name "Cbabi Bayoc" ist ein Akronym für "Creative Black Artist Battling Ignorance and Blessed African Youth of Creativity". Noch vor ein paar Jahren konnte man Bayoc bei Six Flags Over St. Louis als Karikaturist antreffen.
Xpectation (2003)
Sieht aus wie ein Bildschirmschoner-Albtraum, Xpectation wurde am Neujahrstag nur online veröffentlicht. Fans konnten es kostenlos herunterladen und alle Songs genießen, die mit dem Buchstaben "x" beginnen, darunter "Xemplify", "Xpand" und "Xosphere".
Musikwissenschaft (2004)
Ein weiteres Prince-Album, ein weiteres einäugiges Starren. Der Fotograf Afshin Shahidi hat diese nachdenkliche Aufnahme von Prince über graue Äste gelegt. Zu dieser Zeit war Shahidi der bevorzugte Fotograf des Künstlers. An Prince' Stilentwicklung kann man erkennen, wie verschiedene Kollaborateure auftauchen, eine Zeit lang bleiben und dann wieder verschwinden.
3121 (2006)
Spiritualität ist ein ständiges Thema für Prince' Albumcover und seine Arbeit. Die Bedeutung hinter 3121 wurde nie ausdrücklich klargestellt, aber es wird vermutet, dass es sich auf Psalm 31:21 bezieht: "Gelobt sei der Herr, denn er hat mir die Wunder seiner Liebe gezeigt, als ich in einer belagerten Stadt war."
Bei den BET Awards 2006 performte er einen Track aus 3121sagte Prince: "Wo ist die richtige Party? Schüttelt eure Tamburine! BET lese Psalmen; dort ist es."
Er wurde auch inspiriert von Charlie und die Schokoladenfabrik zur Zeit dieses Albums und versteckte lila Tickets in Kopien. Die Empfänger würden für einen privaten Auftritt zu ihm nach Hause geflogen werden.
Lotusblüte3r (2009)
Damit beginnt eine Serie von Alben, die Buchstaben durch Zahlen ersetzen. Die Technologie hat Prince hart getroffen, und er hat zurückgeschlagen. Lotusblüte3r wurde exklusiv bei Target verkauft, was die ganze Sache irgendwie besser macht.
MPLSound (2009)
Rauschende Wellen auf einem elektrischen Keyboard, Discokugel-Quallen, Lautsprecher in den Wolken, ein Schwan mit einem Aux-Kopf. Es ist kein Designer angegeben, also können wir sicher sein, dass wir uns tief in Princes Fantasie befinden.
20Zehn (2010)
Zum ersten Mal sehen wir den Einfluss von Anime auf die Ästhetik von Prince. Sie wurde von Debbie McGuan entworfen, die damals auch seine Kleidung entwarf. Prince zollt dem Kreativteam um ihn herum Respekt, indem er in der Ecke eine schwarz-weiße Hand skizziert, die sein Konterfei malt. Sehr meta, Prince.
PlektrumElektrum (2014)
Diese Weiterentwicklung von Princes Liebe zur Collage wurde von dem Künstler Jesse Draxler und dem Fotografen Madison Dube geschaffen. Die beiden, die häufig zusammenarbeiten, haben Prince' Albumcover einen modernen, magazinartigen Touch verliehen. Mehr von Dubes Prince-Fotos findest du auf MadisonPortfolio.
Kunst Offizielles Alter (2014)
Maya Washington ist das kreative Genie hinter Kunst Offizielles AlterDas Albumcover von Prince. Es ist eine weitere Reinkarnation von Prince mit goldener Jacke, Galaxy-Drei-Augen-Brille und einem glatt gephotoshoppten, verschwommenen Gesicht.
Washington erlangte Berühmtheit durch das Projekt "Shameless Maya", das ihre "Online-Selbstfindung" verfolgte, während sie ein Jahr lang jeden Tag schamlos für sich warb. Ihr YouTube-Kanal als 688k Abonnenten, also scheint sie ihr Ziel zu erreichen.
HITnRUN Phase Eins (2015)
Das vorletzte Studioalbum von Prince zeigt eine zurückgeworfene, blubbernde Cartoon-Illustrationsversion des Kunst Offizielles Alter Cover. Allerdings ist das kein offizielles "Cover", denn es wurde ausschließlich online bei Tidal veröffentlicht. Die Kritiken waren gemischt, aber das Werbedesign ist verdammt süß.
HITnRUN Phase Zwei (2015/2016)
Der zweite Teil von Prince' letztem Studioalbum ist bittersüß. Dies ist die letzte Veröffentlichung eines Künstlers, der der Welt so viel Musik geschenkt hat (ernsthaft, so viel, dass wir sogar noch mehr Alben herausschneiden mussten, die Instrumentals oder Soundtracks waren). Wir werden uns an Prince durch seine Vorliebe für königliches Lila, seinen strengen Blick, seine fragwürdige Schriftwahl und seine Vorliebe für Fotocollagen und Illustrationen erinnern. RIP Prince.
Header-Bild von Stuart Hogben.