Triff die Gewinner der Format x Ello Artist Invite

Wir haben Künstler auf Ello gebeten, das Thema Gemeinschaft zu interpretieren. Das sind die besten Beiträge, die wir gefunden haben, von Fotografen, Illustratoren und anderen.

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Vor Kurzem haben wir uns für einen Wettbewerb mit Ello zusammengetan, einer Plattform für Künstlerinnen und Künstler, die ihre Arbeiten teilen. Wir haben die Ello-Community gebeten, ihre besten Bilder zu inspiriert durch die Gemeinschaftund sie kamen mit Hunderten von unglaublichen Beiträgen. Diese fünf Künstlerinnen und Künstler haben sich mit Illustrationen, Fotografien und Collagen hervorgetan, die ihre einzigartige Perspektive auf die Zugehörigkeit zu einer bestimmten Gruppe zum Ausdruck bringen.

Für den Fotografen James Emmerman, der häufig das queere Nachtleben New Yorks fotografiert, ist das Thema Gemeinschaft ein wesentlicher Bestandteil seiner Arbeit. Er beschreibt seine Porträts als einen Prozess der kollaborativen Darstellung, der "Momente zeigt, in denen sich die Grenzen zwischen Fotograf und Modell, zwischen gestellter und ungestellter Schönheit zu etwas mehr auflösen".

Die Arbeiten der Illustratoren Niege Borges und Tim Singleton sind ebenfalls inspiriert von queere GemeinschaftenBeide Künstler nutzen kräftige Farben, um Räume zu zelebrieren, in denen Menschen frei ausdrücken können, wer sie sind. Für die Illustratorin Yi Xiao Chen und den Grafikdesigner Maarten De Naeyer wird die Gemeinschaft durch den Einzelnen erforscht; ihre Arbeiten deuten an, wie die Zugehörigkeit zu einer Gruppe die einzigartige Identität einer Person beeinflussen kann.

Lies weiter, um die Gewinnerbilder zu sehen und mehr über die Künstler zu erfahren. Ello veranstaltet regelmäßig Wettbewerbe, an denen man kostenlos teilnehmen kann, die eine breite Palette von Themen behandeln und bei denen es Preise zu gewinnen gibt, die von Geldzuschüssen bis hin zu Veröffentlichungsmöglichkeiten reichen. Wirf einen Blick auf die aktuellen Künstler-Einladungen um die neuesten Aufrufe zur Teilnahme zu finden.

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Niege Borges

Über den Künstler:

Niege Borges ist eine Illustratorin und Grafikdesignerin in Brooklyn, die ursprünglich aus Brasilien stammt. Ihr Schwerpunkt liegt auf dem Zeichnen von Menschen, der Natur und dem täglichen Leben. Seit sie sich 2013 selbstständig gemacht hat, hat sie mit einer Reihe von Designkunden zusammengearbeitet, darunter Unilever, Ogilvy, Christie's, Visa, Shutterstock und Armani.

Wie steht diese Arbeit für die Gemeinschaft?

"Ich lasse mich von der queeren Community und starken Frauen inspirieren, deshalb geht es in diesen drei Stücken darum. Die ersten beiden sind vom Voguing inspiriert, das ein großartiges Beispiel für eine Gemeinschaft von Menschen ist, die zusammenkommen, um zu feiern, wer sie sind."

Was bedeutet Gemeinschaft für dich?

"Gemeinschaft ist dort, wo wir uns akzeptiert und verstanden fühlen. Sie ist der Ort, an dem wir uns ermächtigt und frei fühlen, wir selbst zu sein.

www.niegeborges.com

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James Emmermann

Über den Künstler:

James Emmerman ist Fotograf und Bildredakteur in Brooklyn, wo er derzeit als stellvertretender Bildredakteur bei Vanity Fair. Er hat mit Publikationen wie Milk, Them, Pitchfork, Vice, Slate, und viele andere.

Wie steht diese Arbeit für die Gemeinschaft?

"Die Grenze zwischen bildender Kunst und Dokumentarfotografie ist nicht wirklich eine Linie. Die beiden überschneiden sich, sie gehen ineinander über und fließen ineinander. Ich habe diese Beziehung zum Thema meiner Fotografie gemacht. Das Ergebnis ist in diesem Fall eine Reihe von Charakterporträts, die ich im letzten Jahr gemacht habe.

"Dies ist eine Auswahl von Bildern aus der Serie, die sowohl posiert als auch offen sind. Jenseits der Unterscheidung zwischen bildender Kunst und Dokumentation hinterfragen sie den Grenzbereich zwischen künstlerischer Darstellung und Selbstdarstellung. Wann schaffen Bilder die Realität und wann schafft die Realität das Bild?

"Ich habe viele meiner Motive beim Fotografieren des queeren Nachtlebens in New York kennengelernt. Nachdem wir einige Zeit zusammen verbracht hatten, arbeiteten wir gemeinsam an dem Look und der Stimmung jedes Shootings. Die Regie kam von beiden Seiten der Kamera. Ein Großteil meiner Arbeit und meines Lebens spielt sich in der queeren und nicht-binären Kultur ab, obwohl keine bestimmte Identität im Mittelpunkt dieser Serie steht."

Was bedeutet Gemeinschaft für dich?

"Ich glaube, dass die Fotografie im Wesentlichen darauf beruht, die Welt außerhalb des eigenen Ichs zu sehen. Es steht also außer Frage, dass die Gemeinschaft ein wesentlicher Bestandteil meiner Arbeit ist und den größten Einfluss auf meine Entwicklung als Künstlerin hat. Das ist mir jetzt besonders bewusst, da ich sehe, dass es bei vielen Kunstwerken um das Rampenlicht und nicht um die Darstellung geht. Ich versuche immer, die Gemeinschaft in den Vordergrund zu stellen, wenn ich fotografiere, indem ich mir Fragen stelle wie: "Wie dient dieses Bild der Person und ihrer (oder unserer) Gemeinschaft?

"Die meisten meiner Motive habe ich beim Fotografieren des queeren Nachtlebens in New York kennengelernt, auf das ich mich seit 2014 konzentriere. Es ist nicht schwer, sich von den wilden Looks und der unverschämten Kreativität der queeren Community in New York inspirieren zu lassen. Im Nachtleben lernte ich so viele talentierte und interessante Menschen kennen, dass ich, nachdem ich meine Praxis ein wenig weiterentwickelt hatte, anfing, sie für formellere Porträtsitzungen ins Studio einzuladen.

"Aber mein Ziel bei diesen Porträts ist es nie, meine Motive 'einzufangen'. Die Bilder sind nicht endgültig. Sie spiegeln vielmehr Momente der gemeinsamen Darstellung wider - Momente, in denen sich die Grenzen zwischen Fotograf und Modell auflösen und zu mehr werden. Und ich denke, dass ich in diesem Austausch die Gemeinschaft auf die beste Art und Weise definiere, die ich kenne.

www.jamesemmerman.com

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Yi Xiao Chen

Über den Künstler:

Yi Xiao Chen ist ein chinesisch-australischer Illustrator, bildender Künstler und Arzt, der zurzeit in Perth, Westaustralien, lebt.

Wie steht diese Arbeit für die Gemeinschaft?

"Meine Arbeit besteht hauptsächlich aus Porträts und der Stil, den ich entwickelt habe, lässt sich am besten als reduzierte oder halbabstrakte Porträts beschreiben. Ich versuche, meinem Motiv so viel Individualität und Persönlichkeit zu verleihen, wie es mir möglich ist, indem ich grundlegende Formen und Gestalten verwende. Ich lasse mich eher von Details als von bestimmten Personen inspirieren. Dazu gehören bestimmte Gesten, die Art, wie das Licht auf die Haut fällt, Farbkombinationen und die Art, wie ein Körper mit seiner Umgebung interagiert. Für mich sind die Figuren in meinen Zeichnungen wie Charaktere in einem fremden Film oder Fremde, denen man kurz an einem exotischen Ort begegnet; eher Eindrücke oder Erinnerungen als echte Menschen."

Was bedeutet Gemeinschaft für dich?

"Für mich bedeutet Gemeinschaft, das Recht anderer auf Glück und Sicherheit zu respektieren und zu ermöglichen, unabhängig von ihrer Nationalität, Kultur oder geografischen Lage."

www.jyxchen.com

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Skrew Studio

Über den Künstler:

Skrew Studio ist ein Studio für visuelle Künste mit Sitz in Leuven, Belgien, das von dem Grafiker Maarten De Naeyer gegründet wurde. Skrew Studio entwirft nicht nur Plakate, Albumcover und andere Branding-Arbeiten, sondern ist auch auf kühne, geometrische und abstrakte Designs spezialisiert.

Wie steht diese Arbeit für die Gemeinschaft?

"Eine Serie über die zerbrochene Oberfläche der verborgenen Einsamkeit. Das Fehlen eines Gemeinschaftsgefühls im Alltag."

Was bedeutet Gemeinschaft für dich?

"Ein sehr schönes Zitat, das ich kürzlich gelesen habe, passt perfekt zu diesem Thema und spricht mich an: 'Viele Menschen können gut über das reden, was sie tun, aber in Wirklichkeit tun sie wenig. Andere tun viel, reden aber nicht darüber; sie sind es, die eine Gemeinschaft lebendig machen.' Das ist ein Zitat von Jean Vanier."

www.skrewstudio.com

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Tim Singleton

Über den Künstler:

Tim Singleton ist Grafikdesigner und Illustrator und lebt und arbeitet in Toronto. Er hat intern mit nationalen gemeinnützigen Organisationen, Agenturen und einer Vielzahl kleinerer Unternehmen und Start-ups zusammengearbeitet.

Wie steht diese Arbeit für die Gemeinschaft?

"Gemeinschaft ist ein Ort, an dem man sich sicher und geborgen fühlen kann und ermutigt wird, man selbst zu sein. Sie ermöglicht es ihnen, zu wachsen, zu gedeihen und nach Glück zu streben, egal wie dieses Glück aussieht.

Was bedeutet Gemeinschaft für dich?

"Gemeinschaft ist nicht notwendigerweise ein Ort oder ein Raum, sondern ein Gefühl, das es ermöglicht, sich zu verbinden und miteinander in Kontakt zu treten."

www.timsingleton.rocks

Mitwirkende

  • Ikone schwarz

    Wir bei Format sind eine leidenschaftliche Gruppe von Menschen an der Schnittstelle zwischen Technologie und Kreativität, die ein Ziel verbindet: Fotografen zum Erfolg zu verhelfen. Unser Team hat es sich zur Aufgabe gemacht, Fotografen und kreativen Künstlern die Werkzeuge und Ressourcen zur Verfügung zu stellen, die sie brauchen, um ihre Arbeit zu teilen und ihr Geschäft auszubauen.

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